Fins demà!
Què tal? Com esteu? Bon dia. Bé, com ha anat la roda de premsa?
Doncs molt bé, estem molt contents.
Ha vingut molta gent i ha anat molt bé.
El passe de gràfics també ha anat molt bé.
Bé, per ara tot va bé.
Esteu abonats gairebé a presentar produccions pròpies, no?
És que no pareu. En porteu unes quantes ja.
Bueno, és que si les fem les hem de presentar, no?
Penso jo i, per tant, és el que toca.
En aquest cas, aquesta que és la dezena, no?
Deu anys i deu produccions era com important presentar-la,
ben presentada.
Ara parlarem amb l'Anelson Valente.
Ell és el director de l'obra, el Joan hi fa d'intèrpret.
Com és que feu una coproducció amb Argentina?
Concretament amb el Banfield Teatro Ensemble?
Ho dic bé?
Exacte, molt bé, sí, sí.
Com és que heu anat allà?
Doncs mira, perquè ja saps que a la sala de dones som camicàfes,
ens tindrem a la piscina sense aigua.
I vam anar a Argentina l'any passat per veure espectacles
pel festival i per la sala i demés,
i vam veure un espectacle del Nelson, que ens va encantar,
que es diu El Loco i la Camisa.
El Loco i la Camisa.
El Loco i la Camisa.
Ens va encantar.
Això és meravellós, m'encanta.
Ja em coneixi el director, que també ens va acabar molt, molt bé.
I llavors, al tornar a acabar aquí amb l'avió,
ja estàvem com el caig, ja estava com barrinant,
què podem fer, què podem fer, què podem fer, què podem fer,
i se'ns va ocórrer, això.
Llavors, vam proposar-li, li va agradar molt el text,
perquè per mi era dels directors i autors
que més semblaven al Pere Riera a nivell de dramaturgia i de direcció.
I llavors vam dir, bueno, li proposem, a veure què.
Li vam proposar, li vam cantar el text,
va dir, el projecte igual,
diu, m'ho lucro ja, com ho sia, i aquí estem.
Perquè el text ja el teníeu.
No, no, no, li vam encarregar al Pere Riera el text per aquest projecte, sí, sí.
I jo li dic, mira, Pere, volem fer això,
que et sembla escriure un text per dos actors argentins,
aquests dos, per la Roser Batalla,
que estem emocionadíssims que estigui en aquest projecte, també,
perquè és una de les millores actives que tenim a Catalunya,
i un servidor.
Molt bé.
Bueno, tenim moltes preguntes.
La qüestió és que ara els hi traslladarem també al Nelson,
parlarem amb ell concretament sobre l'obra.
La qüestió és que ens ho deies,
és una obra feta a mida pel desè aniversari de la Trona, no?
És com un regal d'aniversari, més o menys?
Exacte, és com un regal que ens hem fet pel desè aniversari, sí.
Heu anat, eh?, la Roser i tu mateix,
heu anat cap a Argentina a assajar?
No, jo vaig anar aquest estiu a assajar-la amb ells tres,
i ara han vingut tots,
he incorporat la Roser aquí,
i ara l'estrenem.
Molt bé.
Com pinta això?
Esteu assajant bastant,
a ritme bastant frenètic?
Home, clar, perquè és que imagina't tu,
és a dir, vam venir aquí a finals d'any i estem assajant cada dia mil hores,
perquè, clar, hem de concentrar la feina d'un mes en gairebé tres setmanes, no?
O sigui, vull dir que és molta més feina perquè és molt menys temps,
però, bueno, estem aquí treballant,
ens agrada molt el que estem fent,
penso que sortirà un bon producte
i esperem que realment funcioni,
i com sempre, fins que no vingui el públic de Tarragona,
no ho podrem valorar.
De moment la podrem veure,
tenim moltes cites,
perquè l'heu programat durant tot el mes de gener.
A partir del dia 17, jo deia dir dijous,
doncs sí, és dijous.
Dijous, divendres, dissabtes i diumenges.
Sí, el dissabte fem doblet i tarda i nit,
a les set i a les nou,
i això, de dijous a diumenge, dues setmanes.
O sigui, mil representacions, eh?
Moltíssimes.
No, no, no, en fem 10, no?
Llavors, a diumenge, sí, 10.
Només?
5 i 5, 10.
Ai, semblava que fossin més, clar,
quan hi ha dins dies.
Sí, semblava més, però jo sé,
però a vegades parlem d'innocents i de modestos,
perquè les últimes que hem fet,
produccions pròpies hem omplit tots els dies,
però no sé, noia, pensem que és millor que això,
que si va bé, doncs tornar,
altra vegada, ja que som a casa,
juguem a casa nostra,
i si va bé, doncs tornarem i ja està.
10 oportunitats, doncs,
per veure el don de les sirenes,
des de dijous 17,
busqueu-la els dijous i els divendres,
a les 9, dissabtes doble,
a les 7 i a les 9,
i diumenges a les 7 de la tarda,
tot plegat fins al 27 de gener.
Exactament.
Que reservin entrada,
perquè la sala és petiteta
i més val reservar amb temps, no?,
si tenim clar el dia i l'hora que hi volem anar.
a taquilla arroba salatrona.com,
podran reservar les entrades perquè tot funcionen.
D'acord, Joan, digue'm una frase,
ara passem al Nelson,
però digue'm una frase de les que dius tu,
Anna.
De les que dic jo?
Sí.
Jo m'he dit una que diu,
no és ningú un torment de la solteria,
chicos,
no passa res per estar solter,
quina manera en què la gent estigui en parella,
que es case,
que tingui fills i que de tot,
no passa res perquè no tinguis parella.
pot ser feliç igualment.
Bueno,
passen altres coses en aquesta obra?
Oh, i tant que sí.
És que passa de tot.
Però això és com un punt important,
un tema important a tractar en aquesta obra.
Sí, sí,
perquè aquests argentins intenten encolomar
el meu personatge,
una parella,
una parella sigui com sigui,
i ells dos es maten,
però,
diuen que s'estimen,
però es maten amb les traules, no?
Clar,
i el meu personatge diu,
però com voleu que jo tingui una parella?
Si us tracteu així vosaltres dos,
esteu produint una mort
i una mena de projecte de vida
que jo no vull obtenir això,
prefereixo estar sol
per estar com esteu vosaltres, no?
I és el punt com còmic de l'espectacle.
Molt bé, molt bé.
Doncs ens quedem amb aquesta idea.
Tornarem a parlar, Joan, eh?
Perquè si això ha de durar tot el que queda de gener...
I tant, quan vulgueu,
estarem allà amb vosaltres a l'estudi o on vulgueu.
Doncs sí,
us convidarem,
a més per veure les cares
amb aquests actors que tenim per aquí argentins.
Perfecte.
Joan Agrié, gràcies.
Ens passes el Nelson?
Oh, i tant, que sí,
t'espasso.
Gràcies a vosaltres.
Vinga, una abraçada.
Doncs a veure,
ara ens passaran al Nelson Valente,
ell és el director
que ha vingut des d'Argentina.
El Joan deia
és que vam quedar enamorats
allà a Argentina
i veure-li una obra de teatre
i vam pensar,
bueno, aquest home ha de ser
el que ens dirigeixi
a aquesta nova producció
de la Sala Trono
per celebrar els 10 anys.
10 anys de la Sala Trono en guany
i desena producció pròpia,
que es diu aviat,
coproducció en aquest cas
amb el Banfield Teatro Ensemble d'Argentina.
A veure si el tenim al telèfon.

unes 8 hores diarias
de ensayo,
més o menys.
Nelson nos explicava,
8 hores,
una jornada laboral.
Exactament.
para que no digan que los actores
no trabajan.
No, no,
muy bé.
Nelson,
nos comentaba Joan
que quedó impresionado
cuando vio una producción tuya,
una obra tuya,
La Camisa,
¿cómo era?
El Loco y la Camisa.
El Loco y la Camisa.
¿Por qué?
¿Qué tiene de especial?
Y El Loco y la Camisa
es una invitación al público
a pasar una cena
con una familia argentina,
digamos,
que tiene un personaje
que todo el tiempo
intenta develar la verdad,
¿no?
Las verdades ocultas.
Y bueno,
es un espectáculo bastante fuerte,
el público está
sentado alrededor
del espacio escénico,
digamos,
del escenario,
no hay una platea
separada,
sino que está muy involucrado,
los actores trabajan
casi al lado
de los espectadores.
Y es un espectáculo
que trajimos aquí
a Cataluña
y funcionó muy bien,
creo que mejor
que en Argentina.
Luego lo habéis traído
ya a Cataluña
y ahora lo sabía eso,
¿sí?
Claro,
sí, sí,
hicimos funciones
en un festival
que se llamó
Festival ULS
en el 2011
e hicimos unas funciones
en la Nau Ivanov.
Vale,
vale.
¿Y en Tarragona
cuándo?
No, no,
en Tarragona
no estuvimos.
Ya,
por eso,
¿cuándo vienes?
¿Cuándo vienes?
Y estamos intentándolo,
yo creo que
si podemos este año.
Vale.
¿Qué pensaste
cuando Joan
te llamó,
te dijo,
Nelson,
vente que queremos,
tienes que ayudarnos
con este proyecto?
Porque tú a Joan
no lo conocías.
Sí,
lo conocía,
bueno,
cuando terminó
de ver
el logo y la camisa
un poquito emocionado
estaba él
allí en la sala
en Banfield,
hablamos un poco
y después
él me convocó
para este trabajo
y me encantó
la idea,
me había encantado
ya estar aquí
en el 2011
por lo que te decía,
sobre todo
por la relación
con los espectadores.
Así que
me encantó
la idea
de hacer este 50 y 50
entre Argentina
y Tarragona.
Tarragona.
¿Qué me dices
del texto?
El don de las sirenas,
¿qué tiene de especial
esta obra?
Bueno,
yo me encuentro
como muy identificado
con la manera de trabajar,
yo también escribo
de Pérez Riera,
los textos,
leí todo el material
que tiene escrito él,
los textos me parecen
muy interesantes
y el material,
como todos los de Pérez Riera,
tiene esto
de que te ríes
al principio,
sobre todo,
y después dices,
uy,
¿de quién me he estado riendo?
¿no?
Y
tiene unas preguntas
que un espectador,
creo yo,
se va a ir
pensando
cuando se vaya
acerca
no solo de la amistad
y del amor,
sino una de las preguntas
fundamentales
que se hacen en la obra
es,
si te fueras a morir,
¿de quién te gustaría
despedirte?
¿no?
Cuando cerraras los ojos.
Como,
¿quién es la persona
más importante
en tu vida?
A mí me parece
una pregunta deliciosa
para hacer.
Parece,
claro,
tal como está montado
el argumento,
parece incluso
material para un drama,
pero no,
está escrito
en clave de comedia.
Está escrito
en clave de comedia.
Comedia,
pero reflexiva,
es lo que decías tú,
¿no?
Que después piensas,
¿de qué me estoy riendo?
Exactamente.
Que es lo mejor,
¿no?
Como poder digerir
un material riéndose
y después reflexionar.
Sí,
sí,
sí.
A nivel de dirección,
¿cómo lo estás viendo
eso de dirigir?
No sé si habías dirigido
alguna vez
esta amalgama de actores,
bueno,
son solo cuatro,
me parece,
¿no?
Pero bueno,
medio de aquí,
medio de allá.
Son solo cuatro,
claro.
No,
es mi primera vez,
yo tengo una compañía
con la que trabajo,
son 20 actores
con los que trabajo
hace 12 años
allí en Argentina,
así que es toda una
nueva experiencia
esto de dirigir actores
que no han trabajado
con uno,
porque aquellos
ya me conocen,
ya saben lo que quiero
a cada momento.
Bueno,
fue más trabajo
pero muy interesante,
claro.
Sí,
a nivel de sala,
¿qué te ha parecido
la sala trono?
La sala es preciosa,
es sumamente acogedora
y sobre todas las cosas
tiene una cosa
de cercanía
con el espectador
que para mí
es fundamental.
Ya no los viejos teatros
esos con una fosa
de por medio
con el espectáculo,
sino esto
de teatro de cámara,
de teatro cercano,
me parece,
y con temas
contemporáneos,
¿no?
No sé si es,
bueno,
por tus viajes,
por la estancia
que estás haciendo
ahora en Tarragona
y cuando trajiste
el loco y la camisa
aquí a España,
¿hay diferencia
entre el teatro
como se entiende,
¿no?
En Argentina
o en España,
¿ves alguna diferencia
fundamental?
¿O teatro es teatro
en todas partes?
No,
yo veo diferencias
y por eso
me sorprendí mucho
por la acogida
del público
aquí en Barcelona
del espectáculo
porque yo decía,
bueno,
se va a entender,
no,
bueno,
fue más fuerte
la acogida
que la acogida
del público
en Buenos Aires,
digamos,
fue,
se vivía como mucho
más el espectáculo
aquí,
para mí tiene que ver
con las diferencias
en cómo lo vamos haciendo,
aquí por ahí
yo veo
como un teatro
más ordenado,
allí más caótico,
también el humor,
me parece que es
diferente,
pero bueno,
esto fue todo
un desafío
para mí,
cómo actúan
los actores argentinos,
cómo actúan
los actores
catalanes,
es diferente,
los códigos,
sí,
sí,
como estamos acostumbrados,
sí,
sí,
yo lo siento,
claro,
hay diferencias,
sí.
De unido,
vuelve,
pero bueno,
las estás salvando
y está quedando bien,
¿estás contento de momento
con el resultado
que está quedando?
Sí,
estoy muy contento,
ya,
el espectáculo además
está hablado en español
y en catalán,
¿no?
Vale.
Y eso ya le da una gracia
y una picardía
que a mí me encanta.
Muy bien,
os quedáis en Tarragona
hasta final de enero
como mínimo,
¿no?
Hasta final de enero
y luego tenemos
una pequeña gira
por aquí.
Vale.
¿Has descubierto
ya algún rinconcito
de Tarragona
que te guste especialmente?
Todavía,
estuve paseando
un poquito allí
por la catedral
que me encantó,
me volvió loco,
pero me siento casi
como en una ciudad
del medioevo,
es rarísima
la sensación
de estar aquí,
digamos.
Allí en Argentina
pensé que es un país
que tiene 200 años
de vida
y aquí hay ruina
del año menos dos,
¿no?
Y eso es,
claro,
para mí es impresionante
como el pasar
por lugares
que se ve
que tienen tanta
historia.
Se siente uno
como en un set
en realidad.
Ajá,
bueno,
¿has escrito algo?
Porque si escribes
teatro también
a lo mejor te inspiras
por aquí
para hacer alguna obra.
Estaría muy bien.
No sé,
bueno,
ya tienes bastante trabajo,
no te damos más,
Nelson.
Tranquilo.
Para después del estreno
por lo menos,
después del 17
hablamos,
no hay problema.
Vale.
Nelson Valente,
director de esta obra
El don de las sirenas
que tendremos
la suerte de ver
a partir del jueves 17
de Rakurdebo,
a la Sala Trono.
Nelson,
pues nada,
nos vemos,
volveremos a hablar,
tenemos que vernos las caras.
La próxima entrevista
venís aquí al estudio,
¿de acuerdo?
Por supuesto,
cuando quieras.
Un abrazo,
Nelson.
Gracias.
Muchísimas gracias.
Hasta luego.