Sous-titrage ST' 501
Sous-titrage ST' 501
Sous-titrage ST' 501
Una finestra simbòlica a la versió humana, espiritual, física i psíquica
Hòstia, ara sembla un discurs motivacional d'aquests d'empanats, no?
Hem de fer el de trio
Sí, perquè no creixem quan les coses són fàcils, sinó quan enfrontem els desafiaments, aplicable a tothom menys a ciutadans
I és que només des del pic més alt es pot veure una gran parolàmica
I qui sap, potser aquesta parolàmica els dona la raó als nostres amics terraplanistes
I fent referència al programa de terrorisme que vam fer fa poquet
Si la muntanya no va, home
Els jardins segueixen estant aquí
Només els hem trasplantat al cim
Així que empanats, empanades
Si teniu vertigen, millor que deus a la cafeteria
A la vora del foc
Amb un lletet
Amb un lletet
Amb un gotet de llet
Ben calentona
Que nosaltres agafem les eines
I el foricular
Perquè, a veure, que som de ciutat
Jo vull un lletet, eh?
Una lleteta
Jo vull un lletet
No, no, el que fem llet és un lletet
Fica'm un lletet, nano
Què passa, Marc, tio?
Vens a la muntanya?
Anem a la muntanya
Ara, pels qui estiguin veient i no escoltant només
Veureu que l'Edgar, cada setmana l'Edgar és una persona diferent
Ara...
És que los...
O sea, no nos enganyemos
Si los reyes son los padres
Edgar era Carles
Hòstia, més jardins
Marc
Ahora es Edgar
Yo creo que tendríamos que
O bien alguien se planta ya
En esta resistencia cultural
Más que empanada cultural
Resistencia cultural
O aquí habrá ya que dar paso al invitado de la semana
Jo crec que hem de fer una nova versió de la cançó
I és on diu el tercer nom
Deixarlo en blanc
I nosaltres en directe dic
I Marc Castro
Que avui tenim a Marc Castro
Bravo, Marc
Ja te puedes ir, gracias
Ho hauríem de dir
O sigui, tenim el programa en un...
O sigui, estem a l'atitud i estem fent l'eco de les muntanyes
Vale
Sobim a las muntanyes
Sobim a las muntanyes
Sobim a las muntanyes
Sobim a las muntanyes
Sobim a las muntanyes
No sé si et podries autodefinir com a programador de la vida
De festivals
En general
Addictes al cinema
La vida és una pel·lícula
Per a alguns de terror
Per a alguns romàntica
Per a alguns curta
Per a alguns curta
Ciutadans
Sí, soc un enamorat del cinema
Molt bé
I tocant tots els pals
Fins i tot m'atreveixo a venir a llocs com aquest
Ah, nòspits
Todos los palos
El porno
Hoy vamos a...
Hoy es porno muntanyés
Anava a dir
No m'ho muntanya
Fina quinqui també
El pico
Exacto
Tocarem molts pals
Tocarem molts pals
Exacte
L'aguja
I la inyección
Però ho ja és mal
Abans de continuar i a veure què farem avui
Seguim amb les inyeccions aquestes
Que és la droga del siglo XXI
Que són les redes sociales
Això mismo
You got the beep
Ens podreu trobar a
Facebook Empanada Cultural
Twitter Empanada Cultura
Sense L
Instagram Empanada Cultural
Tots els podcasts a Spotify
I els videocasts a YouTube
El polnit
Menú del dia
Perquè va un fallar riu
Venga, menú, venga
Secciones y fa casa
Perquè saps què passa?
És home de Boy Scout
Us poso...
Mira, ja començo el menú del dia
És que avui el menú del dia són dues pel·lícules
És a dir, jo ja sé com va...
Pel·lícules
Jo ja sé com va Empanada Cultural
Quan és una pel·lícula
No, el altre dia fueron dos
Quan són dos
Sí, i vam fer...
I érem dos
Només tu i jo
I vam fer una hora i pico de programa
Porque es la amistad que nos une
Que ya ha llegado un momento
Tu, espera, espera
Quan sembla Adriano i jo
Jo, com sabeu
Jo tinc el trabuco aquí preparat
El francotirador
Que és el temps
Jo crec que tu eres
Ara mateix eres el emblema
Del Boy Scout
Que s'està preparando
Para ir a la montaña
Y lo tiene todo preparadito
Y mientras yo estoy ahí
Ay, que me falta
Que me faltan
Los palitos
Para ir avanzando
No, no
Tu ya lo tienes
Yo tinc las aigües preparadas
Tengo los fardos
La ropa doblada
La interrompso
Y Paul está en plan
Oye, y me voy
Dos minutos más y me voy
Que se va al funicular
Que la montaña se va
Exacto
Que si la montaña no va
Sí, exacto
Mahoma la se llama Aparcat
Bueno, entonces
Empiezo yo
Empiezo yo porque
Juan Sulema
Me parece que la primera sección
Es una película
La segunda también
Estás a tiempo de pensártelo, Paul
Porque no
La tercera
Ya lo digo por ti
Es un videojuego
Es la evolución natural
Es la evolución natural del cine
Si dos películas
Igual a un videojuego
La cuestión cuál es
Es que yo vengo
Con una película de estreno
Una película italiana
Pero no os fíéis de todo
Lo que aparenta
Porque realmente
Es una película italiana
Dirigida por dos belgas
Y ya veréis quiénes son
Estos dos cineastas belgas
Y es una película
Que se llama
Las ocho montañas
Leoto montaña
No sé por qué
Me da la sensación
Que potser aquesta peli
Ha condicionat el tema
Del programa
No, realmente es al revés
Tú sabes que
Desde hace mucho tiempo
Que quería hablar de la montaña
Como tal
Como ese ente
Como ese testimonio
Del paso del tiempo
Realmente
La montaña
Como gran metáfora
De ese devenir
Y sobre todo
De la falta de cambio
En tanto que montaña
Pero en cambio
Los seres humanos no
Y a la hora de la verdad
Cuando vi esa película
Dije joder
Hostia
Esto encaja perfectamente
Pero ya tenía
La idea
De hecho lo comentamos
A raíz de otros ejemplos
Culturales
Como son cómics
De Gino Taniuchi
O la cumbre de los diosas
Esa película de animación
Porque siempre me ha impactado
Esa sensación
Esa realidad
En la que viven
Muchos alpinistas
De búsqueda continua
De ir más allá
El Kilian
Pero la cima
No es el fin
Y por lo tanto
Nunca hay fin
Hay algo como
Muy existencial
Vinculable a la montaña
Es que es una metáfora
De la vida
Al final
Muchas películas
De las que tratan
Sobre la montaña
La montaña
Realmente es la vida
Y lo que estás superando
Es a ti mismo
Qué bonito
Qué bonito
No, no, Paul
¿Ves, Filipe?
Ya te...
No, no, no
Toda la intro
Que estoy preparando yo
Para el meu videojoc
Ya me la esteu foten
Que si la vida
Es una montaña
Puedes, puedes
No te preocupes
No te preocupes
Bueno, llavors
Seguim la ruta
Agro-turística
El Belga
Los Belgas
Ens anem a una altra montaña
En aquest cas
Seguim amb cinema
Però
¿Cuál es el nuevo pino
Del Septimo Arte?
Que ens portes?
El nuevo pico
El nuevo pico
Del Septimo Arte
La primera intención
Dentro de...
Porque
Quisiera hablar
Del mundo fantástico
Porque las montañas
Muchas veces
Es el gran monstruo
Es el gran enemigo
Y claro
Lo primero que viene a la cabeza
Es Las Colinas Tienen Ojos
De Wes Craven
Pero no
No porque
Estamos tirando muy atrás
Aquí hay gente
Que nos escucha muy moderna
Jovencitos como nosotros
Bueno, hay remakes
¿No?
Hay remakes
Hay remakes
No, déjalo
Pues no
Quiero hablar de un clásico moderno
La cabaña en el bosque
Toma ya
La cabaña en el bosque
Que tiene
Es una película
Que además
Rinde un homenaje
Increíble
A todo el género
Del terror
Y el fantástico
Ya hablaremos sobre ella
Pero escoge el monstruo
Que quieras
Y lo tengo
Sí
Pues sí
Me gusta
Y si acabem ya el programa
Embolicadet
En un videojoc
Que com sabeu
Es el cine jugable
No, en aquest cas
Us porto un joc
Que obviamente
Té a veure amb muntanyes
Que es diu Celeste
Però
Perquè la muntanya
Es diu Celeste
Però
Veurem que
Des de fora
Sembla el típic joc
De maquinita
És a dir
De recreativa
Però
Nada más lejos
O sigui
Realment
Amb una profunditat
Que ja heu intentat dir
Que representa la muntanya
Espiritualment
Ni tot això
Però sí que és veritat
Que és un d'aquests jocs
Que ho va petar molt
Sent el que és
Una cosa molt petitona
Però que va arribar
A tot arreu
Guanyant tots els premis possibles
O sigui
Anem a un joc
Bastant especialet
Però
Va manejar ese terror
Que apuntava
Té
Òbviament
És un joc molt
De fantàstic
Això sí
No sé si terror
És la paraula
Però el fantàstic
Lo toca bastant
És que al final
La muntanya
No és solo terror
També
De donde salen
Todas las hadas
Las mouras gallegas
La muntanya
La muntanya es màgica
De hecho yo parto de poética
Tú te vas a lo terrorífico
Seguramente como metáfora
Lo mío es bastante espiritual
Lo mío
Molt bé
Fantàstic espiritual
Vamos de peregrinos
Venga
A la muntanya
Cinema
Sí, yo me voy con el ukelele
A la muntanya
Con la guitarrita esta folk
Es acojonante
Es típic día
De montaña catalana
Están basando la guitarreta
Compañado de un beu
Sí, exacto
No, de hecho es cachondo
Porque lo que estáis escuchando
Es la banda sonora de la película
Y en un primer momento
Parece que apele
A una realidad
Más propia del folk americano
Y por lo tanto western
Si no, también
Encajaría muy bien
En estas películas de viaje
De roadmulls
La musiquita que nos acompaña
Hostia, nos permitiría
Sacar el brazo por la ventana
En ese diálogo existencial
Con la montaña
Con el prado
Con lo que sea
Pero no
No, no, no
Estamos hablando
De una película italiana
Como os decía
Al menos la cop
Bueno, de hecho es una coproducción
¿No?
Francia
Bélgica
Italia
Y es una adaptación literaria
De una novela
Que se llama
Las ocho montañas
Que en su momento
Fue un gran bestseller
Sí que es cierto
Que se le atribuye
Yo no la he podido leer
Como un puntito
De novela de autoayuda
Es decir
Que parte de esta idea
De la montaña
Desde el tópico
Pero que gustó muchísimo
Que ha sido súper leída
Y es una novela de
Por cierto
Paulo Coñetti
No Coelho
Ya empezamos mal
Sería el Coelho
De italiano
El Coñetti
De Random House
Por cierto
Me suena que has traído
Más de un libro
De Random House aquí
Y si no
Pues me lo invento
Y se acabó
Sí, sí, sí
Pero el tema es que
Estamos hablando de una película
Coproducción
Principalmente italiana
Que parte de una adaptación
Que a su vez tira
De una composición musical
Bueno, la banda sonora
Es lo que estamos escuchando
Que la afirma
No un americano
No un estadounidense
Sino un sueco
Un sueco que juega
Pues esto
Al mundo más folclórico
Y que después
Tiene una dirección
De dos tipos belgas
De hecho
De una pareja belga
Pero vamos poco a poco
Los nombres aparecerán
Poco a poco
Porque yo creo que es interesante
Que tengamos ya esta
Esta mirada
Mirada poliédrica
Sobre
Sobre la película
Que evidentemente
No nos hablará solo
De ocho montañas
De hecho
No nos habla de ocho montañas
Ah
No es que nos vaya a hablar
De ocho montañas
Como la película
Sea en un lago
Ya la hemos cagado
Bueno
Las ocho montañas
Son en el fondo
El resultado de una entidad
Que es en sí la montaña
La montaña como entidad
La montaña como
Ese testimonio
Que venía
Que venía apuntando
Pero
Corrijo
Leoto montaña
Que es así como se titula
La película
En su título original
Y como se titula
El libro
Del que parte
Por cierto
Este músico
Que estamos escuchando
Que a él sí que
No lo he nombrado
Es Daniel Norgren
Como decía sueco
Y la composición
La banda sonora
Aunque sí que es
Un disco entero suyo
De Ala Bursi
Del 2015
Es en el fondo
Como os estoy diciendo
Una obra del 2015
Que recupera
El cineasta
Ahora si os digo quién
Félix van Grunin
Vale
Van Gruningen
Van Gruningen
¿No suena o no?
No
¿No?
Y si os digo
Charlotte van der Merch
Es que es lo que tiene
Ser belga
¿Sabes?
Es que no nos lo van a poner fácil
No, no
Pero son
Él
Seguramente un poquito más
Que ella
Ella es
Una guionista
Y actriz
Relativamente conocida
Pero él es algo más conocido
Porque como cineasta
Como director
No es la primera película
Que hace
De hecho
Es curioso
¿No?
Porque es una pareja
De cineastas belgas
Que son pareja
Que es la primera vez
Que dirigen juntos
Han co-guionizado algo
De manera previa
También co-guionizan
Esta película
Pero es la primera vez
Que Félix van Gruningen
Este cineasta
Pues dirige
Con Charlotte van der Merch
Que es su pareja
A él quizás
Lo recordáis
Por esa película
Llamada
The Broken Circle Breakdown
Es decir
Alabama Monroe
¿No os suena?
Sí
Yo no lo he visto
Seguro
Seguro
Tirar
Tirar
Tirar
De una película
Del año 2000
Ahora no sé si
12
2012
Exacto
Que aborda una relación
Semente mental
No deja de ser un drama
Hay un melodrama
Hostia
Nominada a l'Oscar
Pero fue una película
Exacto
Que puso a Félix van Gruningen
Un poco en el mapa internacional
Vale
Es un tío que lleva
Varias obras belgas
Producciones belgas
Y de repente
Con esta peli
Da un poquitito
El salto
Al mercado más internacional
Ya os digo
Bastante conocida
La Bama Monroe
Yo no he tenido
La oportunidad de verla
Pero es que
Después de esta peli
Ya hace una producción
Literalmente americana
Que es así
Creo que fue muy fallida
Que es
Beautiful Boy
Traducido aquí como
Siempre serás mi hijo
Qué bonito
Hostia es peli de Antena 3
Qué bonito
Qué bonito
O sea
Ya vamos mal
Ya vamos fatal
No mal
No soy mi hijo
Fatal
Ya para empezar
Se tiene que poner un nombre artístico
Porque no voy a ser capaz
De decir
Van
No
Van Gruningen
Van Gruningen
Van Gruningen
De un normal
Matt Gruningen
De los Simpsons
Sí
Ostra
Y al por otro
Ojo
Ojo
Espera
Espera
Espera
No te me adelantes
Steve Carrel
Yo me quedo
Siempre serás mi hijo
Porque
Es que yo soy padre
Tío
Entonces tú también
Joder
Steve Carrel
Y Timotex Alame
Tú mira el tándem
De protagonistas
No estoy en las ocho montañas
Y estoy veient que también hay la Amy Ryan
Clar
Es gente que surge directamente a The Office
Ah
Ni puta idea esto ya
Van ser parella
A dins de The Office van ser parella
Cierto
Bueno de hecho a ella tú las visabas
O tiene miedo
Es la madre de la familia
De la casa de la familia
Ah vale
Justo lo comentábamos el otro día
Pues bueno ya veis que el tío este
Que le tira el melodrama
Que le tira lo dramático
La lagrimilla
Y las pelis de dos horas
Eso sí
No no
Esta ya dura dos horas y media
Si entramos en faenas
Y nos vamos a las ocho montañas
A ver
¿Quién te ha dicho
Que a escalar una montaña
Iba a ser fácil?
Ah no no
Y ocho ya
Son ocho
Pero bueno ya veis
Con este punto de partida
Que es un tipo
Que siempre ha jugado
En lo dramático
Y en lo melodramático
De hecho
Las ocho montañas
También quizás
Una de las pegas
Que yo le encuentro
Estamos empezando por las pegas
Mal mal
Pero sí es cierto
Que una de las pegas
Es el abuso de música
Y es la música que nos acompaña
Que está muy bien
Para disfrutar
Como os decía
De un viaje entre amigos
Pero no sé si
Para dos horas y media de película
Cuando es tan potente
La película en sí
Y quizás la música
Lo único que hace es subrayar
Es una cuestión melancólica
Que sobra
Que sobra
Pero si algo pasa
En las ocho montañas
Para corregir un poquitito
Lo que venimos comentando
Es que yo creo que
Muchos de los pequeños tics
Que se le atribuyen
A este cineasta
En esa necesidad de subrayar
Pero ya desde el lenguaje
Cinematográfico también
Aquí lo corrige
Quizás
El hecho de poder dirigir
Junto a su pareja
Ella seguramente
En este caso
Charlotte Van der Merch
Ha podido pulir
Cuestiones que no estaban
Tan bien trabajadas
En su cine anterior
Porque
Que sirva
De mi opinión
Como introducción
A mí
Las ocho montañas
Me ha alucinado
Es una película
Que me ha flipado
Todo el que he podido ver
Sus costuras
Y algunas cuestiones
Mejorables
Pero eso no quita
Que como película
Hostia
Más que una montaña
Joder
Más que una montaña
¿Y de qué coño va?
Porque estamos aquí
Rizando el rizo
Y ya os he dejado muy claro
Que no va de ocho montañas
Va de la amistad
Es decir
Dejamos el drama a un lado
Ese drama romántico
Que parece que lo ha motivado
En sus películas anteriores
Para entrar en un drama
Basado exclusivamente
En la amistad
¿No?
Y también
Con un cierto tono existencial
Porque es la amistad
Entre dos
Entre dos opuestos
Un niño urbanita
De Turín
Se llama Pietro
Y otro más salvaje
Se llama Bruno
Y ellos dos
Se conocen
Cuando apenas tienen 10 años
En un pueblito
Aparentemente grana
Un pueblito alpino
Del norte de Italia
Donde Pietro
Está yendo simplemente
De vacaciones
Con su familia
Con su padre y su madre
¿No?
La típica familia urbanita
Que tiene la oportunidad
De disfrutar del campo
¿No?
Estamos hablando de los 80
Pues
X semanas al año
Y en cambio Pietro
Pietro este
Ay perdona
Bruno
Este niño más salvaje
Literalmente vive allí
No estudia
Y más bien trabaja
Trabaja a una edad muy temprana
Ayudando a su familia
En las tareas del campo
¿No?
Como os decía
Una amistad evidentemente
Entre opuestos
Y entre elipsis y elipsis
Porque la película
Sabe manejar muy bien
Las elipsis
Como si fuera una suerte
De golpe de viento
¿No?
Que nos golpea la cara
Mientras escalamos
Un día Bruno y Pietro
Se han hecho mayores
Y estos dos niños
Pues ya son dos hombres
De ahí entramos
En una reflexión
Sobre la amistad masculina
Aunque
Tiene idas y venidas
Porque durante mucho tiempo
Dejan de verse
Se acabarán reencontrando
Y se acabarán reencontrando
A través también
De un pequeño drama familiar
Que pulula y que nos quiero
Que pulula la película
Y que nos quiero descubrir
Así que ya veis
Que de algún modo
Como punto de partida
Estamos hablando
De las ocho montañas
Pero si hacemos un poquito
De broma
Se podría llamar
Bruno, Pietro y la montaña
Tal cual, eh
Que això també
Podría ser una peli
Del Miyazaki, eh
O de Woody Allen
Pero en vez de Urbanita
En la montaña
Que també
És curiós
Que em dóna la sensació
Que les últimes pelis
Que has portat
Són d'amistad, no?
La de Banshees
Com es deia
La que van a l'Oscar
Ah, The Banshees of Inisho
Joder, lo que pasa
Esa es una película
Que más bien aborda
La amistad
Desde la ruptura
De la amistad
Y es una amistad
Que como bien vimos
En su momento
Podría ser claramente
Un reflejo
De una historia
De amor
Aquí es interesante
Cómo aborda
Esta amistad masculina
Porque insisto
Lo he dicho varias veces
Hay una sensación
De oposición total
Es decir
Nosotros seguramente
Nosotros tres
Por mucho que
Que viva ser el Carmelo
Somos tres urbanitas
De pro
Y de alguna manera
Con quien empataríamos
Con quien empatizamos
Claramente
Es con el personaje de Pietro
Con este niño
De Turín
Y si evidentemente
Las películas
La película nos lleva
A la edad adulta
Es como bien os decía
Porque también interesa muchísimo
Aparte de reflexionar
Sobre la amistad
Reflexionar sobre
Sobre el paso del tiempo
Es una película
Claramente existencial
De ahí también
Esa idea
De la montaña
Como testigo
De esa amistad
Y de ese devenir adulto
Que muchas veces
Pues nos pilla aún
Con las cosas
Muy poco claras
Y también hay mucho de eso
De querer encontrar
Tu lugar en el mundo
O sea
Es un coming of age
Bueno
Sí
Aquestas cosas que agrandan
Ahora de
Slice of life
Que es tan catalán
Fem-ho només amb anglès
Tots els curs catalans
Títols amb anglès
No, no, no
Que dic que tots són
Detall de la vida
D'una persona
Extracte
Sí
Quan en aquell estiu
Aquella noia
Va ser dona
De hecho
De hecho
Insisto
Es lo que yo
Critico de la peli
No ese
Ya
Esto podría estar
En una lista
De Spotify
Perfectamente
De viajes entre amigos
¿No?
Viajes entre amigos
Y pones esto
Oye
Antes de entrar en el trailer
Y poner un poquito de imágenes
A esta historia
Que sepáis
Que una de las
De las virtudes de la película
Es ese retrato
Que ofrece de ellos dos
No solo de la amistad
Sino de estos dos individuos
De sus diferencias
Y está claro que
La película
Y la dirección
Y la escritura de guion
Tienen mucho que decir al respecto
Pero hostia
Los actores
Que en este caso
A uno de ellos no lo conocía
Es Alessandro Borghi
Estamos hablando de Bruno
En El salvaje
Ella evidentemente de adulto
Y después está Luca Marinelli
Este es
Quizá por el nombre no suena
Pero Luca Marinelli
Es el protagonista
De Martin Eden
Martin Eden
Ah
Hola pues que cambiada
La foto que está posada
A firma Affinity
Tiene un cambio
O sea es como
Ha madurado
Desde Martin Eden
¿Cómo fue Martin Eden?
2019
4 años
Para mí fue uno de los mejores
De las mejores películas
De 2019
Martin Eden
En aquella adaptación
De la novela de Jack London
Protagonizada por este Luca Marinelli
Que a veces peca
De sobreactuación
Pero poco a poco
Se va puliendo
Y aquí al menos
En las ocho montañas
Yo lo veo
Muy muy muy adecuado
Está impecable
También Alessandro Borghi
En esa dualidad
Que se presenta
A través de la amistad
De hecho
Quizás a Luca Marinelli
Yo te veo Marc
Que estás ahí como diciendo
Luca Marinelli
Luca Marinelli
Hostia puta
El cocinero
El pizzero
De al lado de mi casa
Me parece
Ese no
Pero seguro que si te digo
¿Le llamaban Jack Robot?
Sí
Ah
Que amábamos Jack Robot
¿No?
Yo que amábamos Jack Robot
Creo que sé
La película italiana
Sí
De superhéroes
El malo maloso
Hostia
Que supone que ha cantado
Que ha salido de un programa
De una suerte de Operación Triunfo Italiano
Y hay un momento
Hay una secuencia
Que se pega a un show
Es este
Es Luca Marinelli
Es el
Diríamos el malo
De esta película tan friki
Que se llama
Le llamaban Jack Robot
¿Te suena, no, Paul?
Sí, sí
Pero l'estic buscant
Paso por Sitges
Película fantástica
Per posar una mica
En context
Vale, sí
Al cartell sí
Nada que ver con el tono
No l'he vist, eh
De estas ocho montañas
El aspecto cambia un poco
Sí
Sí, sí
Es lo que tienes
Sí, sí
No, no
Oye
Es buena señal
Pues vamos para ello, ¿no?
Vamos a disfrutar del tráiler
Porque como os imagináis, ¿no?
Ya lo he dejado clarísimo
No solo es la amistad
Y todo lo que conlleva
Sino la belleza
La belleza
Y la manera en que se muestra
Dicha belleza
La de la naturaleza
Y la de la montaña
Es algo que también impacta
En esta película
Y evidentemente en lo visual
No pensaba de encontrar un amico
Como Bruno
Nella vida
¡Chao, Pedro!
¡Chao, Bruno!
Né que la amicizia
Fosse un luogo
Dove metti
Le tue radici
E que resta
Ad aspettarti
Just a flash of light
In the endless night
And it's done
Ciao, Bruno
Ciao, Pietro
Guarda che c'è un mondo
Fuori da qui
Non preoccuparti per me
Questa montagna
Non mi ha mai fatto male
Bueno, ya veis, ¿no?
Ya veis
Veo que vosotros lo estabais viendo también
El trabajo de fotografía es potente
Es un trabajo muy potente
Está claro que el paisaje ayuda
Això t'anava a dir
Hi ha vegades que la fotografía
O sigui, hi ha moltes pel·lícules
Incluso dins del terror, ¿no?
Quan, us en recordeu, l'AMP
Aquestes pel·lícules
Oi, hi ha mil, eh
D'aquestes de
Cas al mig del no-re
O simplement paisatge, ¿no?
I tu pots agafar aquests
Els típics angulars
De Lorenz d'Aràbia, ¿no?
I agafar
I vinga
I passatges nevats
Passatges amb boira
Però, ostres
La fotografía igualment
Es nota molt
Però és curioso, Pol
El que hablabas de angular
Y aquí precisamente es todo lo contrario
Es un formato cuadrado
De hecho, en un primer momento entra muy bien
Porque tú estás con imágenes que apelan a los 80
De hecho, tienes al niño con un rojo expansivo
Vistiendo como ese claro elemento, ¿no?
De discordia con la naturaleza
Porque tenemos el verde prado, ¿no?
Del verano alpino
Y él con un suéter rojo
Que no deja de ser un contrario a nivel cromático
Típico apunte, ¿no?
Que siempre vemos, ¿no?
Que funciona
Que funciona
Porque aquí hay un muy buen trabajo del color
Hay muy buen trabajo también
De movimiento de cámara
Pero sobre todo
A nivel composición
Es potente
Porque vemos esa montaña
Con otro filtro
Y yo no hablo del filtro Instagram
Formato cuadrado
Sino con una sensación también de opresión
En algunos momentos
Porque está claro que esta película
Jugará no solo a dejar a la montaña
Como esa postal
Que nos funciona también a los urbanitas
Para pensar que hay una solución
A nuestras miserias
Y si nos diéramos cuenta
De lo que significa la vida en la montaña
Y sobre todo el invierno
En la montaña
Pues quizás nos daríamos cuenta
Que estamos completamente perdidos
No tenemos solución
Ni la ciudad
Ni la montaña
La montaña en verano
Que se nos menge
Y ya la naturaleza
Y que nos ensorre
Y la miseria
Que llegue ya
El fin del mundo
Pero ¿por qué?
¿Por qué creéis?
Además de la buena labor
De los cineastas
Hostia, siempre hay que ir a buscar
¿Quién firma esta dirección de fotografía?
Ah, por cierto
Ganadora
No, no estamos hablando
Del mejor festival del mundo
Pero de Unido
Del Seminchi de Valladolid
Bueno, de Unido
¿Y quién la gana?
Pues Rubén Impens
Impensable
Rubén Impens
Impens seguramente no suena
Pero te va a sonar
Cuando le diga
Que películas ha fotografiado
Está claro que las de
Félix van Gruningen
Sí
También Black Mirror
Tiene algunos capítulos de Black Mirror
Cuestión que choca bastante
Con la estética de esta película
Pero joder
Es que tiene a Julia de Cornau
Sí, acabo de veure
Titán y crudo
Ojo
Las dos pelis
Que tiene una fotografía espectacular
Muy potente
Pero es que ya directamente
En Black Mirror
Por mucho que sea una serie
Y por mucho que sea muy distante
De lo que supongo que sea
La fotografía de esta película
Es una fotografía cuidada
Muy cuidada
Y al final
Esa versatilidad
De moverte
A lo que después el director requiere
También os digo una cosa
Ser versatil, tècnic
També i creatiu
Com a director de fotografía
Ara ens hem trobat
Que el mateix director de fotografía
De la nova pel·lícula
Descorsese
És el mateix de Barbie
Uau
Perquè veieu
L'espectre que pot tractar
De chicle
A màfia
Si ya está pasando
Con los cineastas
Que cada vez más
Parecen ticos
Que pueden hacer de todo
Que tú dices
Joder, antiguamente
El cineasta
Como que tenía un sello autoral
Y intentaba no moverse mucho
Cambiaba de géneros
Y esa era la libertad
Que se daba
Pero sí, imagínate
Si esto está pasando
Con los directores
¿Qué no pasará
Con los fotógrafos
Que a la hora de la verdad
Pueden dar risa
Y al final
El que es bueno
Es bueno
Y es capaz de adaptar
A las necesidades
De lo que requiera
Un bond creativo
Técnico
Es quizá apta
Esto es la excusa
Que yo ponía
Cuando no conseguí
Dedicarme a la dirección
Y decía
Es que elegí
Elegí lo más grande
Si me hubiera dedicado
Algo técnico
Seguramente estaría
Es eso de
¿Qué prefieres?
¿Ser un pez
En un océano?
¿Un pez pequeño
En un océano?
¿O un pez enorme
En un acuario?
Exacto
De hecho
Tú lo sabes bien
Mientras muchos tíos
Que estaban ahí
Enfocados
En la dirección
De cine
Y no se comían
Un rosco
Los que estaban
Ya con la producción
O con cuestiones
Más asequibles
Pues ya estaban rodando
Pero bueno
No nos vayamos
No nos vayamos
Que Paul tiene prisa
Que Paul tiene prisa
Y aquí hay mucho
Que decir al respecto
Muchísimo
Son ocho montañas
Y apenas he hablado de una
No de hecho
En lo del título
Sudo de
O sea
No quiero romperos
La sorpresa
De la película
Que nada
Es un momento vehemente
Del Marinelli
Del protagonista
Pietro en este caso
Hablando sobre la relación
De las ocho montañas
Pero en el fondo
Si lo pensáis
Quizás como
Alpinistas experimentados
Sabéis que
Cuando se habla
De un número
En relación a cumbres
Se suele hablar de siete
Porque son las siete cumbres
Más altas
De cada continente
Algunos de ellos
No superan
Ni los seis mil metros
De altura
Porque por otro lado
En paralelo
Después están
Lo que son las catorce cumbres
Igualmente cuando buscas
Sobre montañas
Aparece o siete
Como los siete continentes
Y sus cumbres más elevadas
O las catorce cumbres
Que superan los ocho mil
Que hay más de un loco
Que lo ha hecho
Lo ha hecho
O más de un loco
Que sigue intentándolo
Eso es un tema
Que da para otro programa
Las obsesiones
Las obsesiones
¿Por qué nos llevan
A subir montañas?
Y eso nunca acaba
Porque después de la cumbre
Está la bajada
Y otra cumbre posible
Un par de capitas más
Y despedimos
Os he hablado
De la adaptación literaria
De este elenco
Creativo
Que ha dado lugar
Este pupurrí cultural
También ha dado lugar
Una película así
Pero que quede muy claro
Que además
De esta
Manera de abordar
La naturaleza
Poniéndola
Poniéndola
En su significado real
Y poniendo en discusión
Muchos de esos tópicos
Que venía comentando
De la urbanita
También hay algo
Muy interesante
Y es la relación
Que tiene Pietro
Con su padre
Porque
A pesar de que la amistad
Es la gran reflexión
De la película
También dentro
De lo existencial
Hay mucho
De ese reflejo
Paternofilial
De muchas veces
La figura de un individuo
Que sigue a su vez
Sus ancestros
Y en un momento
De cambio
O de ruptura
Como en el que estamos viviendo
Es muy fácil
Justificar
Esa ruptura generacional
Y es algo que vemos aquí
Ya veréis en la película
Que el padre no deja de ser
Pues el típico ejemplo
De trabajador
Ingeniero
Que apenas
Disfruta a la familia
Y que solo tiene
Esa semana al año
Para salir a caminar
Y como eso choca
Totalmente
No tan solo ya
Con nuestro punto de vista
Del siglo XXI
Sino incluso
Con el punto de vista
De los años ya 90
Con este Pietro crecido
Que apuesta
Por una libertad mayor
Y que quiere salir
De esa cárcel
De la sociedad
Entonces
Es muy interesante
También como aborda
Y de manera muy sutil
Es decir
Es una película
Que a pesar de que
Subraya desde la música
Y como habéis notado
En el tráiler
Desde la voz en off
Eso es de alguna manera
Yo creo
El estigma
Que le ha quedado
De la obra literaria
De la que parte
Han decidido
No renunciar a ella
Y yo creo que incluso
Sin la voz en off
La película funcionaría
Casi mejor
La voz en off
Y cada cop más
Yo creo que es difícil
En cinema
L'has de fer molt bé
Porque no sembli
Que estás
Omplint forats
Que no pots omplir
Narrativamente
D'una altra forma
Y no es el caso
No es el caso
Porque realmente
La movie funciona
Sin esa voz en off
Sin esa voz en off
Se ve claramente
Que es como
Hostia
Por respeto a la novela
Meto aquí
Cuatro reflexiones
Que van acompañándote
De tanto en cuando
No penseis que si no
Pero mientras sean
Reflexiones breves
La voz en off
No molesta
El problema es cuando
Te sueltan
Bueno lo que estabas oyendo
Que maneja una poética tal
Sabes
Que a veces ya
Como que cansa
Así que
Ya os he dejado
Creo muy claro
Cuáles son
Las dos cuestiones
Igual más
Más difíciles
De gestionar
Pero por otro lado
En estos 147 minutos
De coproducción
Habrá mucho
Que disfrutar
Hay mucha voz en off
No
Ya veréis
Ya veréis
Bueno y acabo
Con una frase de mi padre
Venga que me apetece
Ya que hablábamos
De relaciones paternofiliares
No porque hay algo
Muy potente en la peli
Desde esa sutileza
Y de esas elipses
Que no acaban de explicar
Temas que parecen
Muy profundos
Pero que la película
Decide simplemente
Pasar
De largo
Un poco
Como la vida misma
Y es que dice
Algo así mi padre
Continuamente
Cuando se despide
Que es
De todo no quedará
Si no lo desconocido
Y eso es algo
Que a pesar de poético
Pensarlo
Está
Es muy vinculable
A la montaña
Muy vinculable
Todo es
Es que al final
Todo es vinculable
A la montaña
Como hemos visto
En un programa
Como diría
Carles
Que es lo vinculable
A la montaña
A la montaña
De Venus
Bueno chicos
Venga
De bajada
De la montaña
Ahora
Baixem
Per tornar a pujar
Una segura montaña
Pero bueno
Al final
Es otro
Otro
No
Una altra cima
Del cinema
Cine
Al cine
Seguir subiendo
Seguir subiendo
Bajando
Y bajando
Cinema
Bueno
Yo también voy a hablar
De cine
Voy a hablar de cine
Pero muy
Me voy a apartar
Un poquito
Si tengo que ser sincero
También voy a ser
Un poquito
Dramático
Existencialista
Porque a pesar
De
Las montañas
Como decíamos
Antes
Las montañas
Representan la vida
Pero también
Representan nuestros
Miedos
Y nuestros monstruos
Si hubiese que pensar
En el género
Fantástico
Si
Lo primero que viene
A la cabeza
Es las coñas
Tienen ojos
De Wes Craven
Si está claro
Pero yo creo
Que somos un poquito
Más jóvenes
Para eso
Y tirar de un clásico
Moderno
Clásico
Contemporáneo
Como es
La cabaña en el bosque
¿Por qué
Esta película?
Cabin in the Boots
Cabin in the Boots
Cabin in the Boots
Es una película
Que
En la que
Bueno
Parte del elenco
De esta película
Los conoceréis
En
En el mundo
Más moderno
De Marvel
De C
Y estas cosas
Porque cuando
Os hablé
De Josh Weddon
O de Chris Hemsworth
A todos os viene
A la cabeza
Pues que
Si los Vengadores
Y tal
Pero antes de eso
Tenían más cosas
¿Quién has dicho?
O sea
Chris Hemsworth
Hemsworth
Para aquel que no lo conozca
Tú que eres más de montañas
De ocho montañas
¿Listo?
Es el actor
Que encarna a Thor
En todas las películas
De Marvel
Que no Thor
La montaña
De a Crims
Es un Cachitas Guaperas
Es un Cachitas Guaperas
Pero
Lo que
Lo que
Os quería decir
Es que
Esta película
También
Tiene un punto
Más filosófico
Que a veces
Es difícil de ver
Porque es una película
Claramente comercial
Porque
Es un poco
Un insulto
Una bofetada
En la cara
A nuestra sociedad
Y
Y hasta donde
Es
Es conveniente
Que sigamos
Como humanidad
Porque
Somos lo que somos
Son dos hostias
En la cara
Son dos hostias
Pero
A mano abierta
Las referencias
Es una película
Que está llena
De referencias
Por todos lados
¿Vale?
Y por supuesto
Ya que hemos dicho
De Las colinas tienen ojos
Para eso
Cogen una furgoneta
Que es literalmente
De la misma furgoneta
Que se utilizaba
Que utilizaban los protagonistas
En Las colinas tienen ojos
Un pequeño homenaje
Porque durante toda la película
Vais a ver homenajes
Continuos
A películas del terror
Entre
Parodia
Ojo
Parodia
Es
Con halago
¿Vale?
No es un scary movie
Olvidémonos
De estas cosas
Continúa siendo una película de terror
Pero para la gente
Que gusta del terror
La gente que no se va a asustar
Con facilidad
Y necesita
El volver a recrear
Esos personajes que tiene
Escógeme
El monstruo que tú quieras
Que te guste
El cine clásico
Lo tengo
Lo tengo
Yo ya veo aquí
Que perdona
Que género
Terror
Ciencia ficción
Fantástico
Monstruos
Comedia de terror
Zombies
Slasher
Pelí de culto
Joder tío
Eso es todo ¿no?
Simplemente
Avanzaros como sinopsis
¿Vale?
Que cinco chicos
Jóvenes
Incautos
Cinco curiosamente
Que está
El atleta
La chica guapita
Rubia
Un poco promiscua
El listo
El empollón
Está
El loco
Fumeta
Y está
La virgen
La
¿Qué referencia
Al club de los cincos
O breakfast club
De los años 80?
Puede ser
Puede ser
Es posible
Es posible
Antes de
De seguir hablando
La película
Veamos un poco
El trailer
Y para que
Nos pongamos en situación


Bona nit.
Bona nit.
Bona nit.
Bona nit.
Voy a remontarme un poco más atrás, de dónde se origina esta película.
Esta película fue co-guionizada por Hugh Goddard y Josh Weddon.
Dicen las malas lenguas que se escribió el guión en tres días.
Hay algunos que dicen que una semana.
Bueno, pero el baremo es muy Gaspar Noel.
Está ahí, ahí.
Ellos dos se conocían porque ellos dos han estado trabajando, estuvieron trabajando en Buffy y Cazavampiros.
Hostia, es verdad, en el 97 empieza la serie, ¿no?
Sí, además tienen alguna historia personal respecto a eso porque entraron en el mundo del cine por todo lo grande
y, claro, las fans y problemas sexuales aparecen y estopean matrimonios.
Pero bueno, eso es para otro tipo de programa.
Esto sí que también es peli de terror, ¿eh?
Los dos se conocen perfectamente de Buffy y Cazavampiros y deciden hacer algo juntos y crean este guión bastante sorprendente.
Después vino la pelea de quién lo dirige.
Habían barajado varios directores, Josh Weddon quería dirigirlo, pero al final ganó la partida Drew Goddard
y fue su primer largometraje como director.
Con lo cual, para aquellos que lo hayáis visto, chapo.
O sea, para ser un primer largometraje hay que quitarse el sombrero.
De hecho, Drew Goddard, veo que solo tiene tres pelis, ¿no?
Sí.
Como director, ¿eh?
Como director, como director.
Estamos hablando de gente muy polifacética, ¿vale?
Y se pueden meter en diferentes ambientes, pero al final siempre están en el meollo de todo lo que se hace.
Realmente, claro, lo primero que nos viene a la cabeza, ¿no?
Hablar de Josh Weddon, hablar de King's Headworth, claro.
El éxito de Thor nos lleva a hacer esta película.
Lo siento, pero no.
Esta película realmente rodada fue rodada en el 2009.
A raíz de...
Pre-Marvel.
Pre-Marvel.
La era, esa era del cine, pre-Marvel.
Esa era oscura, la época del oscurantismo.
Que teníamos un Chris Hemsworth jovencito, sin tanto músculo, bastante músculo, pero sin tanto.
Y que lo vieron ahí y dijeron, este tío puede servir para una película Marvel.
E incluso para otra película que lo ficharon a raíz de estar filmando en la cabina del bosque.
Y lo ficharon para amanecer rojo.
Otra película que quedó también en una estantería igual que Cabin in the Boots, la que había en el bosque, que se quedó en una estantería por culpa de la quiebra de MGM.
Hasta que Lionsgate dijo, oye, esto puede ser interesante, vamos a recuperarla y la vamos a estrenar.
La vamos a estrenar, claro, ya se había estrenado Thor, todo el mundo conocía a James Hemsworth.
Ah, mira, otra película del Cachas este.
No.
Bueno, pero en películas, y sobre todo siendo una primera película, una ópera prima de tú como director, supongo que igualmente interesa que el teu actor principal ara mateix sigui famós, ¿no?
O sea, ahora es como tenía Mia Goz de cop o tenía...
O sea, el después, el después de tener a James Hemsworth ahí, era una tarjeta de presentación bastante importante.
La película no es una película de bajo presupuesto en absoluto.
Pero entiendo lo que quieres decir que, hosti, no es que...
Lo descubrí yo.
Exacto.
No es voy a coger a Chris Hemsworth por Thor, sino que al revés.
O sea, de Cabin in the Boots, de su interpretación en una escena en concreto, en Cabin in the Boots, lo vieron y dijeron, hostia, este tío es interesante.
Vale.
Triunfa con Thor y después eso les permite poder sacar adelante la película que se había quedado ahí como parada, ¿no?
Correcto.
Grigodard y Josh Weddon intentaron hacer un pequeño homenaje a todas las películas de terror.
La película la podéis ver dos veces.
Recomiendo verla dos veces.
La primera para disfrutarla con palomitas porque es muy entretenida.
Es una película salvaje que tiene sus momentos de terror.
Algún jump scare justitos, tampoco se pasa demasiado en eso.
Pero hay una segunda lectura de la película en la que puedes empezar a buscar guiños, como lo que os he comentado de la furgoneta, caravana que llevan, que es la misma caravana que en las colinas tienen ojos.
Por ejemplo, como anécdota, al principio de la película, el fumao, el Martin, si no recuerdo mal, llega en un coche y hace una cosa extrañísima.
Que es que el tío con la ventanilla bajada cierra la puerta del coche, ¿no?
Y deja el coche cerrado pero con la ventanilla bajada.
Bueno, pues esto era una manía de Triunfa Goddard.
Triunfa Goddard tenía ese coche cuando era universitario y hacía exactamente eso mismo.
O sea, la película tiene guiños, tiene guiños, por supuesto...
Pues ya es un meta-meta-guiño del director, ya es que me parece ya más nicho imposible.
Las referencias clarísimas, en el primer momento en que ves la cabaña, la referencia a Sam Raimi, a posesión infernal.
Bueno, de hecho, el cortometraje en que se basa a posesión infernal es Within the Boots y esto es Cabin in the Boots.
De fet, no sé si ho anaves a comentar, però ara, com que abans hem estat parlant amb la teva peli, Adriano, del director de fotografía,
he volgut tafanejar qui era i el director de fotografía no només ara últimament ha fet The Menü, el menú, aquella de la...
Sí, sí, sí, sí, sinó que, hòstia, ha fet la fotografía justament de Evil Dead, de pel·lícules típiques del terror a nivell de gènere.
O sigui, està molt posat, per exemple, a les de Raimi, la d'Arrastra a l'Infierno, ha fet un muntó de lo que són pel·lícules de gènere.
Llavors és un tio que està entrenat, però des de fa molts anys he vist.
O sigui, que ell mateix ja deu ser com a esa paròdia, no?
És que realment...
Estàs paroidant les pel·lis que jo vaig gravar fa 20 anys, no?
Exacto.
Peter Deming, no?
¿Se llama el tío este que estás comentando, el fotógrafo?
Lo que, sobre todo, no entendáis una paròdia como que nos vamos a echar a reír,
pero sí que hace un poco un humor negro respecto a las películas de terror.
Bueno, lo digo más que nada.
La reflexiona, ¿no?
Sobre el género desde el propio género.
Y cuando ves la segunda lectura y ves los cameos, o sea, perdona, los guiños y tal,
también puedes estar leyendo la parte filosófica, ¿vale?
Es una película que tiene unas grandes referencias a 1984, el libro.
Referencias, por supuesto, a lo que habíamos dicho, posesión infernal,
tiene referencias al resplandor, a todos los clásicos, Hellraiser, lo que quieras.
Es lo que te digo, cógeme un monstruo, el que tú quieras, y yo lo tengo.
O sea, diríamos que es la obra de terror cumbre,
porque eso ya ha ido paso después al terror elevado,
si te das cuenta, por una cuestión de tiempo, ¿no?
El homenaje al terror cumbre.
El homenaje al terror, diré.
Clar, però aquí hi ha una...
A la cumbre del tirot.
A la muntanya.
A la muntanya.
A la empanada, otra vez.
A la muntanya.
Som-hi.
No, però el que anava a dir és, justament a mi em passa, eh?
Hi ha una fina línia per mi entre l'homenatge i el...
Otra vez.
Fin entre el cinema em refereixo, no dic metacinema,
sinó a l'autoreferència del propi art, no?
O sigui, que a dins del gènere faci referència als clàssics del gènere,
apagades, y a un punt de dir que vale, que sí...
No, yo creo...
Pero no, no, no, pero en aquesta pel·lícula...
Exacto.
En aquesta pel·lícula funciona molt bé la pel·lícula.
Las gotas que te va dando, y son a diferentes referencias,
están muy bien encajadas.
Voy a hacer una referència, sin llegar al spoiler y tal.
Hay una referència clarísima a Hellraiser,
pero totalmente clarísima,
pero que hay que haber visto y conocer Hellraiser.
¿Por qué?
Porque aquellos que no hayáis visto Hellraiser...
O visto el cartel.
O visto el cartel.
En Hellraiser hay un puzzle que es un cubo, ¿vale?
En su configuración, la configuración Lamento,
que se mueve y trae los demonios.
Y ahí hay una esfera que también se mueve,
cual fuese un cubo de Rubik.
Es un Rubik, ¿vale?
Si tú conoces esa parte anterior de Hellraiser,
ves la referencia clarísima.
Si no, pues te pasa como, bueno, un puzzle más,
y aquí no pasa nada.
Pero eso me está recordando un poco a La Nuit Americana, ¿no?
La película de Truffaut,
que era, de nuevo, una película que hablaba del propio cine,
en este caso no dentro del género terror,
pero era muy graciosa o muy interesante esa película
desde la perspectiva que funcionaba para todos aquellos entendidos
del cine como una herramienta de reflexión artística.
Y es decir, partiendo ya del título,
La noche americana habla de un filtro que se utilizaba en Hollywood
para representar que eran secuencias de noche
cuando en el fondo estaban robando de día, ¿no?
Ponle un poco de azul.
Ponle azul.
Contrasta y azul.
Y entonces, continuamente la película aborda estos temas,
pero es una peli que, en paralelo, funciona perfectamente,
diríamos, como espectador medio,
que no se está cuestionando nada más,
además, más allá de la historia.
Sí, pero yo el que venía a dir,
no sé si esteu d'acord,
porque hay veces que cuando se hace un acceso de homenaje,
es decir, que el leitmotiv de la película
sigui simplemente l'homenatge o la paròdia,
però que no avanci,
o sigui que com a peli,
si tu, un espectador que no ha vist cap mena de referència,
veu aquella peli, dirà,
pues, vale.
I jo l'altre dia, ara faig un salto,
però l'altre dia vaig veure la peli de Super Mario.
Sí.
Clar, òbviament és referència,
òbviament, a tots els videojocs, a tot,
i vas fent, vas fent com el,
saps com el DiCaprio,
era una de les en Hollywood,
vas senyant a la pantalla i dius,
hòstia, tal,
i dius, però després fas un moment,
l'abstracció, no?,
t'apartes i dius,
però aquesta pel·lícula funciona o no?
Llavors aquí ja decideixes.
És a dir, funciona com a amalgama de...
Funciona com a pel·lícula?
De souvenirs?
Funciona com a homenatge, no?
I a vegades, no sé què dir-te.
Però si tenia t'opinió sobre Mario Bros.
És molt interessant.
Home, a veure,
és que veníem d'una pel·lícula
que era distòpica,
la pel·lícula que vam fer de Mario Bros,
que era una cosa estranyíssima,
cyberpunk,
bueno, una cosa loquíssima.
Jo por Mario Bros em veo al Luigi de carne,
o sea, de carne y hueso de cola.
¿En serio?
Si no hi ha una altra.
Ah, no, collons.
Però jo el que estic dient
és una pel·lícula d'animació que han fet ara.
La és la d'Ahora.
Però, no, bueno, és entretinguda.
Sí, sí, sí.
O sigui, és entretinguda.
Jo el que dic és que aquestes pel·lícules
que fan homenatges molts cops
es queden apagades amb l'homenatge,
aquesta pel·lícula no li passa a Cabin Indebur.
És totalmente,
perquè la pel·lícula la ve en sí misma
i qualsevol fanàtic del gènere de terror
va a poder hacer lo que tú decías,
de señalar con el dedo.
¡Mira, un lago!
¡Jason Wargis!
¡Mira, parece que se tambalea!
Es Michael Mayer, ¿sabes?
Puedes ir...
¿Y te da miedo?
Eso es lo importante.
Da miedo lo justo y necesario.
Porque claro, si terminas tanto
estás continuamente vendiendo referencias
y estás ahí comiendo tus palomitas.
Claro, hoy en día
Pel·lículas que den miedo es complejo, ¿vale?
Y precisamente por eso lo hace, ¿no?
El público del género del terror
ya está muy acostumbrado,
muy avezado a todo.
Total.
Y entonces es,
mira, no voy a darte miedo por darte miedo,
que los tiene, los sustos los tiene,
pero mantiene la tensión
y la mantiene de una manera muy correcta.
Incluso para colmo de homenaje
y voy a dejarlo ahí
sin entrar en mucho más
para no estropear a quien no lo haya visto,
se permite el lujo
de homenajear a una de las heroínas del terror,
a Sigourney Weaver.
¿Alien?
Vale.
Ahí lo dejaré
para que la busquéis dentro de la película
y ya lo descubriréis.
No era la primera,
de hecho,
el personaje que interpreta a Sigourney Weaver
no era la primera opción.
Su primera opción
se me ha ido el nombre, como siempre,
es el personaje,
el actor principal
de la película
Posesión Infernal.
Bruce Campbell.
Sí, Bruce Campbell.
Bruce Campbell.
Directamente Bruce Campbell,
pero Bruce Campbell,
bueno,
unas cuestiones de trabajo y tal,
no podía
y la segunda opción
que para mí fue muy acertada
fue Sigourney Weaver.
hasta tal punto
se ríe del espectador
y se ríe del terror
que Drew Goddard
de manera intencionada
cuando el inicio de la película
estaba hecho
para que cuando la gente
entrase en el cine
se pensase que se había equivocado de sala.
Eso me encanta.
Las presas de pél
Sí, sí.
Nivel bocadillo de Sitges.
Me encanta, me encanta.
A mí también, ¿eh?
A mí me encanta porque me ha pasado, ¿eh?
Para los que no hayáis visto la película
tendréis momentos en la película
de decir
¿esto qué hace aquí?
O sea,
¿esta escena?
La han sacado de otra película
han metido otra película entre medias.
¿Aquí qué ha pasado?
Son las ocho montañas
metidas, ¿eh?
Claro.
Pero está bien, está bien
porque de momento llevamos
dos ejemplos
que abordan la montaña
desde dinámicas
como muy diferentes
pero que acabamos
siempre en el mismo punto
que es que la vamos a palmar todos, ¿no?
Ah, sí.
Ya sea desde la poética
Cuando sube solo hay bajada
O del terror
Bueno, pues el concepto
en el concepto de esta también es
la vamos a palmar todos
O sea...
Memento Mori
También, también
Memento Mori
Hombre, no
Un de los géneros
que ha puesto la film
Affinity es el slasher
O sea, ya obviamente
van cayendo como moscas
No, no, no
Hasta el espectador
Pues ver esta película
Y aquí
De hecho, creo
Creo que el recuento
de cadáveres
O sea, de muertes
de esta película
es 69
Qué bonito
69 ejecuciones
se ven durante la película
Nice
De manera directa
Così funny
Implícitas
unas cuantas más
Pero bueno
Eso ya es otra
Podemos seguir
perfectamente hablando
de el tema
de los efectos especiales
¿Vale?
Los efectos especiales
están trabajadísimos
porque...
Esas 69
Entiendo que
en esas 69 matanzas
tiene que haber mucho
Como os decía
tenéis el monstruo
que queráis
y eso implica
un trabajo
de prostéticos
de props
etcétera
desorbitado
Y...
Coño que Marc
Un día
nos tenéis que hablar
de ese trabajo
porque ahora lo has
medio apuntado
y yo...
Habéis dicho
prostéticos
Prostéticos
Sí
Por prostéticos
no me parece nada
Convidemos que convidemos
Convidemos un urólogo
Prótesis
Prótesis
No, no
Porque como es un tío
versado también
en el mundo de la prótesis
Exacto
Y pensado para...
Soy un gran fan
de los efectos especiales
clásicos
y en esta película
los trabajan muchísimo
y...
Bueno
Imagínate que hay
hasta 50 monstruos diferentes
con lo cual
la cantidad
es desorbitada
y una de látex ahí
Impresionante
Yo no me puedo quedar
sin hablar de Wes Craven
porque al final
Wes Craven
Por favor
Para mí es
el nuevo
el nuevo Hitchcock
Cada era
tiene un Hitchcock
y Wes Craven lo es
Hay muchas referencias
a Wes Craven
ya lo decía
en la furgoneta
Tiene diferentes elementos
por ejemplo
en los que habéis visto
Scream
Scream siempre está
el tío del videoclub
que explica
cuáles son los pasos
de las películas de terror
Vale
Aquí tenemos también
el fumado
que explica
qué es lo que está pasando
y que nadie le hace caso
porque está fumado
Pero la referencia más clara
que el nexo más claro
que se puede encontrar
con Wes Craven
Todos los efectos especiales
que llevaron muchos premios
de esta película
están creados
por una empresa
que se llama FX Studio
FX Studio
la fundó
David Leroy Anderson
con su padre
y poco más tarde
se incorporó
la que fue su mujer
con la que se casó
Heather L
Anderson
que se ha editado
como tal
pero es que
Heather L. Anderson
ese es el nombre
de casada
el nombre de soltera
es Heather Langenkopf
que para los que
conozcáis el terror
es la protagonista
de Pesadilla en el Mestreet
la primera película
de la saga
de Wes Craven
hombre el director
que hizo las colinas
tiene el ojo
es curioso
si no no
y bueno
al final es la gran familia
del terror
y bueno
pero es que esta familia
sigue
porque Heather Langenkopf
ha sido rescatada
por Mike Flanagan
en la nueva serie
el club de la medianoche
bastante interesante
esa serie
la comentamos en su día
me acuerdo
entre nosotros
en el café
en el café
lo siento empanada
es empanada extra
pues a los que no hayáis visto
la cabaña del bosque
por favor
echarle un vistazo
vale la pena
al menos
con unas palomitas
siempre sí
siempre eso
es interesante
y para los que ya la habéis visto
volvedla a ver
revisitarla
la puedo ver a Movistar Plus
ahora mateix
y a Filmin
ahora mateix
ahora no
ahora no
esperaros
un poquito más tarde
por favor
ahora no
porque ahora
nos vamos a la última
de la montaña
no, no, no
tema montaña
aquí ya baixem
ahora es el momento
zen
que es pujamos
a la montaña
pero
pero pujamos
un poquito
meditando
sí
elevando
cruzando las piernas
y subiendo
no escalando
Ari por favor
ven
que nos tienes acompañado
en este viaje
espiritual
a vegades parlem
de videojocs
des del punt de vista
dels controls
de la jugabilitat
cada cop més
de la narrativa
cada cop més
en cinema
s'avís
i hi ha adaptacions
des de
les tofas
o videojocs
directament
que aposten
per una narrativa
molt cinematográfica
potser perquè
després volen ser
adaptats en cinema
si et dic
Last of Us
God of War
Metal Gear
que més han anunciat
un remake
és que tenim mil
bueno ara
estàvem parlant també
de Super Mario
en funció d'animació
però no deixa de ser
òbviament
adaptacions
Resident Evil
Silent Hill
trobem mil
però en aquest cas
la narrativa
d'aquest joc
i el control
d'aquest joc
és una cosa
bastant especial
perquè
ja us he comentat abans
però
és un videojoc
que des de fora
posaré imatges
però el videojoc
des de fora
que es diu
Celeste
sembla un joc
típic de recreativa
de
anem tirant cap amunt
en comptes de lateral
ens anem tirant cap amunt
anem pujant la muntanya
de formes bastant complexes
com Pinxos de Port Medio
com plataformes
el típic joc de plataformes
ja que diem
Super Mario
òbviament
però
plataformes complicadetes
d'aquestes d'habilitat
però
des de fora
pot semblar un joc més
a més
amb aquesta música
que escoltem de fons
típica 8 bits
no deixa de ser
aquell típic joc
que podies jugar
a la recreativa
o a la Game Boy
ni color
aquest típic videojoc
però estem parlant
d'un joc
que per nada
és el típic joc més
és un joc de plataformes
molt kawai
kawai
kawai
kawai
aquest que sembla
amb els colors molt vius
amb aquest pixel art
és a dir
que tot és com aquest punt
de píxels
format al 2D
però llavors
per què és
important
parlar d'aquest videojoc
comencem pel final
un videojoc
perquè hi ha una muntanya
en sus gràfics
ojo
sí
home
òbviament
és que estava
que no sabía
que traer
és una de las ocho
muntañas
vale
doncs anem a veure
ocho no
però dieciocho
és quan s'estrena el juego
dos mil dieciocho
per què?
perquè en els Game Awards
que com ja sabeu
són los Oscars
de los videojocs
no al revés
els Oscars
són los Game Awards
del cine
els Game Awards
del 2018
va guanyar
millor joc independent
millor joc d'acció
aventura
i millor direcció d'art
estem parlant dels
o sigui
és com ganar
un joc patitíssim
direcció
i fotografica
imagineu-vos el nivell
però és que seguim
amb els Independent Gaze
Festival Awards
també del 18
el gran premi
el millor disseny de nivells
disseny visual
disseny de son
narrativa
música, controls
o sigui
es van dur
i podem seguir
la National Academy
de Video Games
el van deixar
no m'enganyes
el van deixar
com un dels millors jocs
de l'any
un joc
molt petit
però bueno
això és la primera part
el tema dels premis
història
i això ja ho hem avançat
una mica abans
història podia ser
la típica història
que de fet es podria també
transformar inclús en cinema
o en sèrie
que és
Madeleine
no Madeleine
la que sé per dir
també per la muntanya
qui fas
però
noia jove
decidida
escalar
una muntanya
de les més altes
coneguda com a
Celeste
en el videojoc
per
per ser una mena
d'aquestes
de repte
de superació
ve d'una situació
personal
introspectiva
difícil
i diu
no
jo em plantejo
pujar
aquesta muntanya
com a repte personal
per una
autocompleença
de dir
no
jo puc
sortir
d'aquesta
exacte
què passa?
com passa
amb moltes
d'aquestes
narratives
la muntanya
que és el teu
pitjor enemic
perquè a més
és una muntanya
on no hi ha enemics
com a tal
la muntanya
és el propi enemic
però què acaba passant?
és un espejo
de tu realitat
tu peor enemigo
eres tu
i això
en el videojoc
per això us deia
que entrava també
un món fantàstic
no tan de terror
tot i que hi ha
algun moment
però no és tan de terror
sinó com aquest fantàstic
de tu mateixa
en alguns moments
hi ha miralls
inclús
aquest mirall
i del mirall
surt el teu
nega
nega
Madeleine
que de fet li diuen
espera que ho tinc per aquí
però era com
Madeleine
que és el teu
alter ego
però dolent
però el negatiu
però no és el negatiu
que només et persegueix
et intenta matar
sinó és el negatiu també
de diàlegs
és un personatge
que et va dient constantment
no ho faràs
no arribaràs
és aquell típic personatge
no sé si ho visc
però tu sí crec
que vas veure alguna cosa
tu no sé si és
Big Mouth
Big Mouth
aquesta sèrie d'animació
de Netflix
molt bèstia
encara d'aquests
pre-adolescents
però
un nivell
d'humor negre
molt bèstia
però que
la tradueixen
l'ansietat
la por
la frustració
el sexe
i tot
ho tradueixen
en personatges
i són com monstres
el monstre
de les hormones
el monstre
el gat
de la depressió
que se't posa a sobre
i no et deixa moure
llavors aquí
hi ha una traducció
bastant semblant
és un d'aquests
jocs introspectius
que et parla
de la solidaritat
de depressió
d'autoestima
autoconeixement
ansietat
és a dir
toca molts pals
a més
la música
està superben feta
perquè a més
és molt cíclic
és un joc
molt cíclic
i aquí ve
una altra
de les coses bones
del videojoc
que té
que això ho vam tocar
fa bastants anys
en aquest programa
que és
a la Terra Torn
aquest concepte
molt del videojoc
sobretot dels videojocs
complicats
que són els que m'agraden a mi
però són aquests jocs
que és
la mort
l'únic que et fa
és ser repetitiu
i que hi haurà un moment
que tu aprendràs
d'aquesta mort
en el videojoc
i avançaràs
llavors l'avançada
no és recta
sinó és fent cercles
però avançant
poquet a poquet
llavors aquest videojoc
està absolutament
destinat
això és un videojoc
que
segur que hi ha
algun malalt
que se l'ha passat
sense morir
segur
però
perquè
ai de tot
però
jo per exemple
per posar-me en situació
perquè jo és un joc
que vaig jugant
al seu moment
el 2018
però ara
me'l vaig tornar a jugar
i
jo he arribat
amb més de 3.000 morts
o sigui
és un nivell
està superant
està superant
a cada 20 debuts
o sigui
3.000
està confessant
els seus assassinats
és un d'aquests videojocs
de hardcore
que són complicats
després hi ha un moda
assistència
que es diu
és a dir
que tu també hi pots jugar
de fotre
de tetris
però és un joc
d'habilitat
però de la mateixa habilitat
que et suposaria
pujar a una muntanya
no aniries a lo loco
bueno
si vols
baixar amb les cames
al davant
potser sí que pots anar
a lo loco
però és un joc d'aquests
d'habilitats
de saltar parets
d'enganxar-te
però
sempre
amb aquest
rerefons narratiu
que el que et fa
avançar una història
a més et vas trobant
el que se'n diria
a veure Adriano
si te'n recordes
les sigles
NPC
te'n recordes
NPC
non playable character
és a dir
són personatges
que et vas trobar
pel camí
n'hi ha molt poquets
hi ha un amic
una iaia
hi ha uns petits personatges
crec que n'hi ha quatre
però
que també t'ajuden
a construir
aquesta
un pàjaro
hi ha tota
aquesta narrativa
perquè la narrativa
és molt superficial
és a dir
és una narrativa
que te la vas trobant
molt dosificat
hi ha molt poc diàleg
de fet no parlen
fan la típica
de mi mi mi mi
i de sota
va sortint
els textos
a veure si ens trauran
aquí los derechos
exacto
ha repetido
la frase
però
però
que és d'aquests jocs
que com que la mort
és tan cíclica
i cada nivell
a més
la mort
és molt ràpida
és a dir
a la que et molts
tornes a començar
ràpidament
és a dir
és muy pobre
venga
que nos vamos a morir
ràpidito
venga
ràpido
ràpido va
però
és
com passa
en molts d'aquests
videojocs
els Dark Souls
i tots aquests
que hem portat
altres cops
la mort
i la frustració
que et genera
al final
que quan tu passes
quan passes
aquell nivell
és una superació
i això
jo crec que
li encaixa perfectament
a un videojoc
com aquest
és a dir
perquè no és la frustració
només
del fet d'anar
pujant i pujant
perquè tu
hi ha els checkpoints
hi ha com
els campos base
a cada nivell
de la muntanya
però a cada una
d'aquestes fases
que crec que n'hi ha com set
és un joc
que si anessis per feina
seria ràpid
però
aquests típics jocs
que
de l'estil
plataformer
o que normalment
et porten
3 horetes
o 4
com a molt
aquest videojoc
estem parlant
que si ets hàbil
pots estar
de 8
a 15
a 20 hores
que per un videojoc
d'aquests
és molt
és molt raro
que estiguis
tantes hores
llavors hi ha
aquest subgènere
de la dificultat
satisfactòria
que és com
són jocs difícils
però repeteixo
repeteixo
que podeu
jugar-lo
amb assistència
i
de fet hi ha un mod de joc
que això també ha creat
molta comunitat
a internet
que hi ha un mod de joc
que és que tu et pots crear
els teus mapes
tu et pots crear
la teva muntanya
llavors tu pots crear
la teva
la teva muntanya
de dificultat
per a altra gent
llavors també
és superinteressant
de com la gent
ha anat creant
això també ho ha fet
altres grans jocs
com Portal
que Portal
no sé si el Ferran
no ho va portar
fa bastants anys
Portal és
d'aquests de ciència-ficció
futuristes
on tu tens
una arma
que no és que mati
sinó
fa un portal
blau
o un portal taronja
llavors tu
quan poses el blau
i després el taronja
es crea un portal
és a dir
que tu pots entrar
pel taronja
i surts pel blau
i a partir d'aquí
és un joc de puzzles
és un joc de puzzles
òbviament
si tu poses un portal
al terra
i un altre el sostre
i et tires
acceleres
infinit
llavors si tu
a mitja baixada
dispares a un lloc
surts disparat d'allà
llavors és un joc
de puzzles
perfecte
el Celeste
no és tan de puzzle
és un puzzle
des del punt de vista
trencaclosques
perquè si no
no es donava la supensió
és un trencaclosques
però des d'un punt de vista
molt
de com
em passo aquest petit nivell
com arribo
a saltar
hi ha vent
o sigui
hi ha molts fenòmens meteorològics
hi ha fenòmens
hi ha llocs nevats
que rellisques
llavors
tot
has de tenir
com calculant
no val només
xupar-te el dit
i alçar-lo
llavors és un d'aquests jocs
que a més
si encara vols més complicació
quan t'acabes el joc
vas trobant uns casets
uns casets
que són les cares
més de cada una
de les fases
llavors les fases
encara es compliquen més
o sigui
és un joc d'aquests
que realment
bueno
negativament i de joc
ja ho hem parlat
això va convèncer moltíssim a la gent
i els jurats
de tots els festivals
perquè van dir
hòstia aquest joc
crec que aporta molt més
del que a priori sembla
per imatge
però després és
que a mi
és el que em fascina més
que hi ha gairebé
per tancar la secció
que és l'equip
és un videojoc
que a priori
primer
està fet per un estudi canadenc
que ja n'entenen
bastant de muntanyes nevades
també
Matt Makes Games
el Matt fa jocs
sí
perquè Matt Makes Games
és perquè Matt
Thorson
és el creador del videojoc
és un únic creador
després sí que es respalda
d'amics seus
que l'ajuden a
a finificar la música
però ell
ha fet aquest videojoc
o sigui
flipeu
però flipeu
que un videojoc
amb una complexitat
de guió
de personatge
però després també
de jugabilitat
de crear comunitat online
de la música
la música sí que
en aquest cas
la va fer
Lena Reyn
una compositora
però sí que és veritat
que ell
és com que va
crear les bases
tota la idea musical
la va fer ell
és un tio que
hòstia
trobo que va dissenyar els nivells
el sistema de joc
i clar
que una persona així
arribi a guanyar
és el que us dic
imagineu-vos que
arriba a l'Òscar
una pel·li
que l'ha fet una persona
a veure
el cine
a vegades és més complicat
que no sigui una feina d'equip
però és que el videojoc
normalment
que són equips
vamos
de centenars de persones
aquí estem parlant
d'un equip
d'una persona
i sus amigos
o sea
és com
al principi del joc
et surten com sis noms
no més
sis noms
però ell
és l'artificial
en noms diferents
com Jesús Franco
com Jess Franco
Matt
Matthew
ell sí que venia
abans de fer els jocs
que més o menys
van funcionar
a nivell de plataformes
també
que era Jumper
Towerfall
això és
un posterior
aquest és el que va fer després
que també fa
autoreferència a Celeste
i bueno
i a més Celeste
això acaba passant
que quan un joc
encara que sigui
el més indie possible
acaba sent
autoreferenciat
en jocs posteriors
en aquest cas
ja que parlem del Mario
hi ha un típic
de la Nintendo
que és el Super Smash Bros
que està a lluites
surt allà
la Madeleine
un altre
clàssic
ja
dels indis
de videojocs indis
que és el Dead Cells
també surt referenciat
o sigui
realment
si us agrada
aquest tipus de plataformes
complicadetes
que poden ser
des del Super Mario
que potser és
alguna cosa més
assequible
a l'extrem oposat
que és un videojoc
que potser hem parlat
algun cop
amb el Ferran
aquí empanada
que era el Super Meat Boy
que és heavy metal
és de plataformes
d'estirar-te els cabells
de trencar els mandos
d'altres
jocs complicats
quan vam parlar
de música ambient
que vam portar
el Hollow Knight
que també era així
molt kawai
també té un rotllo
d'aquest estil
però no hi ha combat
és un d'aquests jocs
que a més és xulo
perquè no hi ha combat
és simplement
anar escalant
eres tú
i la montaña
eres tú
i tú
eres tú
i tú
no, de hecho
está muy bien
todo lo que comentabas
también en base
a cómo otros jugadores
habían abierto
nuevas posibilidades
dentro del juego
creando montañas
y eso es el gran reflejo
del alpinismo
a la hora de la verdad
la montaña está allí
pero todos aquellos
que han pasado
han ido abriendo caminos
y esos caminos
que han abierto
muchas veces
son en sí
la justificación
de la conquista
gente que no ha podido
pero el segundo
el segundo que estaba
ubicado unos metros
más abajo
haciendo viva
aquella noche
en tanto que el otro no ha podido
él lo conseguirá
i mira
i part de la comunitat
també és interessant
que clar
hi ha nivells
que és molt complicat
i és molt
el think out of the box
o sigui
pensar més enllà
del que t'està donant
el creador del videojoc
és a dir
tu veus una pantalla
a més
si heu vist les imatges
és una pantalla 2D
de costat
i tal
però
hi ha pantalles
que dius
hòstia
m'he trencat el cap
perquè
per aquí salto
d'aquí reboto
però mentre estic fent això
faig no sé què
i clar
arribar a aquestes conclusions
a vegades
és molt complicat
en aquest joc
doncs la pròpia comunitat
és com els senderismos
no?
o sigui
al final
dius
no no no
ves per aquí
fes això
i us hi ha
tot un fòrum
a internet
constantment
inclús
altres vies
per fer-ho
no només n'hi ha
una
per anar pujant
i pujant
i això és un videojoc
que jo crec que
va petar-ho molt
en el seu moment
per això
i
curiosament
està
de rabiosa actualitat
perquè
el juny
surt la versió
física
crec que hi havia
la versió física
de Switch
que és on
crec que originalment
va sortir a Nintendo Switch
però ara
que jo hi he estat jugant
concretament a la Play
ara surt la versió física
aquest mes
és curiós
però és molt curiós
és molt curiós
que justament
portem ara
això va ser
perquè ahir vaig passar
per un game
i vaig veure-ho anunciat
i dic Celeste
i dic però què és això
i em diuen
no no és que ara surt
surt la versió física
és a dir
sabeu que
ara mateix
la majoria de videojocs
ja es poden comprar online
i la versió física
surt només
com pas
ja van blàsfemos
que també
ho vam portar
a l'espanyol
quan
ho has petat bastant
perquè si no
sale cuando tú
hablas de ello
amb empanada cultural
quan hay que aprovechar
va en paralelo
per tancar
ja tanquem
si vols anar
fent la despedida
Uri
però
ah no
vols fer la
fem l'agenda
bueno
pues mira
tira l'agenda
perdona
fem l'agenda
esto no puede ser
esto no puede ser
esto no puede ser
pues començo jo
l'agenda
aquest mes
surt de videojoc
Celeste
el podeu trobar
en PC
Playstation
Xbox
Switch
Celeste
que son
para los 2D
lo que
Super Mario Odyssey
supuso
para los 3D
wow
wow
wow
he dit
por ahí
¿es cierto o no?
¿estàs de acuerdo?
ostras no ho sé
no sé
no sabía d'aigrarte
això ho hauria
de ruminar
de ruminar
escolta
anem a ruminar
a ver
a què tenim
de gent
el cine suposo
que n'hi ha un montón
tenemos
que han de
llenar
dentro de poco
hay el estreno
de Boogeyman
de Boogeyman
basado en un relato
de Stephen King
no he tenido ocasión
de verla todavía
pero todas las críticas
recibidas
la ponen
por las nubes
una de las mejores
atletaciones
de relatos
de Stephen King
de hecho
iba a salir
directamente
a plataforma digital
y con el éxito
de la crítica
previa
de los críticos
dijeron que no
que a sala de cine
de Boogeyman
no sé cuándo
el estreno
pero no le queda mucho
no le falta mucho
de Boogeyman
yo realmente
mira
has empezado hablando
de cine
pero yo quería
aprovechar esta agenda
para recomendar
lo he mencionado
un poco de pasada
ya que
hoy seguramente
se nos unen
cantidad de amantes
alpinistas
porque han encontrado
en Empanada Cultural
también
la justificación
para reflexionar
sobre su gran hazaña
joder
un cómic
ya lo he mencionado
Jiro Taniguchi
ese gran dibujante japonés
que desgraciadamente
ya no está
entre nosotros
pero que ha dejado
grandes obras
desde el dibujo
desde ilustración
y es acojonante
la obra que él tiene
que se llama
La cumbre de los dioses
creo que son
seis volúmenes
de los cuales
ha salido una adaptación
no hace tanto
francesa
por cierto
una animación francesa
en Netflix
que es
La cumbre de los dioses
pero en el título francés
que es
Le sommet du Dieu
y es muy interesante
no solo por su
estilo ciertamente
particular
muy propio
la animación francesa
me recuerda
bastante a
el gran peliculón
de la mano
sí
como si ya
no me viene a la cabeza
bueno como pasa
Parsillas
sí sí sí
una animación increíble
que está también
en Netflix
me recuerda un poquitito
pero evidentemente
esta película
aborda mucho más
esas obsesiones
que os contaba
que nunca mueren
que de hecho mueren
cuando mueren
los individuos
que las tienen
en el fondo
y está muy enfocada
en la escalada
no tanto como los ejemplos
que hemos traído hoy aquí
¿no?
La cumbre de los dioses
o
Le sommet du Dieu
y volviendo
a las películas
que podrían dar
futuro
a nuestros nuevos
nuestras nuevas empanadas
¿qué tenemos?
¿qué tenemos Paul?
pues tenemos
Asteroid City
que es esa
parece ¿no?
cagadilla
porque de hecho
cagadilla
sí
l'han dejado bastante mal
ostras pues
jo he estat llegint
que justament
venia Wes Anderson
de fer
anava a dir
Wes Craven
Wes Anderson
de fer
justament pelis
que per mi
eren un nyap
o sigui
visualment
per mi visualment
sempre és perfecta
La Isla de Perros
me mola mucho a mi
por cierto
Sí, però t'estàs remuntant
ja a quatre pelis
Sí, no
exagerar
Sí, home
Budapest
és anterior
Budapest és anterior
a...
Bueno, no sé
jo ho he entès
amb les últimes pel·lícules
sincerament
les veuria sense so
perquè no m'interessa
per anar de la història
però visualment
sempre és molt...
The Friends Connection
és veritat
The Friends Connection
és l'última
Friends Dispatch
exacte
però sí que és veritat
que aquesta
a part que té
potser
a nivell de cartell
de noms
és de les pelis
més sonades
a nivell de
Scarlett Johansson
o sigui
surt tothom
o sigui
hi ha un cartell
el cartell oficial
que surten tots els noms
en llista
i dius
però com ha pogut pagar
tants catxers
aquests senyors
Bueno, perquè jo crec
que és más
de en plan
¿Queréis hacer una pel·lí
con Wes?
A ver
viene Wes Anderson
y dice
no, pues sí
esto me interesa
es Wes Anderson
al fin y al cabo
però
bueno
sí que és veritat
que ha llegit
una mica de tot
però sí que
diuen que
a nivell de pel·lícula
a més
que es llença
a fer una cosa
més
més diferent
el tràiler
no te parecería
que és diferent
ahora
quizás
en cuanto a su argumento
y desenlace final
pues sí que te deja
un poco sorprendido
sí
ya la veremos
yo creo que la veremos
hasta luego
y
para aquellos
que faltasteis
en nuestro cita anterior
Rebel
Los osos no existen
y alguna pel·lícula más
chicos
yo creo que ha estado
muy bien
bueno
y podríem dir
y así ya rematem
a la semana
o sea
contant que això
sortirà el 4 de juny
la semana que ve
9-10-11
a Barcelona
es fa la mostra
Mabuse
que es una mostra
de curtmetratges
els 3 días
a diferents punts
de Barcelona
tot cual yo
soy jurado
y
sí sí sí
y es una mostra
que porta
moltísims anys
reivindicant
el món del curtmetratge
y realment
yo que he estado
present en la selección
de curs
d'aquest año
no os lo perdeu
porque hay un pedazo
de curs
de todo el mundo
espectacular
y lo de Mabuse
es por el doctor Mabuse
es un morany
pels curs
n'hi ha
n'hi ha
n'hi ha
molta qualitat
sí sí
algún día
algún día
algún día
llegará
un programa solo de cortos
hombre
venga dale
ojalá
ojalá
ojalá
ojalá
ojalá
yo sí que subiré
una montaña
de empanada
madre mía
madre mía
bueno
ens veiem
ens veiem breus
Pol
el amigo andaluz
por las
por las
por las
grans
por las
grans
cotas
las
cotas
más altas
allá estaré
allí nos veremos
te lastimas
adeus
adeus
Radio
Nascob
Radio Nascob
Texas
Radio Nascob
Radio Nascob
Radio Nascob
Radio Nascob
Radio Nascob
Radio Nascob
Radio Nascob
Radio Nascob
Raja
Raja
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!


Fins demà!

Fins demà!



Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!

Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Ben!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!

Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
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Fins demà!
Fins demà!
Fins demà!
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