Title:

John Ford i “L’home que va matar Liberty Valance”; memòries de cinema de Carles Mir (Barcelona 1950-70), Art i Assaig i el futur de les sales

## Visió general Programa “Cinema sense condicions” amb obertura musical i dues parts principals: - **Anàlisi profunda de “L’home que va matar Liberty Valance” (John Ford, 1962)**: un *western crepuscular* sobre el pas de la violència a l’estat de dret i el pes del mite a la història. - **Entrevista a Carles Mir** sobre el seu llibre “Els cinemes de la meva vida (Barcelona 1950-1970)” i una conversa rica en memòria col·lectiva, *Art i Assaig*, Filmoteca i el **futur de les sales**. > "Print the legend": la pel·lícula posa en joc la tensió entre la **llegenda que funda un país** i la **veritat històrica**. --- ## 1) John Ford i “L’home que va matar Liberty Valance” ### Temes i lectura política - **Western crepuscular**: confronta dos mons que s’acaben (Wayne i Marvin) amb l’arribada de la llei (Stewart). - **Violència vs llei**: l’advocat de l’est ve amb llibres, no pistoles; la comunitat transita cap a l’orde jurídic. - **Mite i història**: el títol ja “enganya”; la màxima *print the legend* sintetitza com el país es construeix també amb relats. - **Subtext social**: racisme i drets civils (Pompey), poder dels ramaders versus grangers, alfabetització i ciutadania. ### Personatges i interpretacions - **Lee Marvin (Liberty Valance)**: dolent hipnòtic i irritant, una de les seves grans creacions. - **John Wayne vs James Stewart**: dues cares d’una mateixa moneda; l’heroi anònim (Wayne) es sacrifica i resta a l’ombra. - Secundaris de luxe: **Woody Strode, Edmond O’Brien, John Carradine, Strother Martin**, etc. ### Forma i posada en escena - Estructura en *flashback* modèlica: **circular**, neta i justificada. - **Blanc i negre** i **rodatge en estudi**: decisió estètica i/o pressupostària; pocs exteriors, èmfasi en interiors i rostres. - **Lirisme contingut**: la “rosa de cactus” com a símbol poètic del que perdura sense caure en la cursileria. ### Ford: context i ideologia - Ford, sovint malentès: **tradició i comunitat** però també inclinació pels **febles**; complex en política i història. - **Guerra i cinema**: documentals bèl·lics (Midway), konflikts personals (Wayne no s’allista). - **Línia irlandesa**: ressons d’Irlanda (Innisfree, L’home tranquil) en valors i resistència. > "Nosaltres sabem la veritat... però s’imprimeix la llegenda". --- ## 2) “Els cinemes de la meva vida (Barcelona 1950-1970)” — Carles Mir ### Què és i per a qui - Llibre publicat per **Coma Negre**, amb pròleg de **Román Govern**. - **Mapa sentimental i històric** dels cinemes: de barri, d’estrena, sales *Art i Assaig*, i poblacions d’estiueig (Argentona, Mataró, Sitges). - **Útil per a tothom**: qui no va viure l’època hi trobarà context; qui sí, hi revisitarà memòries i sales desaparegudes. ### Com es va fer - Escrit durant la **pandèmia** (“va mutar” el cinema… i el temps permeté escriure). - Abundant material gràfic: **cartells, programes de mà, entrades** i fotos històriques amb crèdits rigorosos. ### Memòria viva: records i anècdotes - **Sitges** amb 5 cinemes d’estiu i “cinema a la fresca”; devoció cinèfila des dels 10 anys. - Anècdota fundacional: **la mare trenca aigües al Cine Història**; portada de l’edició catalana amb l’Història i “Candilejas”. - **Ritual familiar**: dijous cinema de barri (doble programa) i diumenge **d’estrena** (Terrassa/Història, etc.). - **Arquitectura i olors**: cada sala tenia *caràcter*; el **Coliseum** com a palau — estrenes icòniques com “Mary Poppins” o “Els deu manaments”. - **Cap d’any al cinema**: tall de projecció a les 12, **raïm** al vestíbul i a seguir la pel·lícula. ### Art i Assaig i cultura cinèfila - Naixement de l’*Art i Assaig* (inspirat en les *Art House* americanes): **Públi**, **Arcàdia**, etc. - Fenòmens de cues: **“Repulsió” (Polanski)**; cicles i directores europeus (Bertolucci, Pasolini, Visconti, Godard...). - El cas **“Helga”**: documental amb part en primer pla, morbo i ambulància a la porta; símptoma social de l’època. > "El llibre desperta la memòria — olors, vestíbuls, cartells — i fa viatjar qui llegeix". --- ## 3) Filmoteca, experiència de sala i futur ### On veure millor cinema avui - **Filmoteca de Catalunya**: sala còmoda, entrada assequible, programació diversa i en VO; lloc preferent de l’autor. - **Phenomena**: equilibri entre *blockbusters* i clàssics (p.ex. “2001”, “Cantant sota la pluja”) en gran pantalla. ### Condicions ideals per veure cinema - **Foscor absoluta** - **Silenci absolut** - **Pantalla gran** > "Foscor absoluta, silenci absolut i pantalla gran". ### Futur de les sales i plataformes - Visió **pessimista**: moltes sales tancaran; el cinema “ha mutat” i ha perdut part de la **màgia/fascinació**. - Crítica a certa producció actual (p.ex. **Netflix**): - • Visualment polida però **tòpica** - • Fotografia freda (*“llum de neu”*) - • Saturació d’estrenes setmanals - Distinció entre **cinema** i **audiovisual**: sense sala, foscor i silenci, “no és cinema”. ### Suports i preservació - Trajectòria de suports: **Betamax, LaserDisc, DVD, VHS**; fragilitat del color i de les còpies; col·lecció domèstica i TV com a escola. --- ## 4) La màgia com a origen de la fascinació - De **Méliès** a **Orson Welles**: el cinema neix de la *màgia i la il·lusió*. - Pel·lícules que van encendre el ble: **“El gran Houdini”** (Tony Curtis), **“Lili”** (Leslie Caron) amb titelles i encant. - Carles Mir, **mag aficionat** en comunions i festes: una passió paral·lela que explica la seva idea de cinema com a **fascinació**. --- ## Conclusions clau - **John Ford**: un autor complex que conjuga **mite, història i comunitat** amb una posada en escena sòlida i elegant. - **Liberty Valance**: clau per entendre el pas del **far west** a la **modernitat legal** i el pes polític de la **llegenda**. - **Llibre de Carles Mir**: document **emocional i històric** d’una Barcelona cinèfila; recupera sales, rituals i **memòria col·lectiva**. - **Experiència de sala**: imprescindible per mantenir la **màgia**; Filmoteca i cinemes singulars com a **refugi**. - **Futur**: el cinema canvia de forma; cal preservar la **qualitat de l’experiència** i la **programació patrimonial**.

['John Ford', 'L’home que va matar Liberty Valance', 'western crepuscular', 'print the legend', 'flashback', 'Lee Marvin', 'John Wayne', 'James Stewart', 'Vera Miles', 'Woody Strode', 'Edmond O’Brien', 'John Carradine', 'ramaders vs grangers', 'alfabetització', 'rosa de cactus', 'Stagecoach (La diligència)', 'The Searchers (Centauros del desierto)', 'The Quiet Man (L’home tranquil)', 'Irlanda', 'blanc i negre', 'Paramount', 'rodatge en estudi', 'Filmoteca de Catalunya', 'Phenomena', 'Art i Assaig', 'Públi', 'Arcàdia', 'Repulsió (Polanski)', 'Zeret', 'censura franquista', 'Helga (documental)', 'Román Govern', 'Jaume Camino', 'Antonio Mercero', 'Sitges', 'Coliseum', 'estrenes de Nadal', 'cap d’any al cinema', 'nostàlgia cinematogràfica', 'futur de les sales', 'Netflix', 'plataformes', 'VHS', 'DVD', 'LaserDisc', 'màgia', 'Méliès', 'Orson Welles', 'Houdini', 'Tony Curtis', 'Lili (Leslie Caron)', 'Barcelona 1950-1970', 'Coma Negre']