Esteu escoltant Ràdio Mollet.
¿Estáis cansados de que vuestra pareja se duerma en el cine? ¿Habéis ido al cine y habéis tenido que salir corriendo a los diez minutos? Muy buenas noches y bienvenidos a Cinesótano, vuestro espacio de cine subterráneo. Antes de empezar, un saludo del equipo del programa, el señor Lobo y quien os habla, el señor Feliz.
Bueno, como ya hicimos la semana pasada, estamos repasando lo que vienen siendo nuestras series favoritas, las mejores series del año 2025. Estamos haciendo la lista que hacemos todos los años para que sepáis cuáles han sido todas nuestras series favoritas.
por si todavía os faltan algunas series por ver o si todavía no se ha estrenado mucha cosa en 2026 y no sabéis qué ver. Y entonces, pues bueno, siguiendo...
Con la lista os recordamos que la semana pasada hablamos de Mr. Scorsese, de The Pit, de Separación, de Tierra de Mafiosos, de Dexter, de Adolescence, de The Studio, de Hitler Rivalry, de Andor, de Gente Atómica y de Bear. Y seguiremos con el puesto número 13 con la serie Eras una vez.
En el oeste, de Mark Smith, con el director Peter Berg, responsable de la dirección, y con Betty Gilpin, Taylor Keish, Shia Wiggum, Sarah Lighton-Leon, Preston Mota y un largo etcétera.
Serie de televisión western siglo XIX, miniserie de televisión, miniserie de seis episodios, año 1857. En el salvaje territorio de Utah, el ejército de Estados Unidos, la milicia de los mormones, los indios nativos americanos y los pioneros, liberan una dura batalla por la supervivencia. En ese contexto, una madre y su hijo huyen de su pasado mientras se enfrentan a un duro panorama de crueldad y violencia en el viajo oeste.
Uno de los westerns más sórdidos, sangrientos y caóticos de los últimos tiempos. Una experiencia visceral que cala hasta los huesos y aumenta el nivel de tensión episodio tras episodio. Una experiencia realmente envolvente a través de planos de ángulo bajo y de seguimiento y de una excepcional cinematografía in situ dirigida por Jacques Joufret se muestran al público
Diversos puntos de vista. Y aunque todo el asunto es sombrío, violento y deprimente en su desagradable y brutal retrato de la naturaleza, es una serie que se disfruta mucho. Como todos los relatos modernos sobre la vida en la frontera, este drama se centra en la naturaleza brutal. Y ya lo hemos visto todo antes, aunque sea...
Una historia apasionante. El brutal western de Netflix hace que Yellowstone parezca Escape the Country. Bueno, yo creo que se han venido un poco arriba aquí, ¿eh? ¿Y qué más tenemos por aquí? Pues después de esta eras una vez en el oeste, la serie Task de HBO del creador Barat,
Inglesby, dirigida por Jeremia Sagar y Sally Richardson Whitfield. Una serie protagonizada por Mark Rufalo, Tom Pellperi, Emilia Jones, Tuzo Embedu, Raúl Castillo, Marta Plinton, a la que recordamos de los Goonies,
Jaime McShay, al que hemos visto en series como Bosch, por ejemplo. Y bueno, serie de televisión, thriller, drama, policíaco, crimen. Una temporada, siete episodios. Tiene lugar en los suburbios obreros de Filadelfia y sigue a la gente del FBI al mando de un grupo especial. Su objetivo es poner fin a una cadena de robos en casas de drogas protagonizados por un incauto cabeza de familia.
Y bueno, una miniserie pensada para ser o tener solo una temporada y he leído por aquí que está renovada para una segunda y no se sabe bien bien qué se van a hacer. Multipremiada, multinominada, Globos de Oro, Sindicato de Guionistas, Critic Choice, American Film Institute...
Y bueno, un juego del gato y el ratón grisáceo con personajes perdidos y de mirada triste pero amable. Como Mero Fistown, Brad Inglesby coloca de nuevo en el centro el luto y las vidas grises y cotidianas y se cocina a base de buenos personajes.
Es un recordatorio de lo bien que HBO puede hacer este tipo de cosas cuando un conjunto perfectamente fundido es vigorizado por el oficio y la escritura que les rodea. Está bien elaborada en muchos aspectos, con un reparto de primera, decorados minuciosamente trabajados.
Keith Cunningham es el diseñador de producción y una bella fotografía orientada a la naturaleza. Matt Ruffalo está brillantemente dinámico en el sofisticado thriller del creador de Mero Finstown y las interpretaciones constantemente vívidas y ensambladas por la directora de casting A.B. Kaufman son las que tejen los numerosos hilos
En un tapiz, a pesar de toda su acción de alta intensidad, es en los momentos más tranquilos de la serie donde Rufalo, Pelprey y el resto del talentoso reparto dejan una impresión duradera.
Pues bueno, esta Task que se puede mover en Movistar y HBO está muy, pero que muy bien. Recomendadísima serie del 2025. Al igual que la próxima serie, que para mí es una de las series en activo que recuerda...
Aquella época dorada de las grandes series de televisión, es una serie clásica de espionaje, es una comedia negra con intriga, thriller, es una serie británica del creador Willie Smith, no el de Independence Day, sino el Willie Smith británico, de los directores James Hawkes, Adam Randall y Jeremy Lovering,
...con Gary Oldman, Christine Scott Thomas... ...Olivia Cook, Jonathan Prince... ...Jake Lowden... ...Catherine Waterson... ...y un largo etcétera... ...de actores y actrices... ...y bueno, de momento, 5 temporadas... ...30 episodios... ...después de una misión de entrenamiento fallida... ...y públicamente vergonzosa... ...el agente británico del MI5... ...River Kirk Wright... ...es exiliado a Slough House... ...un purgatorio administrativo...
para los marginados del servicio. Y tengo que decir que está renovada por sexta y séptima temporada. Cada temporada solo tiene seis episodios, pero es una serie que está muy, pero que muy bien. ¿Y qué os cuento? Pues sobre la quinta temporada, que está sobrecargada y extrañamente falta de sustancia, dicen por aquí, no me lo creo...
Una serie con la trama de espionaje y la química cómica necesarias para que el público vuelva a por más. La serie de espías de Apple TV no alcanza las cotas anteriores, pero sigue siendo divertidísima. La temporada más divertida es también la mejor hasta la fecha. La nueva temporada es el contrapeso perfecto a la más emotiva temporada. La quinta temporada demuestra que Slow Horses es una rareza, un drama de larga duración que no ha sufrido ningún descenso de calidad.
Bueno, Personajes Míticos, una de las, para mí, mejores series que hay en emisión, con diferencia, y bueno, ¿qué podemos esperar de una serie de espionaje británica con Gary Oldman a la cabeza del reparto? Pues muchísima calidad, obviamente.
Y bueno, como ya sabéis, a mí me gustan mucho los documentales, me gustan mucho los documentales de naturaleza, me gusta mucho David Attenborough, que ya ronda los 100 años, debe estar a punto ya de cumplir los 100 años, y bueno, con dirección de Hugh Wilson y Jeff Wilson, David Attenborough, aquí a la voz, nos regala Parenthood.
Es un documental miniserie de temática naturaleza, de temática animales y la paternidad en el reino animal. Es un juego de alto riesgo. En un mundo lleno de peligros, algunos padres animales hacen todo lo posible para asegurar la supervivencia de sus crías. Esta serie documental, narrada por Sir David Attenborough y emitida por la BBC, explora a lo largo de cinco episodios las extraordinarias
estrategias y los ingeniosos trucos que emplean los animales para que sus crías logren una ventaja en la vida.
Y hay que decir que se puede ver en Movistar Plus. Puntúa un 7,5. Y si sois fans de The Vita Temporo, pues ya sabéis perfectamente lo que vais a ver. Y bueno, con un 7,3, otra de las grandes series del año. Una de las series más comentadas del creador de Breaking Bad y Better Call Saul, Vince Gilliam.
Hablamos de Pluribus con Ria Seahorn, una serie ya renovada por una segunda temporada. Una temporada, nueve episodios. La persona más desgraciada sobre la faz de la Tierra debe salvar la felicidad del mundo y la individualidad ambientada en un alburquer que en Nuevo México actual la humanidad se enfrenta a un cambio abrupto que aleja del mundo
que la aleja del mundo hasta ahora ha conocido. Y bueno, Globos de Oro, mejor actriz principal en serie de televisión, por fin, después de meter con Saúl, no llevarse nada a una serie con cerca de 60 nominaciones a la que no se le dio ni un premio, es una serie absolutamente brillante.
Y nos alegramos muchísimo de que por fin, ¿eh? Y bueno, el creador de Breaking Bad, Tibeter Colsaúl, inventa un fabuloso y terrorífico mundo ingeniosa, pues tan en cera, Plurebus, es una distopía altamente disfrutable, un clásico instantáneo. Arranca como lo haría la dimensión desconocida,
Y nos enfrenta a una situación particular de una mujer única y extraordinaria, tan inquietante como absorbente, se convierte en otra de las joyas del género de ciencia ficción de Apple TV. Promete un viaje tan enriquecedor como placentero por su calidad, planteamientos existenciales y por el placer de ver a la actriz Ria Sihorn que lo hace genial.
La audiencia de lo nuevo del creador de Breaking Bad es increíble. Luribus tiene grandes frases y momentos muy divertidos, pero no es una bobada entretenida. Es casi tan sombría como la vida real. Es una alegría que una producción de esta envergadura tenga un sesgo tan experimental y arriesgado y que un talento como Sihon reciba el lienzo que se merece de...
Y bueno, Gilligan envuelve una oportuna reflexión social en tópicos de ciencia ficción para crear una de las series más inteligentes y entretenidas del año. Os recomiendo muchísimo esta Pluribus que se puede ver en Apple TV.
¿Y qué más tenemos por aquí? ¿Qué más series top del 2025 tenemos por aquí? Pues en el 2025 se ha podido ver también la segunda temporada de 1923 de Taylor Sheridan con Harrison Ford, Helen Mirren, Brandon Klenar, Julia Shappell, Robert Patrick, que últimamente están muchas series de Showtime.
Lo hemos visto también en la última temporada de Tulsa King, por ejemplo. También está Jerome Flynn, serbrón del Aguas Negras, para los que os acordéis de Juego de Tronos. Y bueno, serie de televisión, western, drama, Gran Depresión, años 20 y precuela de la serie Yellowstone.
Dos temporadas, 15 episodios, sin piedad, la codicia puede acabar con cualquiera. Año 1923, Montana sigue a la familia Datton en su lucha por defender sus preciadas tierras durante la época de la Gran Depresión y la ley se cae. Cuando la codicia y la violencia se adueñan de todo, hay que estar dispuesto a llegar hasta el final.
Se estrenó la segunda temporada el 10 de marzo del 25, ya hace casi un añito, pero todavía la tenemos muy presente.
Segunda temporada, esta es una obra de loca ambición realizada a la mayor escala posible. ¿Encaja todo? No, pero no hace falta. Está claro que toca la fibra sensible de mucha gente que busca algo sencillo en un mundo cada vez más complejo. De momento a los fans les espera una fantástica racha televisiva que rivaliza...
...con cualquier otra entrada del universo Yellowstone... ...y tras una actuación sobresaliente en la primera temporada... ...Fort mastica el escenario cada vez que aparece en la segunda... ...definitivamente hay una sensación de que... ...la media docena de hilos argumentales dispares de la serie... ...están finalmente tirando todos en la misma dirección... ...al servicio de algún fin narrativo mayor... ...jugosa...
y masculina narración a la antigua usanza, hay que decirlo, y ver esto me hizo apreciar más lo que hace Sheridan en las series modernas que considero pasos en falso. Bueno, y siguiendo con las mejores series del 2025, Cobra Kai, 2025 fue el año en el que finalizó
La serie Cobra Kai con William Sapka, Ralph Macchio, Martin Kobe, Cholo Marigüenda, Corny Hegeler, Mary Mauser, Tanner Buchanan, etc, etc, etc. Seis temporadas, secuela de Karate Kid, 30 años después de su enfrentamiento final en el torneo de Karate All Valley, Johnny Lawrence está en un mal momento de su vida, sin embargo, tras ayudar a Miguel...
Un chico que sufre mulling, Johnny decide volver a abrir el dojo Cobra Kai.
El problema es que esto vuelve a desatar la rivalidad con Daniel Laruso, que ahora es un hombre de negocios felizmente casado, pero al que le falta algo tras la muerte de su mentor, el señor Miyagi. Pues bueno, la temporada 6 se estrenó en tres partes. La parte 1 el 18 de julio del 24, la parte 2 el 15 de noviembre del 24 y la parte 3, la parte final, el 13 de febrero del 25. Por eso la he colado aquí.
en la lista de mejores series del 25. Y bueno, estuvo nominada al Emmy en su día a Mejor Serie Comedia, muchas nominaciones, y os voy a hablar de la parte que se estrenó en 2025, que viene siendo la temporada 6, parte 3. No se limitó a honrar el pasado, sino que lo amplió, demostrando que en las manos adecuadas la secuela del legado puede ser algo más que nostalgia.
Una conclusión crujiente y satisfactoria de la saga Karate Kid, la serie de Netflix ha demostrado ser hábil a la hora de modular la nostalgia con historias actuales. Sin estropear ninguna sorpresa, digamos que los episodios finales de Cobra Kai son los dueños...
Són los sueños de un fan hecho realidad. Y se despide a sí misma y a todos los implicados con una despedida más que digna, rimbombante y hermosa a partes iguales. Aunque tarde un poco en asentarse en su carrera de despedida, la parte 3 contiene algunos de los mejores episodios de la temporada final.
y de todos los proyectos de secuelas heredadas que han surgido en los últimos 20 años, este podría ser el más gratificante. Afortunadamente vuelve a los básicos permitiendo enfocarse en lo más importante, Johnny, Daniel y sus estudiantes. Muy buen final de temporada, no se puede decir esto de todas las series, una serie que es muy divertida, que es una de las series con las que más he disfrutado en los últimos años, que me encanta, que es una serie nostálgica y que como fan de Karate Kid...
Creo que no lo podrían haber hecho mejor, así que muy contento con esta cobra que hay.
Y bueno, hablando de series del 2025, pues me he guardado aquí una que es una serie antológica de episodios... antológico de episodios separados. Voy a hablar de uno en concreto, que es el que más puntúa de la última temporada de Black Mirror, con Ali Pancake a la dirección, con Chris O'Down y Rashida Jones...
Y ciencia ficción, drama, sátira, episodio de televisión, Black Mirror temporada 7, cuando una emergencia médica deja a una profesora en estado de coma luchando por su vida, su desesperado marido la inscribe en Rivermine, un sistema de alta tecnología que la mantendrá con vida, pero todo tiene un coste. Y esto es Black Mirror, Common People o Black Mirror, gente corriente.
Es el mejor episodio de la séptima temporada y entra directamente en la categoría de obras maestras de Black Mirror. Posiblemente el mejor capítulo de esta tanda, una montaña rusa de emociones que llevan al espectador de momentos de risas y carcajadas a otros muy trágicos. Parte de un punto de partida interesante y progresa exactamente como cabría esperar. Puede que sea el episodio más Black Mirror de Black Mirror hasta la fecha.
El capítulo es un poco previsible, pero la estructura narrativa mantendrá enganchado al espectador y una reflexión técnica sobre lo que cuesta en esta sociedad simplemente vivir y respirar. Es uno de los mejores capítulos de la era Netflix, un rompecorazones que es casi demasiado deprimentemente real. Hay que decir que está muy bien. A mí me gustó mucho este Black Mirror Gente Corriente o Black Mirror Common People.
Y hablando de series buenas del 2025, pues no me podría dejar de Morning Show. Ya vamos bajando un poco el nivel, estamos en el 7,2, empezamos con Mr. Scorsese con un 8, pero seguimos aquí con series aún de altísima calidad. Y bueno, de Morning Show...
4 temporadas, 40 episodios, de momento Jennifer Aniston, Reese Witherspoon, Steve Carrell, Billy Kudrup, Mark Duplass, Néstor Carbonell, Marion Cotillar, Jeremia Irons, Karen Pittman, Jon Hamm, Juliana Margulis... ¿Quién falta aquí? ¿Qué sucede cuando las personas en las que confías demuestran ser deshonestas? Pues...
The Morning Show narra la caída libre de un informativo matutino a raíz de un escándalo y su lucha por sobrevivir en una era en la que las noticias llegan en la palma de tu mano. Pues bueno, se puede ver en Apple TV y es una serie que demuestra la gran forma en la que está Apple TV, con Bad Sisters, Slow Horses, Ted Lasso, Severance, Pluribus, con esta The Morning Show...
Pues bueno, multipremiada, nominada, hay que decir que Apple TV lo está petando mucho y ahora mismo para mí es una de las plataformas que tiene más series de nivel. Y la conclusión sobre la cuarta temporada, la conclusión del próximo episodio test me hizo ponerme en pie y aplaudir a pesar de esto solo de estar solo en el salón de mi casa, o sea que
Jennifer Aniston aprende el precio del liderazgo en nuevos episodios emocionantes y agotadores.
The Morning Show ofrece una maravillosa vía de escape, así que disfruten del culebrón en el que nadie excepto Billy Kudrup sabe que están metidos. Y The Morning Show siempre ha sido un lío campechano y divisionado compulsivo. En la cuarta temporada el desorden ocupa el centro del escenario. Así que muy recomendada esta The Morning Show, que es una serie que está muy bien y que es muy divertida y con muchísimas caras conocidas.
Y bueno, ya en el puesto número 22 y con un 7,2, una serie española del creador Diego San José con Elena Trape, Javier Cámara, Fernando Delgado Hierro y es una serie dramática de temática deporte que se puede ver en Movistar y que de momento tiene seis episodios.
José Ramón Garrido es un exjugador olímpico de badminton que sobrevive dando clases de educación física en un instituto público de Vallecas. Divorciado y sin ilusiones, José Ra cree descubrir en un torneo escolar el diamante que puede darle un giro a su vida. Mar, una jugadora adolescente que podría ser el billete que le lleve a cumplir su sueño de competir en Yakarta, la ciudad donde los exjugadores como él son respetados como estrellas,
Pero Yakarta está muy lejos, sobre todo para dos desconocidos como José Raymar. Juntos tendrán que aprender a soportarse para aprender un viaje plagado de pensiones roñosas, polideportivos en horas bajas y estadios de servicio que pasa por Totana, Ponferrada, Torre la Vega y Tardajos antes de llegar a la capital de Indonesia.
Pues bueno, Premios Forte, mejor interpretación masculina de la serie, la serie que duele y conmueve con un bestial Javier Cámara, una serie de compleja pero redonda sobre las victorias y las derrotas en el terreno deportivo y personal.
Bien dura, pero trascendente, de las que no se olvidan con facilidad, con magníficas interpretaciones, el irresistible talento de Javier Cámara devora Yacarta desde ya una de las mejores series del año y la serie sorprende, conmueve y entusiasma emotiva hasta la desesperación y tierna de hacer daño. Un maravilloso relato de perdedores, un guión bien apuntalado hasta el más mínimo detalle y dos actores en estado de gracia. Quizá la gran serie española del año, ¿por qué no decirlo?
Y en definitiva una serie en principio algo desconcertante, incómoda y deforme, pero como en toda buena rock movie o road serie en el camino, va encontrando su rumbo. Así que no os perdáis esta ya carta en Movistar Plus. ¿Y qué más? Pues no nos podríamos dejar, obviamente, una de las grandes series...
Fins demà!
Pues bueno, no sé cuántos Emmys y cuántos Globos de Oro seguidos lleva Jane Smart, un porrón, y sobre la cuarta temporada, pues me sigue haciendo reír mucho gracias a la excelente escritura y la química chisporroteantre entre Jane Smart y Hannah Mbender.
Hay algo genuinamente impresionante cuando una serie entra en su cuarta temporada y cada vez estás más en vilo sobre el destino de sus personajes y la temporada se mantiene centrada en la relación entre Eva y Débora, colocando sabiamente su conexión en primer plano mientras se enfrentan cara a cara o mejilla a mejilla. Una de las mejores cosas que hay en la televisión, sin ninguna duda tan divertida y esperada como siempre con los directores de la serie.
prosperando con cada broma y chiste a costa de sus protagonistas. Y nunca vi una serie mejor sobre la intersección del arte y el negocio y sobre cómo los conflictos personales pueden producir auténticos colapsos. Así que recomendadísima esta Hacks, que es una serie que me consta que gusta muchísimo.
Y bueno, la siguiente serie, y con la que ya creo que vamos a cerrar hoy, es una serie que se puede ver en Movistar Plus. Es un policíaco, es un thriller protagonizado por Jonathan Harden, Slambrook y Valencane, con Richard Ormer, también aquí en el reparto al que vimos anteriormente.
¿Cómo ve Rick Dondarrion en la serie Juego de Tronos? Es una serie irlandesa que se titula Blue Lights y que de momento tiene tres temporadas, 18 episodios. Y tras superar su periodo de prueba, tres novatos aterrizan en una comisaría de la policía de Belfast. Grace es...
Una ex trabajadora social de 41 años incapaz de no implicarse demasiado en los casos. Tommy por su parte es un joven tímido al que le cuesta imponer respeto. Y Annie, una chica rebelde que no consigue ceñirse a las normas. Está renovada por una cuarta temporada.
ha estado nominada a varios baftes. Y bueno, sobre la tercera temporada, la mejor serie británica del momento apuntala a su leyenda de Clan Laon y Adam Patterson vuelven a conjurar el realismo y la exuberancia emocional. La vida de los agentes se siente real, sí, empieza despacio, pero esta narrativa de larga duración siempre vale la pena. La tercera temporada todavía conserva mucho de lo que los espectadores adoran de la serie.
en ese sentido sigue siendo un thriller sobresaliente y la tercera temporada demuestra que esta serie se une a las grandes siempre que no olvide sus raíces.
Y bueno, poco más. Recordar que estamos repasando las mejores series del año 2025, nuestras series favoritas. Estamos haciendo esa larga lista que hacemos todos los años. Y nada, continuaremos la semana que viene porque todavía nos quedan unas cuantas. Recordar que estáis en el 96.3 de la FM.
Que esto es el Cinesótano, que estáis en Radio Moyet y que nos volveremos a encontrar la semana que viene de 9 a 10 de la noche, aquí en Cinesótano. Y nada, no me entretengo más que viene el señor Lobo con la cartelera. Así que nada, un abrazo, mucho cine y nos vemos la semana que viene. Os dejo con el señor Lobo.
Fins demà!
Fins demà!
Bona nit.
¿Qué tal? Bienvenidos una semana más a Cinesótano. Vamos a repasar la cartelera para este 26 de febrero de 2026 en el cual nuevamente insisten en programar algo así como una docena de títulos o alrededor de
Y de entre ellos, pues poca cosa que destacar. En todo caso, empezamos con un concierto, película concierto, no estoy muy seguro. De Boyd Van, tampoco estoy muy seguro. Es más, no tengo ni idea de quién es esta gente y la verdad que me interesa más bien. Un poco, Twenty on Pilots, more than we ever imagined.
Dice Twenty On Pilots en un momento decisivo de su carrera, su gran concierto en la ciudad de México, actuando frente a 65.000 fans en el Estadio GNP Seguro Durante de Clancy World Tour.
I wonder, esto me pregunto qué es esta mierda, así de claro, porque no tengo ni idea de quién es esta gentuza. No tengo ni idea de por qué han programado esto para el jueves.
No sé si esto será en streaming, no tengo ni idea, es igual en todo caso y los fans que se pongan como quieran, pero a mí ya me explicará quién es esta gente. Y lo mismo podríamos decir de la mayoría de los estrenos, que me pregunto qué hacen aquí en cartelera, qué necesidad hay de este tipo de películas, dónde está el nivel...
Dónde está el criterio y dónde está el cine. Pero bueno, para eso está Cine Sótano, para eso estamos aquí, para desentrañar y separar el grano de la paja cinematográfica. ¿Y qué viene ahora a continuación? Pues atención al megaestreno para esta semana de la séptima película en torno a Screams y aquella película de terror o comedia...
Comedia de terror que hizo... Bueno, pues despertó cierta cultura popular en torno al asesino de la máscara. Se hicieron películas de cachondeo que derivaban de ellas. Y ya esto es... No sé si es un crossover, un crossfit, es un remake, es una auténtica...
Fritanga, o mejor aún, o peor aún, no lo sé, la Fritanga, de la Fritanga, de la Fritanga, Scream 7, atención, la sinopsis dice que cuando un nuevo asesino Ghostface aparece en el tranquilo pueblo donde Sidney Prescott, Niff Campbell, por cierto, es Niff Campbell, Courtney Cox, Isabel Miles, Jasbo y Savoy Brown, Mason Gooding, estos son nuevos, estos últimos...
Dice, ha construido una nueva vida, sus peores miedos se hacen real cuando su hija Isabel May se convierte en el siguiente objetivo. Decía proteger a su familia Sidney debe enfrentarse a todos los horrores de su pasado para poner fin a la masacre una vez por todas.
Y del grupo Scream recuerdo que hubo, aparte de la original Wes Craven, que hizo a su vez también la segunda, la tercera, la cuarta y hasta aquí, pero sobre todo la primera, hablamos del año 96, han pasado 30 años y yo creo que lo...
Lo más interesante sería que hubiese una reposición en cine para gente, sobre todo público más joven, que no la conozca, que le haga ilusión. Luego Scream 2 aún podría ser medio potable y luego ya todo ha degenerado en cosas absolutamente intrascendentes. Eso sí, fue Scream año 2022 o Scream 6 año 2023.
Que sí que hubo un twist ahí en el planteamiento, en el guión, que aún hacía algo rescatable. Pero es que esto ya resulta insultante cuando cogen y hacen una séptima parte de una película que...
que tuvo su momento que de acuerdo que quisieran hacer una secuela e incluso acabar de destirar el chicle y hacer una tercera o al cabo de los años pero esto ya roza el insulto hacia el intelecto de las personas en general y especialmente de los cinéfilos, cinéfilas meter aquí una séptima entrega de Scream que quizá debería ir directamente a plataforma y acabar ahí perdida
En todo caso, pues que sepáis que hay séptima parte de Scream.
Y siguiendo con la cartelera Miserable, nunca mejor dicho, ahora llega una película, Los Miserables, el origen. Desconozco si había una anterior, aquí no apunta nada a la ficha. Sí que recuerdo que hicieron una película musical, se estrenó unas navidades y algunas amistades no muy asiduas al cine corrieron.
Bona nit.
Rechazado por todos, vagando sin rumbo, encuentra refugio en casa de un clérigo y ya no leo más la sinopsis porque no me da la gana. Y el director Eric Besnan, pues es un tipo que como director hay que decir que lleva una...
Una larga carrera, desde el año 99, son casi 30 años, y en la cual ha hecho mucho... Bueno, prácticamente todos los trabajos son en territorio francés. Nada sobresale, a excepción de las películas que ha hecho en los últimos 10 años, con pastel de pera con lavanda. Se nota que al tipo le molan los pastelazos. Sí que está Bergin y Efira y Benjamin Lahem...
La de Her, no sé pronunciarlo, luego llegó Delicioso, las cosas sencillas, la primera escuela, o sea, películas hasta cierto punto correctas, al menos hay cierta profesionalidad, seriedad, pero sin nada que destaque, y este Los Miserables, el origen, pues nuevamente una película en la misma línea, en la cual pues no se le puede negar empeño al director, pero también hay...
Hay cierto tono de encargo en estas películas y a mí no me suscitan absolutamente ningún tipo de interés, así que otra película del montón, podríamos decirlo así. Continuamos, llega una película de animación de Mamoru Hosoda, un tipo que había entregado cosas muy interesantes y que ahora entrega esta Scarlet, que es una película que tuvo...
Se pudo ver por el pasado festival de Sitges y no recuerdo mal. Estuvo nominada mejor largometraje de animación y la verdad que deja bastante, bastante, bastante que desear en comparación con obras anteriores. Adam Solomons de IndieWire dice que Osoda ha realizado otra fantasía barroca visualmente impresionante pero narrativamente olvidable.
Supone un frustrante desperdicio de talento a cambio de una historia excesivamente corriente y es que el director en su haber pues tiene algunas películas, tampoco serían lo más top de la animación o el anime japonés.
pero desde luego que, a ver, por un lado está Digimon, hizo varias películas o no sé, o mediometrajes, y entonces llegó aquí hace 20 años a On Pierce, a El Badón Muzzari, la isla secreta, a On Pierce, una serie que está teniendo bastante relevancia en los últimos años, y ahora sí, 2006, La chica que saltaba a través del tiempo, esto, una película que lo puso internacionalmente en el mapa,
A continuación vino Summer Wars, una película también de animación bastante interesante y sobre todo sus mejores trabajos fueron Los niños lobo año 2012 y El niño y la bestia 2015.
Y a partir de aquí la cosa ha ido hacia abajo con Mirai, mi hermana pequeña, Belle del año 2021 y ahora está Scarlet, película en principio de animación para adultos sobre un romance, una princesa medieval experta en el manejo de las padas embarca en una peligrosa misión para vengar la muerte de su padre y tras fracasar en su misión encontrarse gravemente herida en un otro mundo, esto entrecomillado, el otro mundo,
Conoce a un joven idealista de nuestro presente que no solo le ayuda a curarse, sino que le muestra la posibilidad de un futuro libre de amargura y rabia. Vaya, qué cosa. Y esto, pues, o sí, es animación. Por un momento he dudado. Y aquí la foto de dos actores. Supongo que será quien doblan las voces. En todo caso, Scarlett...
Para los fans, una pieza para completar, ¿no? Todo el largo dispendio de películas de anime interesantes y buenas, incluso, obras maestras. Pues esta, para añadir, para el resto, creo que hay mejores opciones en la animación. No de estreno, no en cine, pero sí...
Desde luego en la estantería de algún videoclub si es que queda abierto y si no pues estos videoclubs modernos que son las plataformas. Y continuamos con lo que en principio debería ser una película de cine independiente norteamericano. Pues que esto me pone especialmente de mala hostia ver que se apropian de una cierta etiqueta para darle cierto glamour, cierto...
interés, cierto contexto a películas que luego no lo son ni de coña el caso Sorry Baby de Eva Víctor una directora que a decir verdad pues tiene en su haber nada, este es el único largometraje, quizá algún trabajo para la televisión
Y una película que Alison Wilmore de Vulture dice que el guión muestra una oportuna sensibilidad hacia los fallos de comunicación, pero la película se inclina demasiado hacia la ambigüedad, con el estado emocional de Agnes poco desarrollado.
Parece que no ha gustado y desde The Wall Street Journal también apunta a Zachary Burns que es una película que puede ser torpe y poco convincente en un momento e inteligente y conmovedora al siguiente. Es un debut en la dirección que se siente como tal, tan tambaleante como bienvenido.
Y por último, de Chicago Reader, apunta ella que aunque algo ralentizado por su narración por capítulos, Vito reflexiona hábilmente sobre la banalidad y la frustración de la vida después de un trauma. Bueno, película, me parece película del montón, película bastante genérica y creo que tiene poco que aportar.
...y lo mismo podríamos decir... ...de la nueva película de Marina Sereschi... ...una directora argentina... ...medio fincada... ...o al menos está haciendo bastantes trabajos... ...aquí en España... ...y en su dirección pues... ...anteriormente tenía una película... ...que sin instrucciones... ...películas de estas de encargo... ...en la cual bueno... ...está Basquefeld... ...que suele hacer... ...películas de cierto presupuesto... ...con Paco León... ...y Silvia Alonso...
¿Y qué más? Había otra película, Empieza el baile, con Darío Grandet y Mercedes Morán, que es quizá la película que la puso en el mapa hace un par o tres de años, y anteriormente a esta película había hecho unas películas...
...como otras personas... ...lo nunca he visto... ...sí, es el título... ...y también lo nunca he visto... ...de lo mala que es... ...no voy a ensañarme... ...en todo caso... ...sí, bueno, sí... ...vamos a leer... ...porque total... ...para lo que hay que ver... ...en la cartelera esta semana... ...aquí Víctor Esquirol... ...de Film Affinity... ...apuntaba... ...a esta película... ...de Marina Sedeschi... ...lo nunca he visto... ...dice... ...a base de gritos... ...de Carmen Machi... ...balbuceos de Pepón Nieto... ...la película se acerca más y más... ...a la profecía de su propio título...
convirtiendo una supuesta parábola sobre el amor fraternal e interracial en lo que bien podría ser la revolucionaria invención del turismo sexual sin la necesidad de salir de nuestra decrépita y decadente aldea. De unido. Bien, pues lo último es...
ya por título Islas, con Ana Belén, Manuel Vega, Eva Lorach, Jorge Usón y un largo etc. Es un drama y apunta que el otrora majestuoso y esplendoroso Hotel Paradise, un enorme hospedaje que vivió un pasado glorioso y de opulencia, ahora ha venido a menos decadente y anticuado y del que ya solo queda el recuerdo mientras sus escasos empleados y clientes
conviven envueltos por una apatía y desengaño profundos. El pasado y el futuro de sus dos protagonistas se funden en esa realidad alternativa que ofrece el todo incluido del Hotel Paradise. No me ha quedado nada en claro de qué va la película. Sí que tengo en claro que fuera de competición se estrenó en el
en el pasado festival de Sevilla y no hay absolutamente ninguna reseña a nivel de prensa que se podía entender por el hecho de que al estrenarse este viernes pues estén retenidas, capadas también en parte se entiende que si van a destrozar la película como ha pasado con muchos casos de películas de Disney o de la Marvel que no han dejado publicar las críticas antes de tiempo
Precisamente para cuando llegue el día del extremo no haya muchas indicaciones y esto dice muy poco a favor de esta película. También parece bastante tópica, convencional y dudo que sea una gran película esta Islas de Marina Serezeski. Ojalá sea lo contrario, pero bueno, un poco en línea con este cine adormecido, pasteloso y cansino que nos inunda cada semana.
Y lo que en principio podría ser algo interesante, pues, porque el director Jean Gotland, un tipo, un director francés, que hizo hace tiempo una película que llevaba por título Black Box, que era un thriller medianamente interesante, y ahora entrega otro thriller aprovechando la...
La tirada y esperemos que esto no se convierta en un subgénero propiamente de la inteligencia artificial. Y atención, el título lo cuente que se llama La residencia y las últimas dos vocales, pues en mayúsculas,
Bueno, un poco manual para tontos. Y esto de que va, dice Clarisa, una escritora, falta de inspiración, ingresan a prestigiosas residencias de artistas en la vanguardia de la tecnología, allí encuentra apoyo, incluso un confiante en Dalloway.
Su asistente virtual que le ayuda a escribir. Y roberdanielroyerever.com que apunta, dice, odio decir esto, podría haber sido escrito por una IA. Es una crítica tan cliché y deja puntos suspensivos, pero irónicamente podría haber sido peor, ¿no?
En todo caso, pues habrá que estar atento, pero pinta que esto otro fracaso más, del cual está intentando publicitar. Ojalá, ojalá tenga fuerza, porque aquella Black Box, pues era una película que dentro de sus parámetros, pues era una película ciertamente interesante. Y esta La Residencia, pues quizá aporte algo, o quizá sea un producto más y totalmente fallido.
que, por cierto, creo que también tuvo un pase o se pudo ver en...
...en el pasado festival de Cannes... ...no estoy muy seguro... ...si se pudo o fue la anterior... ...en todo caso no hay reseñas... ...aparte de la que hemos leído de Robert Daniels... ...y una de Marta Balagacín Europa... ...que esta sí es un poco más favorable... ...dice que en parte drama de duelo... ...en parte satira sobre la insistencia de la gente... ...en desarrollarla ahí... ...aunque todo el mundo ya sabe que no acabará bien... ...sobrevían los cambios de tono... ...porque está muy contenida la película...
Bien, veremos, a ver, diseño-producción no es feo y el director pues algo ha hecho interesante, pero poca cosa. Y me enrolla tanto en esta película y en la anterior porque realmente hay muy poco que comentar. Los siguientes hasta la montaña, un drama canadiense de Sophie Derasp o Deraspé.
directora de que prácticamente tiene una película que es Los Lobos, deduzco, de hace diez años y hace seis años también otro drama, una directora no...
Muy prolífica, pero bueno, poco a poco parece que va levantando proyectos. Y esto es un drama en torno a la vida rural. Que Olivia Popp, con doble P, al final de Cine Europa, apunta que le falta un conflicto narrativo significativo. La deja con una historia visualmente bella, pero poco memorable. Que se apoya principalmente en el encanto de la fotografía pastoral. Atención, de Vincent Gonneville. Mal vamos...
...cuando la película, su interés reside en el trabajo de la dirección de fotografía... ...ahora otro documental en torno a Elvis Presley... ...aprochando a Buzz Lutman, que ya hizo aquella película de Elvis... ...y que ahora vuelve aquí, bueno, rescata la figura del gran Elvis Presley... ...con imágenes del archivo y grabaciones nunca vistas del rey del rock... ...ya lo vimos en tu anterior película, apuntaría yo...
Y tirando otra vez hacia la cartelera otro documental de Raúl Pec, un cineasta haitiano que se dio a conocer por Ayama Níger, soy negro, un negrata, lo que preferáis. Y ahora entrega a Orwell 2 más 2 igual a 5, un tipo que creo que...
que ha sabido jugar bien sus cartas porque en su filmografía, que ya empieza a haber bastantes títulos, la verdad que la cosa está ahí, ahí. No acaba de despertar. Es cierto que enarbolar ciertas producciones dentro de Haití, que es un país devastado, desafortunadamente, con unos niveles de violencia chunguísimos.
Y con bastante precariedad en general, pues ya es todo un mérito, pero no por eso hay que agupar aquí a los altares a nadie. Un tipo que luego entró de Francia, dirigió el joven Karl Max y también ha trabajado en...
en Estados Unidos con el camino de silver dollar o exterminat a todos los salvajes y ahora entrega este documental sobre George Orwell y la verdad que en todo caso vamos a leer la reseña de Matthew Carey de Deadline dice que los paralelismos entre la pesadilla de 1984 el libro para que nos entendamos de George Orwell y donde el gran hermano dicta todas las facetas de la vida y los Estados Unidos de Trump
No han sido debidamente reconocidos. Esta película lo hace. Aquí podría haber algo de interés. Y ya para ir finalizando el resto de películas, el resto de lo que hay en cartelera, hay una película de animación de producción rusa...
Y esto lo dirige Grigori Zohakin y no me digáis que esto parece una cosa un poco chunga. Dice que los habitantes de Honehill se preparan para el día de la ciudad en el que se exhibe la legendaria colmena dorada de la moneta de la suerte del lugar.
Bueno, poca cosa que comentar, película infantil y de aventuras, y por último, como decíamos, pues hay una...
Hay una película brasileña de Mariana Brendan Fortes, la directora, la cual es su debut en el largometraje, y esto es un drama, en el cual apunta que es la de Marajó, selva amazónica, Marciel Vivorías del Río con su padre, su madre y sus tres hermanos, impulsada por las palabras de su madre, idolatra a su hermana mayor, que supuestamente escapó de su realidad encontrando un buen hombre,
...las barcazas que surcan la región... ...y la sinapsis continúa... ...y no nos queda mucho tiempo... ...así que directamente... ...a un tipo de fiar que es Diego Valle... ...de otros cines, Argentina... ...dice de ella que la directora... ...consigue un difícil equilibrio... ...entre la denuncia de la explotación... ...y la explota, exploración sensible... ...incluso con momentos de lirismo... ...bueno, ya es más de lo que se podría pensar...
en todo caso una película que tiene cierto interés y al final ha quedado una cartelera con algo rescatable, pero el problema no es de esta semana, sino es de estos meses y de estos tiempos que estamos viviendo cinematográficamente hablando y en la cual van apareciendo a cuenta gotas títulos interesantes, títulos potentes como fue el caso de la gente secreto la anterior semana, quizás lo más
lo más reseñable lo más que se podía prescribir hoy en día y también el templo de los huesos película dentro del universo de 28 días que pude ver hace poco y fue realmente una grata grata sorpresa porque si ya la anterior me había parecido una película bastante random y un tanto estúpida pues aquí ni a la costa y Alex Garran al guión
pues realmente han conseguido dentro de lo que se podría hacer una película que está muy bien así que quizá lo mejor sería repasar títulos anteriores que todavía se pueden encontrar en cartelera y disfrutar de esas películas como apuntamos con el agente secreto
y poca cosa más porque el templo de los huesos igual ya ha desaparecido en todo caso esto es lo que hay está en la cartelera seguiremos aquí en Cinesótano vigilando lo que se estrena y comentándolo venga, saludos a todos, adiós
I see a line of cars and they're all painted black
Ruta 66, un programa de rock amb els éxits d'ahir, d'avui i de sempre. Ruta 66, a Ràdio Mollet, el dilluns a les 11 de la nit i en redifusió diumenge a les 8 del matí.
Fins demà!
Fins demà!
No, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no.
Fins demà!
La ràdio, la teva...