Title:

Viatge per l’ska, el reggae i el rap català

## Visió general de l’episodi Aquest episodi de **Copinya de Volta Verda** a *Ona Mediterrània* proposa un recorregut musical que va **des dels orígens caribenys de l’ska i el reggae** fins a **propostes actuals de rap i música urbana en català**, passant per versions de clàssics del soul i del pop anglosaxó. L’èmfasi no és tant en l’anàlisi teòrica com en **posar música seguida i variada**, amb molt poca intervenció parlada: el locutor només introdueix alguns temes clau, situa els contextos bàsics i tanca blocs amb breus comiats. --- ## 1. Introducció: de l’ska al reggae i el dub El programa arrenca amb una breu explicació històrica: • Els **ritmes dub** evolucionen del *reggae*, aquest del *rocksteady*, i aquest de l’*ska*. • Tots ells provenen d’una **mescla de ritmes caribenys originals**, formant un *“tòtum revolutum”* de **fronteres estilístiques difuses**. • El locutor destaca que **no intentarà delimitar gèneres**, sinó simplement **posar música que li agrada**, amb un èmfasi especial en **ska i reggae**. > “Dub, ska, riguei i rocksteady formen un tòtum revolutum de fronteres difuses… Avui serà sobretot ska i riguei.” Aquesta introducció marca el to: **programa temàtic** dedicat sobretot a *ska* i *reggae*, amb una mirada àmplia i poc dogmàtica. --- ## 2. Ska clàssic de Jamaica ### 2.1 Vin Gordon i l’era dels Skatalites El primer bloc musical se centra en l’**ska instrumental jamaicà**: • Presentació de **Vin Gordon**, trombonista *kingstonià*. • Es recorda que **va començar amb els Skatalites**, banda clau en la història de l’ska. • També s’esmenta que va col·laborar amb **The Heptones** i **Bob Marley**, situant-lo com a músic de pes dins l’escena jamaicana. • Es presenta el tema **“Atlas”**, un **instrumental ska** que exemplifica el so de l’època. Aquest bloc il·lustra la **transició dels primers sons de l’ska** vinculats a músics fundacionals de Jamaica. --- ## 3. Versions soul & reggae dels 60–70 ### 3.1 The Jamaicans i Curtis Mayfield El següent tram obre el focus cap a formacions vocals jamaicanes: • Es presenten **The Jamaicans**, amb una trajectòria que abasta **entre els anys 60 i 70**. • El locutor destaca que interpreten una **versió d’un tema de Curtis Mayfield**, *“Dedicate My Song To You”*. • S’escolten fragments de la lletra en anglès, centrats en **l’amor, la gratitud i la dedicatòria musical**. Aquesta secció mostra com **l’ska i el reggae dialoguen amb el soul nord-americà** a través de versions. ### 3.2 Tony Tribe, Neil Diamond i l’èxit d’UB40 Després, el programa salta a una **versió reggae d’un clàssic del pop**: • Presentació del cantant **Tony Tribe**, que fa una versió accelerada de **“Red Red Wine”** (Neil Diamond, 1967). • Es contextualitza l’èxit de la cançó: - L’original de **Neil Diamond** va arribar al **núm. 62** de les llistes. - La versió de **Tony Tribe** va pujar fins al **núm. 46** dos anys després. - **14 anys més tard**, **UB40** en fan una versió que arriba al **núm. 1**. Així es traça una **línia d’evolució d’un mateix tema** des del pop nord-americà al **reggae jamaicà** i finalment al **pop-reggae britànic de masses**. --- ## 4. Two Tone i el revival de l’ska a Gran Bretanya ### 4.1 El Boom Revival Ska i els grups clau El programa fa un salt temporal i geogràfic cap a la **Gran Bretanya de mitjans anys 70**, on es produeix el **Boom Revival Ska**, conegut com a **segona onada** o moviment **Two Tone**. El locutor destaca diversos grups essencials: • **Bad Manners** • **The Selecter** • **The Specials** • **Madness** – destacats com a protagonistes d’un dels punts culminants del moviment. Es presenta especialment el tema **“One Step Beyond”** de **Madness**: • Definida com una **“actualització d’un tema de Prince Buster (1964)”**. • Es recupera la intro mítica: *“Hey you! Don’t watch that. Watch this…”*, que simbolitza el **to festiu i enèrgic de l’ska britànic**. ### 4.2 The Specials i els seus grans èxits S’aprofundeix una mica més en el cas de **The Specials**: • El locutor recorda que el **seu èxit més gran** va ser **“A Message to You, Rudy”**. • També menciona altres temes emblemàtics: - **“Too Much Too Young”** - Una adaptació de **“Guns of Navarone”** (de Dimitri Tiomkin). • Es presenta una **interpretació en directe** de **“Too Much Too Young”**, reforçant la dimensió **enèrgica i contestatària** del grup. Aquest bloc tanca la part més **històrica i cronològica**, mostrant com l’ska **salta de Jamaica al Regne Unit** i **es fusiona amb el punk i la cultura obrera britànica**. --- ## 5. Transició cap a sonoritats actuals i música en català Després del tram dedicat a l’ska britànic i a *The Specials*, el programa entra en una **llarga seqüència musical amb peces actuals** – majoritàriament en català – que combinen **pop, rap, música urbana i temàtica social**. Hi ha molt poca informació parlada sobre autors i títols; per tant, els temes només es poden caracteritzar **pel contingut de les lletres i l’ambient sonor**. ### 5.1 Cançons de ruptura, angoixa i introspecció Diverses peces exploren **emocions íntimes i situacions de crisi personal o de parella**: • Lletres sobre **llum al final del camí**, **pèrdua d’esperança** i **dubtes sobre la continuïtat d’una relació**. • Versos que descriuen **records compartits**, **somriures entre multituds**, la sensació que *“ja no creus en això”* i la **mort de l’esperança amorosa**. • Cançons que evoquen **dies sense ritme**, **por**, i una mena de **deriva emocional**. Aquest conjunt crea un **fil temàtic de vulnerabilitat, desamor i confusió vital**. ### 5.2 Lletres experimentals i llenguatges híbrids En algun punt apareixen fragments de lletra amb **paraules inventades o distorsionades**, una mena de **joc vocal o poètic** sense significat clar (*“Zonens i moors i mons. Zonestreins i spijs al roi”*), que aporten un **to experimental** i quasi *surrealista*. També hi ha cançons amb **barreges d’idiomes** (català, italià, castellà) i un to **lleugerament irònic o juganer** en parlar de relacions, records i situacions de parella. --- ## 6. Bloc de rap i música urbana en català ### 6.1 Rap social, crítica al capitalisme i al patriarcat En una de les seccions més potents de l’episodi, s’escolten temes de **rap en català amb fort contingut polític i social**: • Crítica explícita al **capitalisme**: - *“Vaig fer-li petons al capital / enganyada durant anys fatal…”* - Denúncia d’un sistema on *“on només la imatge era l’important”* i que **fa mal** a la gent. • Crítica al **patriarcat**: - *“Vaig fer-li petons al patriarcat / enganyada durant anys fatal…”*. - S’assenyala com a estructura que **fereix** i situa la veu poètica en **segon pla**. • Referències a la **lluita de classes i a l’orgull obrer**: - Pregunta sobre *“quin va ser el dia que el poble va perdre l’orgull de classe?”*. • Denúncia de **crisis globals i guerres finançades**, amb mencions a **Amèrica**, **Rússia** i sistemes **estatals criminals**. Aquest bloc construeix una **radiografia crítica del món contemporani**, remarcant la **precarietat, la desigualtat i la impunitat del poder**. ### 6.2 Viatges, pèrdua i recerca de sentit Altres lletres de rap combinen **imatges de viatge i desplaçament** amb sentiments de **desorientació vital**: • Referències a **carreteres, ciutats perdudes, mapes mal plegats**. • Imatges domèstiques – **llençols, paisatges, cementiris, fregones** – que creen un contrast entre **rutina** i **esperit errant**. • Tornades que expliquen la sensació de **no saber si seguir endavant o quedar-se enrere**, i de **buscar el millor moment per dir coses importants**. Aquestes cançons posen el focus en la **fragilitat personal dins un món accelerat**. ### 6.3 Rap competitiu, humor i estil “boombàstic” Hi ha també un segment clarament ubicat en el **rap de competició i d’estil**, amb tons **xul·losos i autoafirmatius**: • Referències a un **“estil bombàstic”**, a *“entrar a l’acrolabo en català més fata del momento”*, i a la idea de **fer pujar el públic**. • Imatges quotidianes i humorístiques: **bocates, cervesa, videojocs esportius, Premier League**, que ancoren el rap en una **vida urbana i de colla**. • Lletres sobre **estar “destroyer”**, **girar pel barri**, **sentir-se OG** i fer sonar la *“triple I”* per tota l’àrea. • Tornades enganxoses del tipus *“dóna-li al ritme”*, que reforcen el caràcter **festiu i físic** d’aquest bloc. Aquest segment mostra un **rap català en clau lúdica**, però amb un **alt nivell tècnic i de flow**. ### 6.4 Identitat, amor propi i ruptura A continuació emergeixen peces centrades en **relacions trencades i autoafirmació**: • Lletres que parlen de **fugir d’una espiral tòxica**, **reconèixer el dolor** i **posar límits emocionals**. • Tornades on s’afirma clarament el **propi amor cap a un mateix** per sobre d’un vincle que fa mal: *“t’estimo molt, però m’estimo més jo”*. • Referències a una **ràbia interior** que es converteix en motor de canvi i alliberament. Aquestes cançons reforcen un missatge de **resiliència personal** i **cura pròpia**. --- ## 7. Crítica al turisme massiu i destrucció del territori Un altre dels grans blocs temàtics és la **denúncia del model turístic de sol i platja** i els seus efectes sobre el territori (clarament recognoscible com a mediterrani i balear): • Imatges d’**“hotel, sol i playa”**, **90.000 piscines i camps de golf** on abans hi havia **fonts naturals**. • Descripció d’**avions, creuers, botigues de souvenirs** i una sensació de **saturació turística**. • Tornades que repeteixen la idea de **no voler tornar a aquest lloc** tal com s’ha convertit: *“pensa, jo no torn per aquí”*. Aquest bloc subratlla una **crítica ecologista i social** a la transformació del paisatge i de la vida local per l’**explotació turística intensiva**. --- ## 8. Arrels, memòria i natura amenaçada ### 8.1 Retrobar-se un mateix i la memòria col·lectiva A partir d’aquí el programa entra en peces molt **poètiques i introspectives**, amb fort component **ecològic i de memòria**: • Lletres sobre **retrobar-se un mateix “enmig del teu camí”**, com a **collita del que es va sembrar ahir**. • Una veu que escriu a la **mare** des d’un **“món fred”**, on el **present oblida el passat** i els **vells secrets**. • Desig de **recuperar l’instint animal**, **tenir memòria com un mineral** i retrobar en la **música allò natural**. Aquestes cançons connecten **biografia personal, memòria històrica i necessitat d’arrelament**. ### 8.2 Ecologia i crítica a la mercantilització de la natura Les lletres es tornen més explícites en la crítica ecològica: • Metàfora central de **“un arbre sense res”**, que es repeteix com a imatge d’un **món devastat**: - *“El seu sistema és un cel sense estels”* - *“És un estiu sense hivern”* • Denúncia d’un sistema que **roba, menteix i embotella la natura**, fins que *“ja no hi queda natura”*. • Crida a **no deixar petjada ni signatura**, senyal d’una **consciència ecològica radical**. Aquesta secció fa emergir un **discurs clar contra la mercantilització dels recursos naturals** i en defensa d’un **canvi de sistema**. --- ## 9. Nou urban, trap i identitat millennial En el darrer bloc, l’episodi gira cap a **sonoritats de trap / nou urban en català**, amb veus joves i molt marcades generacionalment: • L’aparició d’una veu que s’identifica com **“la Emma”**, amb un estil **segur i fresc**. • Lletres sobre **moure’s per una escena catalana saturada**, **buscar el propi lloc** i jugar amb la pròpia imatge (cara de *rookie* però *cap de sènior*). • Referències a **TikTok, Instagram, sortir de Barcelona, donar voltes des de fa anys**, que situen clarament el relat en una **generació connectada i cansada alhora**. • Imatges de **somni del qual no es vol despertar**, que poden llegir-se com una **metàfora d’un èxit o d’un estat d’evasió**. Aquest tram final expressa una **identitat juvenil híbrida**, entre **ganes de triomfar**, **angoixa existencial** i **certa ironia quotidiana**. --- ## 10. Tancament: imatges apocalíptiques i denúncia política L’episodi es tanca amb una peça de **to molt intens i gairebé apocalíptic**, centrada en **imatges de foc, branques i polítics**: • Es descriuen **branques que escupen flames** i **fulles que cremen**, símbol d’una **natura devastada**. • Es diu que **polítics i “ments perverses”** són **cendres**, cridant a *“cremar les vostres ànimes a l’infern”*. • Es repeteix la frase **“Sou el que nosaltres érem, sereu el que nosaltres som”**, suggerint una **continuïtat generacional tràgica** o una **maledicció que es repeteix**. Aquest final reforça el **to crític, ecològic i polític** de la segona meitat del programa, tancant el cercle des de la **celebració musical dels orígens de l’ska** fins a una **denúncia contundent del present**. --- ## 11. Eixos principals de l’episodi ### 11.1 Història i evolució musical • **De l’ska i el rocksteady jamaicà** al **Two Tone britànic**. • De **versions soul-reggae** dels 60–70 a **relectures pop internacionals** (cas *“Red Red Wine”*). ### 11.2 Compromís social i polític • **Crítica al capitalisme i al patriarcat** a través del rap. • Denúncia de la **destrucció del territori** per turisme massiu. • Visió **ecologista radical**: metàfores d’**arbres sense res**, cels sense estels. ### 11.3 Introspecció, identitat i generació • Cançons sobre **ruptura, dolor i amor propi**. • Veu de **generació jove** atrapada entre **somni i precarietat**, xarxes socials i necessitat de **camí propi**. En conjunt, l’episodi combina **rescat històric de gèneres d’arrel jamaicana** amb una **mostra molt àmplia de la creativitat urbana i en català**, articulada al voltant de **crítica social, memòria i recerca d’identitat**.

['Copinya de Volta Verda', 'Ona Mediterrània', 'onamediterrania', 'ska', 'reggae', 'rocksteady', 'dub', 'Two Tone', 'Madness', 'The Specials', 'Vin Gordon', 'Skatalites', 'The Jamaicans', 'Curtis Mayfield', 'Tony Tribe', 'Neil Diamond', 'UB40', 'música jamaicana', 'revival ska', 'rap en català', 'música urbana', 'trap català', 'crítica social', 'capitalisme', 'patriarcat', 'turisme massiu', 'ecologisme', 'identitat generacional', 'desamor', 'memòria', 'natura']