Bienvenidos a Startup Insights Stories de INDIC, un podcast donde hablamos de startups, negocio y tecnología.
Bienvenidos una semana más al podcast de INDIC, yo soy Bernat Farrero y hoy estoy con Esteban Lombarte.
¿Qué tal Esteban?
Buenas tardes.
Esteban es el fundador de Acoustic, ahora nos contarás un poco qué es Acoustic.
Hace poco ha levantado una ronda, ¿no?
Sí, es correcto.
Y está creciendo su proyecto. Cuéntanos un poco, ¿qué haces? ¿Qué hace Acoustic?
Pues básicamente Acoustic es una plataforma para que los músicos emergentes puedan impulsar su carrera musical.
Que esto pues traducido significa que es una herramienta o una app que permite a los músicos conseguir conciertos,
subir su música Spotify, Apple, Google, etc. Les ofrecemos una gestoría para cada vez que tienen que facturar un concierto
y incluso tienen promociones para entrevistas en radios, etc.
Y el artista pues paga 99 euros al año para tener acceso a todas estas ofertas,
como si fuera un portado de empleo, ¿no? Todas estas ofertas de conciertos, entrevistas en radios, etc.
Y las otras herramientas que complementan, ¿no? Cómo es la distribución digital o la gestoría.
Y en el otro lado, porque al final no, pues hay dos lados en la balanza,
Acoustic para programadores de música, como son hoteles, restaurantes, bares, centros comerciales, etc.
Es un marketplace que les permite tener música en directo, llave en mano.
¿Qué significa llave en mano?
Pues básicamente significa que hacemos toda la operativa.
O pondré con un ejemplo, nosotros llevamos a programación de Ohio Rock Cafe, de Plaza Catabuña,
y les llevamos unos 12 conciertos a un mes. Ellos nos dicen,
Mira, tenemos este presupuesto para hacer música y caben máximo en este espacio tríos,
que no pueden llevar batería, y queremos versiones de rock en inglés.
Esto traducimos en ofertas, y hacemos la selección artística, ver qué artistas están disponibles, contactarlos,
y luego hacemos también todas las autas y bajas en la seguridad social de los artistas,
las fichas técnicas de producción, entendemos qué equipo tienes, rock.
Rock nos dice, pues mira, tengo estos autavoces, esta mesa de tantos canales, etc.
Y con toda este info le permitimos que al final tengan música en directo y se pueda dedicar a su actividad principal,
que es la restauración.
Porque antes de vosotros, ¿cómo funcionaba el rock cafe?
Muy sencillo, pues los músicos iban allí y él gestionaba con cada artista toda la operativa.
Imagínate que una banda quería tocar en el rock cafe, pues llamaban a la puerta del rock y decían,
quiero tocar la persona de rock de ventos, miraba su agenda y decía,
vale, pues para dentro de dos meses tengo un espacio, vale, perfecto.
Pero claro, eso da muchísimos problemas operativos.
Primero, que tienes que hacer los pagos con todos los artistas.
Y si son pues 10 artistas a un mes, pues son 10 grupos a los que tienes que pagar.
Luego, que tienes que hacer la gestión técnica con cada uno de los grupos.
Todos los grupos preguntando, oye, cuántos micros tienes, cuántos canales tiene tu mesa, etc.
Y si todo esto más o menos lo has podido ir haciendo bien, luego tienes que resolver que el día del evento
alguien esté en contacto con el artista y sea la persona adecuada.
Quizás hecho a gestión con el event manager, pero a persona de contacto que tenían que pasarte era técnico de sonido.
O tú llegas allí y solo hay un camarero de ovar y dices, oye, dónde tengo que enchufarme,
yo no sé, yo sirvo las copas, ¿no?
Pero eso lo resolvís vosotros, ¿dónde tiene que enchufarse?
Claro, nosotros lo que hacemos es asegurarnos de que el artista sepa todo.
Imagínate que Jarrocafe solo tuviera un micro, pues le diríamos al artista,
oye, como he visto que sois dosos que cantáis, traete el otro micro.
Hay un micro en la sala, pero el otro no está, traete o tú.
Y si el artista cuando llega, llega ahí y que ve, un micro y dice,
ah, vale, pues aquí tengo mi otro micro.
Y se evita esa casuística, ¿no?
Que si tú llegas y me preguntas a la persona de staff, ellos no saben.
No tienen por qué saberlo, ¿no?
Camarero que está atendiendo a sala en ese día o un metro, etcétera.
Y hacemos toda esa casuística y si es necesario alquilar equipo de sonido, etcétera,
pues también tenemos acuerdo con empresas de sonido para facilitarlo, etcétera.
Eso es una especie de all-in-one, o sea, todo lo necesario para organizar conciertos
en restaurantes, hoteles, no en conciertos del Palabsa en Jordi.
Claro, no llevamos a programación de Oprima Era Sound, ni de La Polo, ni de Raz Mataz,
porque al final esa gente...
Ni Shakira, ni Rosalía.
Exacto, todavía, ¿no?
Todavía.
Básicamente, al final ayudamos a que toda esa gente que pueda hacer música
y que le gustaría hacer música, pero no es su actividad principal,
tenga un operador en quien poder delegar toda esa programación y casuística.
Oye, no es muy manual todo esto.
Algunas de las cosas que has dicho son extremamente manuales.
No.
Como dar de alta gente en la Segura Social.
No.
Por conocimiento de Caucino es bastante manual.
No es tan manual como puede parecer a priori.
Por ejemplo, tema de las autas, nosotros trabajamos con una gestoria online especializada en música,
en la que ahora estamos terminando la integración tecnológica.
Y básicamente, la artista, desde la aplicación, rellena sus datos
y automáticamente se tramita esa alta y baja en la Segura Social cada vez que haya un concierto.
Se hace ese contrato por un día.
La parte técnica que puede parecer muy manual, no es que enviemos siempre técnicos de sonidos a todos los conciertos.
Sabemos qué materiales tienen los músicos y qué materiales tienen los locales y nos aseguramos de un match.
La parte de Outbooking, que era la parte más manual,
que era básicamente llamar a los artistas para negociar con ellos y los managers o cachés,
ahí hemos pasado a modo un portado de empleo.
Los músicos ven ofertas y ellos se inscriben y pasan como si fuera un proceso de selección,
pues de enviarnos un currículum, nos envían su vídeo.
En vez de ver el salario anual, ven el caché de la actuación.
En vez de ver tres meses, ven un día y una hora.
¿Qué dice el caché?
El caché es lo que cobra un artista por una actuación.
O sea, se llama caché.
¿Y cómo se fija esto?
Básicamente, nosotros lo hacemos en función de un presupuesto de partner.
Pues él dice, mira, tengo este presupuesto para música y nosotros, a partir de ahí, le creamos el mix.
Con este presupuesto, y si quieres un estilo de música súper bueno,
no deberías tener bandas, deberías tener solo solistas.
O con este presupuesto, yo te haría un mix de cuatro solistas, cuatro duetos y dos trios.
Pero esta conversación, ¿cómo se produce? ¿Esta conversación es con el account manager?
Eucommercial habla con el cliente para ver qué puede necesitar.
¿El cliente es del músico?
Ambos.
Ambos, ¿no?
Ambos, exacto.
He principado para nosotros ese artista.
Ese es el principal cliente.
Porque ese lado es caso de este marketplace.
No, lo que cuesta más de conseguir son los conciertos,
pero al final el que genera el revenido a la compañía es el artista yendo a tocar.
Ya, pero ¿que hay más artistas o sitios donde hacer concierto?
En principio, hay más artistas que sitios.
Hay muchos artistas.
Por este lado no hay problema.
Por eso no hay problema.
Por eso hay que conseguir conciertos.
Sin embargo, consideráis el crítico el artista.
Correcto.
Porque habrá pocos buenos, imagino.
Y muchos malos.
Bueno, básicamente, el modelo de negocio de Acoustic,
aunque el modelo principal de ingresos a día de hoy es una parte de las comisiones
que nos llevamos de los conciertos y la otra cuota de los artistas,
el modelo en sí es captar un artista desde que empieza su carrera musical
que ha habido a tocar covers en su casa o con unos amigos
y va evolucionando en su carrera hasta que pueda llegar a ser la próxima Rosalía.
¿No esto qué significa?
Él entra, paga su cuota, luego algunos de ellos empiezan a hacer unos conciertos,
nos llevamos unas comisiones, algunos facturan por la gestoría,
allí cobramos alguna comisión más,
algunas suben sus temas a Spotify,
de allí empezamos a gestionar temas de derechos,
algunos crecen y pueden tocar en locales que pagan más caché.
No es ese camino, no, un music journey desde que un artista empieza
y va evolucionando poco a poco.
Para entenderlo, que esto a veces es complejo en nuestro negocio,
es muy parecido a nivel de business model a lo que hace Glovo.
Me esperaba otra vez.
Nosotros somos un marketplace de operaciones
que es más sencillo operativamente que el que tiene Food Delivery
y ahora te contaré porque siempre parece que somos un marketplace de operaciones
súper difícil, pero básicamente a final Glovo lo que tiene es gente que quiere comer
o que quiere coger cosas a domicilio, etc.
Luego pues tiene los partners, que son bares, restaurantes, etc.
De los cuales son los que llevan pues tiene los McDonald's, tagliatellas, etc.
Ahí nos vemos bien, hay una persona que consume una hamburguesa
y un McDonald's o un Goiko que la entrega.
La mayoría de ingresos de Glovo vienen de un McDonald's y de un Goiko, es correcto.
No vienen tanto de ofí del usuario, pero claramente el cliente suyo,
ese usuario que permite ese consumo.
En nuestro caso, si hay un bar que paga muy bien, pero luego trata muy mal a los músicos,
aunque pague realmente muy muy bien, no podremos darle servicio.
Es decir, porque al final yo vivo de esos artistas que van a tocar a los bares.
Puedo tener un bar que pague poco caché, pero que trate súper bien a los músicos
y a la cena de tener un súper buen equipo, un parking, etc.
Y ese puede ser un partner mucho mejor que otro, que podría pagar un gran caché,
pero luego a nivel de servicio hacia el artista, es menor.
Y a nosotros como pasa en Glovo, cuando cierra un partner bueno,
esto le permite cerrar a muchísima más demanda.
No cabe entender la equivalencia.
¿Qué les mueve a los artistas? ¿Les mueve más el servicio?
¿Lo dices por eso? Más que el pago.
Es un completo.
Es decir, a un artista puede estar muy contento de una entrevista en una radio
y una entrevista en una radio no tiene una remuneración económica directa
que tocar, por ejemplo, en una boda.
Eso es porque si no está contento con vuestra servicio, porque al final vosotros le traéis la entrevista
y le traéis del restaurante, os acaba abandonando como plataforma.
Correcto.
Entonces, vosotros queréis que os tenga, que esté pegado a vosotros,
que tenga confianza en vosotros.
Claro, al final, cuando he explicado al principio qué es Acustic,
Acustic es para que los artistas puedan impulsar su carrera musical.
Acustic es una plataforma music tech.
Nos dedicamos a la industria de la música.
Si fuéramos simplemente de eventos, pues Acustic tendría músicos, payasos, magos, monoguistas,
proveedores de catering y se llamaría celebrants, ¿no?
Para ponerlo en contexto los modos distintos.
Y al final me dedico a entender las necesidades de un artista
y ir acompañándolo en su desarrollo musical.
Y obviamente, pues por el camino, vamos monetizando.
Y hemos empezado por el pein principal de un artista emergente, que es tocar en directo.
Porque cuando la gente le conoce, es muy fácil que te contraten.
Pero cuando eres un artista que no es conocido,
conseguir conciertos es mucho más difícil.
Por eso hemos empezado por allí.
Esto es lo que ha hecho toda la vida un representante de un músico
o una discográfica más conocida.
Sí, correcto.
Al final, nosotros ofrecemos muchos de los servicios
que ofrecen los grandes sellos discográficos a grandes artistas
de una forma digitalizada a pequeños artistas.
Vamos a la parte tech del music tech, ¿no?
Hasta aquí esto lo han hecho siempre.
¿Dónde está la tecnología?
Vale.
Vamos a ver cómo explicamos, ¿no?
Para que sea sencillo.
Te explicaré en la parte de un concierto que es muy fácil de entender.
¿Cómo se hace la selección artística de un bar?
Pues históricamente, uno espera que venga músicos a su bar
y decide si os deja tocar o no.
Espera que un amigo le diga,
oye, tengo mi primo que toca súper bien y podría tocar en tu bar.
O ahora que ya están más digitales,
pues van mirando por YouTube y Spotify
y a ver si encuentran algún artista que pueda ser interesante.
Nosotros directamente lo que hacemos es entendiendo sus necesidades
y teniendo nuestra base de datos de artistas, buscar o mejor matching.
Oye, por el tipo de bar que tienes, o presupuesto, etcétera,
tenemos todos estos artistas que ya han tocado o no,
que tienen estas métricas de Spotify, Instagram,
y hacen este estilo y estos vídeos,
y son un perfect match para tu bar.
Luego ha estado booking. ¿Cómo se hacía tradicionalmente?
Pues la sala llama a los managers o a los artistas para negociar el caché.
Vamos, pues, primavera Sound y ama al buquer de Rosalía
y le pregunte, oye, Rosalía está disponible para primavera Sound 2021,
para tal día, tal hora,
y dice, a ver, espera, miro la agenda.
Lo siento, no está disponible.
O sí, sí está disponible, vale.
Y el caché que tenéis es tanto.
Uy, no me encaja.
Te lo bajo un 20%.
Y si le digo, oye, no hay una primavera Sound de aquí y no hay un deoporto,
bueno, va, entonces sí.
Pero esto se produció ahora con el Account Manager de Acoustic,
esta misma conversación.
No, es decir, una parte sí,
una parte de o presupuesto,
sí que se produce con el Account Manager,
pero no con el artista.
Con el artista, él ve una oferta y se inscribe a esa oferta
y dice, oye, esto me interesa y estoy disponible.
Con el Account Manager, al final de negociaciones,
tengo este budget para música en directo.
Y el Account Manager, viendo las expectativas,
dice, vale, pues esto pueden ser 5, 7, 8, 3 bolos.
Vale, perfecto, pásame propuestas.
Esto se trasladan la app
y los artistas proactivamente pasan a inscribirse.
Hay una app también.
Claro, claro, el artista tiene una app.
Vale, claro.
Esta es la parte principal.
El artista tiene su app y ve todas las ofertas
y dice, vale, pues esto me interesa, suena en la radio,
veo esta oferta y me inscribo con mi grupo.
Se tiene una app de Discovery,
donde puede ir viendo qué hay,
qué se está organizando, qué ofertas hay
y puede apuntarse a las que quiera.
Luego tienen que seleccionarlo.
Exacto, exacto.
Aquí lo gran cambio es que
hemos pasado a artista de sujeto pasivo a sujeto activo.
Vale, y tiene una agenda, imagino, ¿no?
Tiene el chat, tiene su proceso con las preseyecciones,
donde puede ver todos los procesos en los que está activo.
Luego puede desde aquí emitir sus facturas.
Tiene un chat que tenemos integrado con nuestro Slack interno
para que pueda responder a dudas, etcétera.
Oye, en el bar, al final,
¿cuál es el parking más cercano?
El equipo de soporte dice, mira, pues es este.
Uy, vale, esto es caro, ¿eh?
Bueno, es operaciones.
Operaciones, sí, sí.
Exacto, somos un marketplace de operaciones
puro y duro.
Vale.
Oye, la estructura de comisiones con el restaurante,
¿cómo funciona?
¿Cuánto de cobramos a un restaurante de comisión?
Es variable.
Yo, por ejemplo, ahora aquí en Indic, ¿no?
Queremos montar un concierto.
¿Cuánto?
¿Cómo funciona? ¿Qué hacemos?
Entenderíamos entender tu presupuesto
y luego a cero, ¿no?
Yo no tengo criterio de cuál es el coste, por eso te pregunto.
Vale, no.
Esto es fácil.
Un solista, por ejemplo, suele ir entre 130 y 180 euros
por actuar una hora y media, más o menos.
Una hora, hora y media.
A partir de ahí, pues, si es un dueto, multiplica eso por dos.
¿Así?
Porque no es así.
Y si es una banda por tres, y si es una banda por cuatro,
y se puede ajustar un poco, ¿no?
Pues un dueto, pues, irá entre 250 y 400 euros.
Un trío entre 400 y 600.
¿Eso es lo que paga un restaurante de calle normal?
Bueno, depende.
Hay muchos tipos de restaurantes, hoteles, etcétera, ¿no?
Aquí dieron dentro al caché, ¿no?
Exacto.
La información de ese caché que ellos tienen y ese presupuesto
que tienen para música, pues, luego, se hace una programación,
y la comisión que aplicamos es variable también en función
de otro trabajo que nos puede dar.
No es lo mismo que tú me digas,
mira, Esteba, tengo este presupuesto,
y me da igual quien venga a tocar.
Yo te digo, ¿vale?
Pues, como me opones, tan fácil y operativamente
va a ser súper sencillo, pues, yo bajo mi comisión.
¿Se pronuncia con el account manager o con quién?
Sí, con el account manager.
Pero, normalmente, no es tanto de qué comisión te voy a cobrar,
sino que presupuesto tienes y cuál es tu briefing,
y en función de ello, pues, te hacemos a propuesta
a ver si te encaja.
¿Cuál es el concierto average, mediano?
Un ticket medio.
Perdón, medio.
Depende bastante, o hacemos en dos grupos, ¿no?
En los tickets bajos, el ticket medio
suele estar en unos 300 euros,
y en un ticket más elevado suele estar rondando a 600 euros.
¿Vale?
¿Y típicamente?
O sea, el medio estará entre estos dos, digamos.
Exacto.
Hago esta separación porque no es lo mismo
un evento privado para una marca
que un bar, o una boda
que un restaurante.
Pero por eso te voy separado en dos grandes bloques.
¿Y eso es lo que paga el restaurante?
¿Y qué comisión tenéis de esto, vosotros?
¿Cuál es nuestra comisión media, ¿no?
La comisión va entre el 10 y el 35%,
y en la media de Acoustic,
a día de hoy de la compañía en los conciertos,
están un 25.
¿En un 25? No está mal.
Claro, piensa que aquí, al final,
Acoustic, hay una parte
que esto de un marketplace de operaciones
hacemos muchísimo trabajo, ¿no?
Esto implica que es básicamente
hay una parte que es más agencia
que un manager en sí.
Un manager, su comisión, va entre el 10 y el 15%,
pero simplemente te pone en contacto con el artista.
No estará pendiente de todos los cables, todo, etc.
Nosotros, toda operativa.
Tú te despreocupas y sabes que tal día a tal hora
he llegado al artista y está sonando la música.
¿Y tenéis que calcular el coste medio por concierto?
Coste directo.
Es decir, todos los... la gente que se involucra
en la preparación del concierto,
en la gestión de este concierto.
Vale.
Y es más complejo de...
De calcular, es muy difícil de calcular.
Exacto, nosotros ahora,
para entender la estructura,
hay un equipo de operaciones y ese equipo de operaciones
gestiona X conciertos.
Nosotros, cuando hablamos de tecnología,
o que estamos haciendo ahora en tecnología,
es ver con los incrementos de tecnología
cómo aumentamos esa capacidad de producción
sin tener que aumentar
esa capacidad en plantilla.
Igual que con los pedidos en globo,
pues al principio mucha gente
pedaleando a Manini.
Nosotros, pues cuando empezamos hace tres años
yendo nosotros a los conciertos,
sirviendo a cervezas y casi enchufando los cables,
ahora pues con equipo de operaciones
para ponerlo en contexto.
El año pasado, con cuatro personas en operaciones,
hacíamos entre 10 y 20 conciertos
a Homes, en 2018, perdón.
Y este 2019,
hemos pasado con cuatro o cinco personas
en operaciones a hacer entre 100
y 200 conciertos a Homes.
Y la diferencia es tecnología.
Automatización, claro.
Es pasar de tener que llamar a todos los músicos
para entender si están disponibles,
les encaja el caché, la parte técnica,
a que lo puedan hacer a través de una aplicación.
Lo que decíamos, pasarle al artista
de sujeto pasivo que está en su casa
esperando una llamada a que yo proactivamente
te vaya dando información.
Esto puede ser interesante.
O sea, entiendo que es un nicho
que seguramente es más grande de lo que parece.
Es correcto si la pregunta de un nicho
siempre está allí.
Y que probablemente la tecnología
ofrece posibilidades de automatización
y con lo cual mejora del margen bruto,
que es este número clave
que define un poco el cor
de tus unit economics.
Me sorprende que valores más
del artista que el restaurante.
Al final el artista te da 99€
y según las comisiones que me has dicho
un solo concierto
te da entre 70 y 150€
de facturación
no margen.
Aquí depende, claro, el margen.
Los 99€ del artista son margen.
El concierto probablemente no lo ves.
Sí, pero es como...
es muy de visión.
Pero al final, cuando tú pides
una hamburguesa por globo,
¿tu cliente es McDonough o eres tú que está comiendo?
Bueno, el cliente en ese caso
claramente eres tú el que paga
el que compra la hamburguesa.
¿Pero que paga a Globo es McDonough?
El que paga a Globo es el cliente.
¿Realmente?
Sí, pero la comisión
que se lleva es de McDonough.
Es su proveedor.
Aquí hay una dualidad entre clientes proveedores.
Para mí,
si un músico no quiere ir a tocar,
no va a generar ese ingreso.
Por eso es tan importante
o artista, no porque es el que genera
el incom para la compañía.
Oye, ¿por qué os metéis en ese negocio?
Pues empiezas porque
es su idea y porque te gusta la música,
a mí me gusta mucho la música
y empezamos queriendo
hacer conciertos en casas y jardines.
¿Casas y jardines?
Ok.
Montando como nosotros lo llamamos
como si fuera un Airbnb de la música
en el que tenías músicos por un lado
y os podías contratar para un concierto
en tu casa o jardín.
Y a partir de allí empiezas a entender
cómo funciona la industria
y te das cuenta
de...
Vale, pues en casas y jardines
no nos ganamos muy bien la vida.
Luego pasamos a organizar conciertos secretos
que funcionan muy bien
y hasta darnos cuenta
que realmente donde teníamos
más negocio era con las empresas,
los restaurantes, los hoteles, etc.
¿Qué significa conciertos secretos?
Es un concierto en el que pagas
una entrada y no sabes dónde será
el concierto ni quién vendrá a tocar.
¿Y 24 horas antes?
Puede ser cualquier cosa metal.
Puede ser cualquier cosa.
Tienes dos actuaciones de distintos estilos
pagas 21 euros
y te entran tres consumiciones
y a 24 horas antes
te decimos el sitio.
Imagínate que hiciéramos un secreto
aquí en ITNIC
pues de repente
a 24 horas antes
vendrían aquí un sábado
a 30, 40 personas
que no sabrían que es ITNIC
pues mira, ITNIC es esto
y tendrían las dos actuaciones.
¿Y esto funciona muy bien?
Esto nos funcionó muy bien al inicio
para que los artistas
que estaban en la plataforma
les pudieran salir conciertos de forma recurrente
porque cuando empezamos
con las casas y jardines
el problema que teníamos era de recurrencia
y los secretos
que al final era una actividad sobre todo de marketing
acabó realmente
siendo el primer partner de Acoustic
que éramos nosotros mismos
montándonos conciertos para que hubiera
una recurrencia de conciertos
y tuviera sentido para los artistas estar en Acoustic
porque si estaban en la web
no salía nada, la vinculación
era cero
y cuando fuimos entendiendo
a industria musical
hubo esa grandicotomía hace un año y medio
que teniendo como esta discusión
que es aquí, que es ¿Quién es el cliente?
¿Quién es el cliente?
No es la primera vez que la tienes
No, durante estuvimos
pues un par de noches
discutiendo con el socio
¿Quién es? Hay que decidir a quién
vamos a dar la prioridad
¿Quién se va a dar?
Si yo se ha dado ya al bar restaurante
pues cuando yo me hubiera pedido
los payasos hubiera dicho
vale, perfecto, vamos a por payasos
y luego pues seguramente
los inversores dirían
pero con todos estos payasos
¿Qué hacemos?
Sí, tengo los bares, los restaurantes, etc
y cuando decides
yo soy una empresa de música
entiendes clarísimamente que el cliente
es el músico
hay que ver los dos negocios
el de los restaurantes y el de los músicos
pero en cualquier caso son distintos
y no todo el mundo tiene claro que tiene que elegir
o sea, la única forma de crecer es deligiendo
estoy muy de acuerdo con lo que estás diciendo
Es decir, cuando ahora vemos
empezamos a ofrecer el servicio de distribución digital
que es que el artista pueda subir
sus temas Spotify, Apple, Google, etc
y desde nuestra plataforma se distribuye
a más de 100 tiendas digitales
estoy pensando en
que el artista es nuestro cliente
al final si entiendes
que Acustic es una empresa de la industria musical
que esto seguramente mucha gente
no tendría dudas en decir
obviamente no, es una empresa de la industria musical
o sea, el negocio de Sony, Universal y Warner
son los músicos
no son los bares
no es el Palo San Jordi, son los músicos en si
no, los artistas y sus carreras
y cuando entiendes bien la industria
que esto nos ha llevado tiempo
ahora lo explicamos aquí, parece superobvio
pero hemos estado dándonos de hostias
entendiendo que estaba pasando
luego dices vale
esto va de captar un artista
y ayudarle en su carrera y monetizar
en cada uno de los momentos que va creciendo
encontrar al artista
bueno también ¿no?
porque tradicionalmente el gran problema de las discográficas
ha sido descubrir talento
es una profecía que se autocumple a veces
hay artistas
que las discográficas han conseguido catapultarlos
pero el talento tiene que estar ahí ¿no?
Acustic, a nivel de negocio
es muy parecido a si fuera una incubadora
o una celeradora de artistas
y Sony, Universal y Warner
para nosotros pues son un gran
venture capital
a lo cual aspiramos llegar a un acuerdo
para hacerle otro aspaso de nuestra participada
¿no? como diríais vosotros
que es el artista
y para que todo esto tenga un sentido
necesitas todo
unos partners
es una buena forma
obviamente a los partners también los cobramos
¿no?
le cobre a todo el mundo
bueno porque al final es un negocio ¿no?
no está claro
¿qué es más difícil encontrar talento
o moverlo
y hacerlo crecer?
esto es una pregunta filosófica
que se aplica todo pero me interesa
en el nicho de los músicos
¿cuál es tu opinión?
mira encontrar talento
es muy difícil
pero hay muchísimo
el problema que hay es que
a veces hay poca constancia
o poco sacrificio
es decir hay artistas muy buenos
que se canzan
bueno sí que tienen poco esfuerzo
que no quieren tocar mucho
o no componen mucho
al final es una cuestión también de muchísimo trabajo
y en la industria musical mucho más
porque hay mucha más competencia
entonces hay veces que dices
que es que este artista ¿no?
que canta tan mal etcétera
pues quizá ese artista
que a priori parece que no es un gran vocalista
es un currante de la hostia
y ha hecho
200 o 300 bolos en un año
tocando en todos los sitios
para ir ganando fans
a cada concierto que va
yo me gusta un ejemplo de un artista
que está en la plataforma
que se llama Sesc
y es un artista que toca mucho neómetro
cada semana toca un par de días
en neómetro con la asociación
de músicos de neómetro
¿ahí comisionáis también o no?
no no no ahí no
forma parte de la asociación
y de esos euros
que la gente ahí no comisionamos
y yo cada
cada semana está un par de veces
en neómetro
no lo hace solo por el dinero que se saque
sino para crecer en redes sociales
se está ahí con un cartel que pone
así que me soy Sesc oficial
si vas a la parada de diagonal
lo verás muchos días
pues a base de hacer esto
pues en tres años
este chico ahora está con 28000 seguidores en instagram
eso es currar
eso es la definición de currar
eso es currar
y con nosotros ha hecho muchísimos bolos
y muchos ha dicho mira este bolo
muy guay este otro
no te engañaré por el que hache que pagan
me saco más un día en neómetro
en este bolo sé que hay cien personas
que no me han visto tocar
entonces voy a venir
y a ver si con mi música os convienzo para que me sigan
y gracias a esto pues ahora con otra startup
de aquí de Barcelona con concert
hicieron su primer concierto
vendiendo entradas
en la fábrica estrellada
y vendió 350 entradas
esa base de fans que he ido construyendo
ahora está empezando a monetizar
pues claro eso es currar
entonces cuando hay artistas que dicen
que claro no sé qué dices
es que es chungo
como todo en la vida pero en la música más
hay muchísima competencia
hay que currar es más importante currar
a veces que el talento
innato que tiene uno
yo tenemos artistas en la plataforma
que no son
los mejores pero
tienen cierto carisma
y tocan muchísimo
¿cuántos conciertos hace de media?
volvemos a las medias
pero bueno de media ¿cuántos conciertos
hace un artista de acoustic?
es muy variable
es decir un artista puede que les hagan
tres conciertos al año
o pues por ejemplo
el artista que ahora
desde que lanzamos a suscripción
el año pasado ha hecho más
pues ha hecho unos 20 en unos seis meses
¿cuántos conciertos hacéis?
ahora entre
el año pasado hicimos 1300 conciertos
en un año
1300 al año
para a 400 artistas
suscritos
es decir hemos empezado con la balanza a favor
de la artista
no hay más conciertos
que músicos suscritos
ahora pues estamos ya con esta
parte de Vale tenemos el marketplace
equilibrado de balancearlo
el crecimiento conjuntamente
cuando empezamos
éramos plataforma gratuita
y teníamos muchos artistas registrados
pero no teníamos tantos conciertos
para todos esos artistas registrados
entonces sabían mucho más a cuenta de decir
oye vamos a reducir esa base de artistas
vamos a quedarnos
con aquellos que estén interesados
en pagar, en tocar, los que se otomen
un poquito más en serio
que igual no son los buenos
pero son los motivados también
por ejemplo
te voy a poner al ejemplo
de la plataforma
estos 20 conciertos
se han sacado con la plataforma
casi 4.000 euros
sabes por qué tocan tanto
porque son los que a más ofertas se inscriben
pues esta gente
se ha inscrito a más de 150 ofertas
claro, al final es como
para encontrar trabajo
si te inscribes a muchas cosas
es mucho más fácil
que te salgan más conciertos
¿no puedes configurar autoinscripción
en una serie de criterios?
no
de momento no está esta ficha
lo que si por ejemplo
cuando vemos ofertas que encajan a la gente
les enviamos notificaciones push
oye, he visto que tu perfil es de jazz
han saído estas ofertas de jazz
mira a ver si te interesa para inscribirte
pero si tu eres un artista
que no quieres usar la aplicación
y que quieres estar en tu casa sin hacer nada
pues claro
seguramente no te salgan muchos voz
pero si tu proactivamente me dices
oye me interesa esto, me interesa aquello
es mucho más fácil que te vayan saliendo
más bolos
independientemente de tu calidad
musicao si es muy buena
o no, obviamente si eres
una banda de 20 personas
de heavy metal aunque te inscribas a mucho
es muy difícil
nos faltarán ofertas
¿no tenéis restaurantes para heavy metal?
de 20 personas
no, no, exacto
¿tienes los artistas?
con marketing online
a través de facebook y instagram
la mayoría de gente tiene su perfil
con su banda
entonces hacemos publicidad
con las ofertas etc
para que se apunten a la plataforma
¿tienes calculado el coste por artista?
el coste de adquirir un artista
más o menos
no tendría el cac de un suscriptor
porque
esto va a quedar para siempre
pero un lead
normalmente que es
que un grupo se registre en la plataforma
pues suele estar entre
1,5€ y 3€
que es tener un grupo registrado
y que no...
esto es que pague
simplemente que se descargue la app
y cree su perfil con sus datos
oye soy este grupo
esta es mi música y soy de este estilo
y somos tantos miembros
o sea cuando dices que tenéis 400 artistas
estos son los que pagan
y que no pagan?
a grupos registrados pues tenemos más de 5.000
más de 5.000 grupos
y ellos pueden apuntarse a ofertas o no?
que va a los registrados? hay un free trial
es decir tú con la
puedes ver todas las ofertas
y hay gente pues que está con el grupo registrado
simplemente mirando ofertas
a ver si sale la app
y no puede llamar directamente al restaurante
podrían obviamente
en algunos casos
no todas las ofertas tienen el nombre de
partner, algunas son ciegas
pero el partner en la mayoría de escasos
nos redirige
porque somos su partner de operaciones
hard rock
ya tiene mucha gente que llama
cada día allí
hard rock seguro pero habrá el típico bar
de ahí que le llama a un artista
y se ahorra la comisión
esto puede pasar
y ha pasado algunas veces
pero luego vemos también si nosotros queremos
programar con esa relación
con ese partner o no
claro al final si yo te estoy llevando una programación
con muchísimos artistas
y te estoy quitando mucho trabajo
haciendo toda la facturación
lo único que pedimos es un mínimo de
respeto
es decir si me has dado a programación
pues me has dado esa programación
si no no me des toda la programación
si me das los jueves
lo único que te voy a pedir es que no me quites jueves
si luego los lunes quieres programar
al primo o a tu amigo
encantado de la vida no pasa nada
yo me ocupo de los jueves
ahora si me das los lunes los miércoles y los jueves
luego no me pongas gente
los lunes y los miércoles
porque allí
no nos sale a cuenta a nadie
porque al final lo que acaba pasando
no es que te quiten una fecha es que te acancelan
cuando ya has programado
y oye cada mes
de los que se dan de alta
que entran gratuitamente en el trial
se convierten en clientes
vale
nuestro ratio de conversión de free trial
a suscriptor
ahora esta cercano a 40
45%
es muy alto
muy alto
osea básicamente el CPA son 2 euros
no porque
un tema es de grupo registrado
y luego que empiece o free trial
free trial es un mes de prueba
vale pero tu me has dicho que un grupo
registrado son 1 euro
entre 1 y 3 si
pero que empiece o free trial o ya no
ah vale es registrado pero no ha probado el trial
exacto es decir tu cuando empiezas
puedes ver ofertas pero no tienes el free trial
es como si entras en netflix
y te dejan ver que peliculas tienen
pero no te puedes dar a ver
yo te preguntaba de suscriptor
a pago
o a free trial
cuáles son los clientes
es mas o menos
de registro a free trial
pues suele estar en un
30% mas o menos
y luego de
free trial a suscriptor
esta en un 40
45%
que es para nosotros
que es realmente importante
para mi la metrica mas importante
a dia de hoy es cuando alguien empieza
a free trial
se queda ve que hay una utilidad a plataforma
quizá no hayas ido en un concierto
ya en el primer mes porque al final
no es tan fácil pero ve que hay una utilidad
para su carrera en ello
y que lo va a poder seguir usando
obviamente habrá grupos que estan registrados
que aun no habrán empezado el free trial
pero si yo dia de mañana captom partner
que es muy interesante
imagínate
que captamos a apel
para hacer conciertos en sus tiendas
y a gente le encanta apel
porque es una marca super chula
yo se que muchos de mis grupos registrados
estarán a probar el free trial
y una vez empiecen el free trial
pues ya podrán ir a tocar
muy interesante, oye antes hablabas
de que habíais
hablabas en plural
hemos descubierto, hemos empezado
sois varios socios
es decir, quien sois el equipo fundador
empecé yo solo proyecto
entonces yo soy socio mayoritario
empecé el proyecto
y luego en la primera ronda
que te contaba
antes hicimos
en la primera ronda de septiembre
de 17, de 80 mil euros
allí pues se sumaron varios
no me lo has contado todavía, me lo has contado antes
de la antena
vale, perdón
perdón por el spoiler
si quieres empiezas
con la historia corporativa
tu empezaste tu solo
100% del capital
yo solo 100% del capital
trabajaba en una empresa inmobiliaria
que nos dedicábamos a montar
eventos
y ferias inmobiliarias
y paso a trabajar a media jornada
yo me pido a mi jefe
si puedo pasar a media jornada para empezar acoustic
entonces yo arranco acoustic
en las casas y jardines
con la idea de conciertos en casas y jardines
me voy a un co-working
y empiezo a montar un workpress
para que a gente pueda contratar los músicos
tu solo, eh
yo solo, así, apelo
en un co-working
tu no eres técnico
no, yo no soy técnico pero
había hecho un master in e-commerce
y montar un workpress era más o menos sencillo
llamo al informático de la empresa de mi padre
para si me puede echar una mano
para adaptar cuatro cosillas
tu padre es empresario
si, ahí te viene un poco
exacto, exacto
y nada, y a partir de allí
lanzó una primera landing
para que los músicos se aputen
una primera landing que dice oye eres músico
quieres tocar en casas y jardines apúntate a acoustic
y te haremos un video gratis si eres seleccionado
o sea era nuestro claim
para captar los primeros músicos
eso se nos desborla
la primera campaña que hacemos
ponemos 150 euros
en facebook ads
y tenemos 100 solicitudes
de músicos que quieren formar parte de la plataforma
es gratis
no perden nada igual ganan un concierto
y les hacíamos un video gratis
que a osca cogiéramos
entonces claro es como vale perfecto
tenemos ya 100 músicos a osca hay que hacer 100 videos
ups
operaciones
y empiezan las operaciones
otro día lo contábamos
con la nueva gente de equipo
siempre hemos sido una empresa de operaciones y no sabíamos
que la primera operación era
como hacemos videos en escala
empezábamos y hacíamos entre
hacíamos 15 videos por día
15 videoclips con técnico de sonido
y de video esto hacemos los fines
de semana llegamos a tener
6 estudios haciendo videoclips para nosotros
haciendo unos 250-300 videoclips al mes
que era una locura
hasta que llegó un momento
que se iba acabando la caja y era como
que estamos haciendo porque estamos haciendo
tantos videos ¿no?
¿y dónde salió la caja?
la caja inicia fue mía
yo puse 30.000 euros
al sector inmobiliario
si algo tiene bueno es que tiene buenas comisiones
entonces pues se puede ahorrar muy bien
vendías pisos?
yo vendía ferias inmobiliarias
convencía empresas para que fueran
a lo que sería Mobile World Congress
del sector inmobiliario
meto los 30.000 euros de acoustic
meto los 30.000
video se acaba la caja y
y ahí hacemos esa primera ronda de 80.000 euros
en la que sumo
a varios compañeros
que habían estado trabajando para mí
gratis no, cobrando
mi bolsillo, precio amigo
pero pues yo cuando empezaban
a apuntarse a muchos músicos
llamo a la amigo más músico que tengo
y me digo oye necesito
que cuando tengas unas horas me digas
si estos músicos son buenos o no
y los que sean buenos
les haremos videos y digo vale perfecto
en ese momento era profesor
y de camino al colegio
entre que iba y venía escuchaba a los músicos
y me decía este si este no
y yo pues le pagaba por esos músicos
que escuchaba, precio amigo
pues le decía te pago tanto a un mes porque te escuches esto
y luego ya con ello empezamos
a las ventas a los hoteles
pues llamé a otro amigo
que había trabajado conmigo en la inmobiliaria
y me dije oye me puedes hacer unas llamaditas
¿cuánto me cobras por hacerme
100 llamadas a hoteles?
y yo dice venga
ahora no te cobro nada tranquilo
me tiro un par de semanas si te lo hago
y luego ya pues ya vemos
y a partir de ahí con toda esa gente
creamos
el equipo iniciado con 4 o 5 personas
que se sumaron y pusieron capital
y esa fue la primera ronda
los 80.000 euros
que parte lo puso el equipo fundador
pues fueron unos
casi 50.000 euros
del equipo fundador y 30.000
de pues business engines
y algún otro profesional que se sumó
muy bien y con eso hasta donde llegaste
con eso luego apalancamos
con un enisa unicefe
nos dieron un enisa de 75.000
y unicefe
de 80.000
hasta esta segunda ronda que es la que
cerramos este verano
que fue de 650.000 euros
oye si tú no escuchabas del podcast de indik
¿dónde aprendiste que se podía levantar dinero
en business angels?
que había enisa
hay muchos sitios aparte del podcast de indik
no la verdad es que
¿cómo aprendes esto?
es un poco a base de hostias
se pueden decir
yo hay una parte buena
que es que yo hice la carrera en esade
apale
y esto tiene algo
muy guay que es que por ejemplo de mi generación
pues hay bastantes emprendedores
pues la gente que montó cobin
íbamos juntos a clase
con marsule de 21 buttons
también íbamos juntos a clase
a los dos los hemos invitado al podcast
¿dónde te insistes?
bienvenido
Ana Martínez Badañá
de Söder
también estudiamos juntos
Mario Brasesco de encomenda
también estudiamos juntos en la misma promoción
entonces hemos sido una promoción
que ha habido mucha gente en un mundo emprendedor
entonces cuando empiezas con ello
pues llamas a uno al otro
oye esto como va etc.
y te van dando pequeños consejos
y en la primera ronda
que se sumara Daniel Romy
y Joseph Sanfelliu nos ayudó muchísimo
estos son los business angels
que se sumaron
en esa primera ronda cuando nosotros llevábamos
cinco meses y estábamos en pañales
y dijeron
oye no sabemos muy bien de qué va esto
pero puede tener sentido
os vamos a echar una mano
los dos son partners de fondos
que podían haber invertido con sus fondos
pero ninguno de los dos invirtió a través del fondo
invirtieron la titula personal
en el caso de
Daniel Romy al final es un fondo de
media for equity
y no tenía sentido invertir en media for equity
en ese momento
y él me conoció porque yo fui a preguntarle
oye que sea un media for equity
rollo no sé si tiene sentido o no
pero no sé qué es cuéntame de qué va
y allí comentando un poco
que íbamos a hacer la ronda
me dijo un día pásame tus métricas
y para la primera ronda
pues habíamos facturado
25.000 euros
que bueno pues no estaba mal
para acabar de empezar
nadie sabía muy bien de qué iba
ni si era escalable y todo esto
que se busca tanto pero bueno era como
mira esta gente ya cuatro meses
y ha facturado 25.000 euros
algo puede haber ahí porque esto no es tan sencillo
claro para mí no era tan extraño
porque yo venía de un mundo de B2B
yo me dedicaba a las ventas B2B
y yo siempre he estado vendiendo
entonces era como bueno pues mira hemos facturado
estamos empezando
y San Feliu era siempre ha sido muy fan
de la música
y su fondo es más de biotecnología
y si os estaban y si os en ese momento
ahora está con a Sabis
entonces se entró a título
personal
y a partir de ahí nos han ido acompañando
y ayudando a montar esa segunda ronda
que ya fue más compleja
que es en la que entró pues
Lanay, entró Vivuster
un fondo de inversión de México
un fondo de inversión de Francia
un familia y ofice de aquí de Barcelona
bueno hasta
hasta ahora que somos pues 40 socios
40 socios
¿Cómo gestionaste esta segunda ronda?
¿En qué momento deciste
quiero ir a levantar más dinero y cómo
¿Qué puertas llamaste? ¿Cómo lo organizaste?
Decidimos ir a levantar más dinero
cuando se empezaba a cavar el dinero
de los senistas y los ICF
si veíamos que...
no era el mismo día, no, no
teníamos tiempo por delante
¿Cuánto tiempo teníais?
cuando decidimos empezar la ronda
teníamos por delante
unos 7 o 8 meses
aún
el problema es que un modelo de negocio
no estaba nada claro
entonces cuando encontramos un modelo de negocio
nos quedaban dos meses de caja
y eso era...
¿Habéis levantado la ronda?
y no habíamos levantado la ronda
entonces esta ronda se hizo
en dos tramos
un primer tramo de 250
y un segundo de 400
y pudimos cerrar ese primer tramo
porque cuando teníamos
un nuevo modelo, contamos a la gente
un nuevo modelo, que era esta app
pero la app, claro nosotros
cerramos el primer tramo en enero
pero la app nos sabía hasta febrero
entonces nos tuvimos que inventar una pseudo-app
por email en el que el artista pagaba
5 euros a un mes por recibir por email
y nos daba un contacto de acústic
me parece muy buena
a aproximación a una app
y luego hacíamos con un typeform
y dijimos, bueno, si la gente paga 5 euros
para que le mandemos un mail
cuando tengamos una app
esto debería funcionar
y más allá de que tuvimos bastante gente
que pagó esos 5 euros
es que el open rate de ese email era de 89%
y el click rate de 70%
que para os que saben
de un mundo de marketing
una barbaridad
y nosotros que estábamos ahí decíamos
vale, aquí hay algo
pero vamos a ver quién es el primero que cree
pero parece que esto lo mandabais de cuánta gente
400 artistas, no menos en aquel momento
no, a menos, a menos, exacto
¿a cuántos?
pues no se, empezamos mandándose a 100
luego a 200
el volumen también es importante
el éxito de un open rate
pero sí que veíamos que
ahí hay algo, porque al final de la artista
una persona bohemia
es decir, no es una persona super tecnológica
a priori
entonces ver que estaba abriendo los mails
clicando, escribiendo...
tal cual, en la beta que decimos
que fueron los tres primeros meses
que enviábamos por email
hubo 20.000 inscripciones
a ofertas
en tres meses
que era como, wow, aquí
y presentamos esto en EOVIME
que era una competición de startups
ganamos EOVIME, y gracias a ganar EOVIME
pues, para la gente que estaba en el pipeline
decidió invertir
y con esa gente que metió esos primeros tickets
ahí de repente se abrió a rueda
y al fondo de
inversión de México
al cabo de un mes confirmó su ticket
luego nos fuimos a vibuster y ganamos
luego se sumó la nai
y al final acabamos dejando gente fuera
en esa segunda ronda
eso es un problema de ricos, vamos
y tener que decir que no
porque habíamos pasado de ir con el agua o cuello
a poder hacer un poco de overfunding
es bastante habitual
ahora estás planteando una siguiente ronda
si, ahora queremos plantear
luego que llamamos una preseriesa
que es una ronda que queremos hacer
entre 2 y 3 millones de euros
para abrir en Latinoamérica
para avanzar en México y Colombia
y luego ya con un modelo
consolidado no solo a España
sino entendiendo también a nivel internacional
luego ya si, plantear una serie
de entre 5 y 10 millones
para abrir a más ciudades
Europa no
Europa de momento en la
preno
en la serie, miraremos
básicamente también por un tema
de recursos y de
plataforma, una artista que actúa
como clientes o músicos
una artista que actúa
aquí puede acabar haciendo giras
en México y en Colombia
y una artista de México y Colombia
que acaba de acabar actuando en España
así, yo podría abrir París
que es un mercado súper interesante
pero una artista que hace Pop Rock
Español aquí en Francia
puede estar vendiendo aquí
mil entradas y ahí vender 50
entonces
de momento creemos que tiene más sentido
ese auto a Latinoamérica
¿cuánta gente sois a día de hoy?
Trabajando en Acoustic
25 personas
creciendo en equipo
Sí, la verdad es que sí
ahora hemos hecho todos
los fichajes más o menos al principio de año
y hemos pasado esto
éramos unos 15
en noviembre y ahora somos unos 25
ahora terminaremos
con el equipo tecnológico pues
seremos unos 30 más o menos
28 o 30
hasta que levantemos la
presería
CTO
hemos tenido de forma interina
a Jaume San Martí
que ha sido el CTO de Grupo Planeta
y nos ha estado ayudando
con todo desarrollo de proyecto
¿te resultó fácil encontrar un CTO?
porque es uno de los grandes pincos
no, no, hemos tenido a Jaume San Martí
que ha sido advvisor de tecnología
inversor nuestro
y mientras no hemos encontrado CTO
ha dicho, mira, yo os voy a ayudar
como CTO Assa Service
durante los próximos desarrollos para que esto no pare
y ahora
pues Jaume nos está ayudando
un poco más con el advisory
y ahora estamos cerrando otro CTO
pero que también será
como decimos Assa Service
alguien que estará trabajando como nosotros como CTO
pero no es un
CTO propiamente dicho
pero cumple todas las funciones
que es básicamente hacer los sprint, venir a los executive
trabajar para nosotros
¿por qué no has fichado un CTO propiamente dicho?
porque no puedo pagar
por un tema de precio
por un tema de precio y de
que no hay
es un recurso escaso
es decir, todo el mundo me dice
deberías fichar un CTO
y tres developers, sí
estoy encantado, presentame mo
bueno, a ver
mínimo un CTO te va a costar entre 70.000
y 80.000 euros brutos
y los developers
pues bueno, por 30-40
puedes tener alguna cosa junior
si quieres alguno que sepa un poco entre 40
y 60
esto si no te os quita todos globo
que acaba de levantar 150
y quiere fichar 100 más
o pues todas esas startups que están levantando
cientos de millones
y quieren fichar toda la parte tecnológica
entonces nosotros
pues tenemos que ir haciendo
un poco como vamos podiendo
hay que vender proyecto
proyecto, un proyecto que le usione
futuro
el amor
y bueno, y luego
pues que no venga alguien y le pague un 30%
más porque al final el amor
también tiene un precio
oye, Estéva, muy bien
me parece muy interesante y nos vamos
de tiempo porque aquí nos estaríamos
hablando ahora el futuro
de Acoustic en 10 años, ¿dónde está?
mira, nosotros
como vemos
Acoustic es como un nuevo
modelo de autogestión en la industria musical
a mí
de las cosas que más ilusión me haría ver
es que afinado
Acoustic está planteando un cambio de paradigma
en la industria musical en cómo
se vincula el artista a su carrera
como consigue conciertos
como gestión a los derechos
etcétera y que este modelo realmente
acabe siendo tan latente
que los grandes artistas cuando acabe
en su contrato con Sony Universal y Warner
muchos de ellos digan
para qué firmar el 50% de mis ingresos
durante no sé cuánto tiempo
con Sony Universal y Warner
sí, con el modelo de Acoustic
puedo llevarme parte de mi carrera
y con unas comisiones
que son mucho más adecuadas
y unas herramientas que en una parte son mejores
que más que me pueda ofrecer
Sony Universal y Warner
y eso es un poco lo que nos gustaría
llegar, ¿no?
más dicho 10 años, en menos
con que un artista nuestro crezca
y pueda firmar con Sony y seguir su carrera allí
estaríamos encantados
¿Vender la empresa?
Sí, esto no
no hay ningún problema
Si vienes Sony en seis meses y te ofrece
50 millones de euros, ¿vendes?
Yo vendo, encantado de la vida
y luego pues si quieren seguir
teniéndome trabajando a mí
allí me hace ilusión, seguimos
y si quieren poner otra gente y nos dejan
como advisors pues como advisors
etcétera, pero si por 50 millones
en seis meses como diga que no
mis inversores me cuelgan
Pues Sony, que nos está escuchando seguro
Aprovecha ahora, ¿no?
Es una buena oferta, está barato
Aprovecha y no pierde el tiempo, muy bien
Pues a Esteban, muchas gracias por
tu testimonio
y te iremos siguiendo
Hasta la semana que vienes